㈠ 求一部香港電影名字，其中有個鏡頭是。。。
必須的 東邪西毒 張曼玉在裡面演歐陽鋒的嫂子
㈡ 那部電影里比較多香港城市風景的鏡頭
《暗站》，《重慶森林》，《無間道》
㈢ 我想問問這個鏡頭出現在哪部香港電影中
賊王 賊王 (1995)
導演: 李修賢
編劇: 李修賢
主演: 任達華 / 關秀媚 / 李修賢
類型: 犯罪
製片國家/地區: 香港
語言: 粵語
上映日期: 1995
片長: 92 分鍾
又名: Thief King
㈣ 香港電影的4大經典鏡頭，哪一部讓你忍不住流下眼淚
相信大家對於明星接拍廣告都見怪不怪了吧，就像前不久香港影帝張家輝在一個廣告里，提起「屠龍寶刀」就說：大家好，我是渣渣輝。
其實大家真正在意的不是他的港普，而是那些年香港電影的經典鏡頭，還有那些慢慢浮起，隱秘在時光中美好的側顏與絕世的美人。
尤其是上個世紀八九十年代，那是屬於香港電影的輝煌時代，今天小編就帶大家看一下香港電影的7大經典鏡頭，哪一部讓你忍不住流下眼淚？
1、永遠的紫霞仙子—朱茵。
朱茵：我的意中人是一個蓋世英雄。上天既然安排他拔出我的紫青寶劍，他一定是個不平凡的人， 錯不了！我知道有一天他會在一個萬眾矚目的情況下出現，身披金甲聖衣， 腳踏七彩祥雲來娶我！
2、驚艷了時光的「最美女鬼」—聶小倩。
聶小倩：書生，要是你再也見不到我，你會不會哭？前緣註定，今生共度。浮生無他只是虛度，人間有他卻勝無數。你可已在茫茫人海中覓得他的身影？
3、曾不被理解的經典之作—《東邪西毒》。
慕容嫣：如果有一天我忍不住問你，你最喜歡的人是誰，請你一定要騙我，無論你心裡有多麼的不情願，也請你一定要說，你最喜歡的人是我。
4、小人物也有追求夢想與真愛的權利—《喜劇之王》。
尹天仇：去哪裡啊？柳飄飄：回家。尹天仇：然後呢？柳飄飄：上班嘍。尹天仇：不上班行不行啊？柳飄飄：不上班你養我呀？ 柳飄飄：喂，又怎麼了？ 尹天仇：我養你呀！柳飄飄：你先照顧好你自己吧，傻瓜。
㈤ 有一個排名說到香港十大經典電影，，哪十部
《白金龍》導演：湯曉丹1933
香港第一部粵語有聲電影，邵氏的前身「天一」電影公司出品，由著名的粵劇二位「伶王」之一的薛覺先演出(另一位是馬師曾)。沒有《白金龍》，就沒有今天的邵氏電影公司。當年《白金龍》打破廣東、東南亞、歐美唐人街所有的票房記錄，產生了巨大的影響。而初到星馬的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是憑著《白金龍》，開創了邵氏在星馬的娛樂王國基業。也正是《白金龍》，開創了粵語片的潮流。上世紀50、60年代，香港製作了近3000部粵語片，形成了香港電影的第一個「黃金時期」。
《獨臂刀》導演：張徹1967
《獨臂刀》是香港電影史上第一部票房過百萬的影片，張徹憑此片成為「百萬導演」，王羽開始成為香港電影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏電影公司的「武俠世紀」也從此片正式開始。《獨臂刀》影響了香港電影的形態和歷史。之前，香港的電影仍舊停留在老上海電影的文化形態下，多拍攝以家庭婦女為觀眾的苦情劇，武俠片中的英雄也多半是女飛俠，男性則是需要保護的文弱書生。《獨臂刀》之後，男性開始成為影片的主角，電影公司中最耀眼的明星不再是嬌弱的女明星，而是健壯有力的男明星。
《俠女》導演：胡金銓1972
1975年，胡金銓的《俠女》在戛納電影節上奪得最高綜合技術獎，這是中國電影首次在5大電影節上獲獎。胡金銓是香港電影史上的第一個「作者」導演，也是香港電影界最接近大師的一位。他一生致力於拍攝「俠」文化的武俠電影，並以《俠女》登上了中國武俠電影的最高峰。胡金銓的英年早逝，使得中國電影最早的一次文化突破無疾而終。
《蝶變》導演：徐克1979
70年代末，邵氏大製片廠制度對香港電影界的影響逐漸開始弱化，電影的文化形態也開始以多元化的形態出現。在這段時期，香港電影界出現了一次驚人的藝術運動「香港電影新浪潮」，徐克的《蝶變》正是這一運動的最重要的作品之一。《蝶變》直接導致了香港電影以後的兩個發展方向：一是藝術電影的出現；二是特技的迅猛發展，80年代以後香港電影特技的發展幾乎都與徐克有關。
