㈠ 影視後期製作學習要從哪方面入手哪些軟體是需要學的
第一推薦軟體pr，是adobe公司的出品的是可完全用於電視台製作的專業非線性編輯軟體，上手並不難http://tieba..com/f?kw=premiere&fr=index，接著可以學ae；第二個是edius
㈡ 影視特效都學什麼軟體，簡單的講幾個主要
Corel Video Studio
會聲會影x10可將回憶化成精彩影片；即時項目和實用的時間軸，使視頻編輯變得靈活而有趣；各式各樣的自定義設置使您的影片變得格外出色。
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Vegas
VegasTMPro 15 SUITE是一款專業視頻編輯軟體，在vegas pro 15上，除了保留視頻和音頻的簡化編輯步驟，加深視覺效果處理,支持廣泛的視頻格式、無限制軌道和DVD光碟刻錄的同時，還支持懸停取消技術和4K編輯。
Edius
EDIUS非線性編輯軟體專為廣播和後期製作環境而設計，特別針對新聞記者、無帶化視頻制播和存儲。EDIUS擁有完善的基於文件工作流程，提供了實時、多軌道、多格式混編、合成、色鍵、字幕和時間線輸出功能。除了標準的EDIUS系列格式，還支持 Infinity™ JPEG 2000、DVCPRO、P2、VariCam、Ikegami GigaFlash、MXF、XDCAM和XDCAM EX視頻素材。同時支持所有DV、HDV攝像機和錄像機。
Premiere
Adobe Premiere是一款編輯畫面質量比較好的軟體，有較好的兼容性，且可以與Adobe公司推出的其他軟體相互協作。目前這款軟體廣泛應用於廣告製作和電視節目製作中。 其最新版本為Adobe Premiere Pro CC 2018。
㈢ 影視後期製作需要什麼軟體，好學嗎
至於軟體，電視節目有不同的節目類型，不同的節目需要不同的軟體。
1、電視欄目
電視欄目屬於周期很很短的電視節目，比如日播就是每天播出一期節目；周播就是每周播出一期節目。這樣就需要製作速度。所以電視欄目使用的設備都是雙通道或者4個通道，這樣可以實時製作各種效果，像畫中畫、畫面裁剪、字幕特效等。目前用的比較多的有DPS VelocityQ系列、Targe 3000系列、大洋、索貝、新奧特等。
2、電視劇常用非線
電視劇的話，單通道的非線性系統就可以。從硬體上說使用一塊具備高清、標准清晰度的介面卡就可以了。
從軟體上說，Avid xpress pro；Final cut pro目前使用的比較多。其他的premiere、Edius pro也可以。但用起來不如前面那兩個軟體方便。
你可以參考一下：
http://hi..com/2046windows/blog/category/%BC%F4%BC%AD%D6%AA%CA%B6%C5%E0%D1%B5/index/1
學習方式當然是按節目實戰好，你學的目的就是就業，學的時候當然得上手做活