《最佳拍檔》導演：徐克 1982
自1982年開始，香港電影票房連續3年第一名的都是《最佳拍檔》及其續集，而黃百鳴、麥嘉、石天的「新藝城 」公司也統領了80年代整個時期的電影。《最佳拍檔》開創了香港電影大片(blockbuster)的先河。開拍之初，許冠傑的200萬片酬已經成為大眾討論的焦點，而該片的拍攝方式也是完全模仿好來塢，在片中大量出現多輛汽車連續碰撞、最新007式先進武器等噱頭，弱化故事情節、強化視覺場面。《最佳拍檔》對好萊塢電影製作方式的吸收，是香港本土電影國際化的最初嘗試。
《A計劃》導演：成龍 1984
香港近20年最偉大的電影演員是誰？成龍。這是香港各界都比較認可的一個答案。成龍以自己的功夫喜劇成為李小龍之後最具世界影響力的香港演員。早期京劇劇班的訓練，使成龍嫻熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮點的動作造型。這種表演方式成為了他的招牌，他的這種表演在世界影壇上也是獨此一家。《A計劃》正是早期成龍電影最具特色的一部，例如他從鍾樓上墜落的鏡頭，一鏡直落，不加任何剪輯手段。之後《A計劃》風格的電影每年必有一部，成龍電影也由此成為香港電影不可缺少的一部分。
《英雄本色》導演：吳宇森 1986
當冷兵器換成熱兵器，張徹電影就變成了吳宇森電影。吳宇森曾經是張徹的「文膽」，做過張徹的副導演，是典型的製片廠出身的工徒導演。他把張徹電影的特點傳承下來，把刀劍片改變成了槍戰片。《英雄本色》把槍戰的方式發揚光大，代表了香港電影槍戰片的最高成就，也是世界槍戰片的最高成就。
《阿飛正傳》導演：王家衛 1991
1991年香港文化界最轟動的電影莫過於王家衛的《阿飛正傳》了，雖然票房成績一般，但王家衛獨特的電影風格在本片中凸顯無疑，它宣告了香港第一位國際性電影大師的出現。
《阿飛正傳》是一部對香港身份進行反思的本土電影。《阿飛正傳》的影像、敘事方式都是原創的，堪稱香港電影藝術的奇葩。結尾中梁朝偉的一段「獨角戲」，至今被奉為經典。
甜蜜蜜》導演：陳可辛 1996
1997回歸前的茫然，就像三叉路口的選擇，在這個歷史時刻來臨前的一年，陳可辛的《甜蜜蜜》橫空出世，在藝術和商業兩方面都取得了極大的成就。文藝片一直是香港電影的一種類型，早期就有李晨風、秦劍等著名前輩，而70年代後因為武俠功夫片的盛行，藝術電影始終難以成為主流。《甜蜜蜜》是對早期文藝片的回歸，它以細膩而真實的心理描寫，展現了歷史的進程。
喜劇之王》導演：李力持 1999
自1993年香港電影業進入蕭條期以來，香港電影中能夠具有票房保證的演員越來越少，周星馳是其中的一個。香港的喜劇演員，早期有梁醒波、新馬仔、許冠文，而周星馳是近10年來最傑出的喜劇演員。《喜劇之王》中有著對香港早期電影的大量引用。尹天仇、杜鵑兒是60年代著名粵語武俠片《武林聖火令》中的人物，老少咸知；《演員基本修養》是早期長城、中聯等電影公司的訓練班手冊。這種引用掌故的喜劇電影成為周星馳電影發展的軌跡，新片《功夫》中再次對火雲邪神、九龍城寨引用，並取得了迄今為止合拍片的最高票房。
㈥ 求一些有BIJINI等好看鏡頭的香港老電影
一般在香港電影裡面有BIJINI的鏡頭最多的就是王晶的電影
㈦ 哪部香港電影里有香港繁華的街景還有大海的鏡頭
很多都有啊,阿嫂傳奇裡面有大海,還有無間道,野蠻秘籍等等了都有街道的景象啊,還是大事件
㈧ 哪部電影里香港機場的鏡頭比較多啊
電視劇：沖上雲霄
隨時候命
㈨ 哪些電影里有人群的鏡頭
好多的，1，諜影重重2在英國地鐵站的一段，
2，生化危機5里的東京街頭
3，蜘蛛俠，男主在街頭耍帥
等等等等
㈩ 香港電影中，最讓人記憶深刻的4個鏡頭，你還記得多少
林青霞-東方不敗水中喝酒。
張敏-趙敏馬上回眸看張無忌。
邱淑貞-賭神2里一襲紅衣翻騰跳到桌上接牌，嘴上叼著牌。
周潤發-英雄本色小馬哥假鈔點煙。
四個各種香港電影剪輯中的常用鏡頭。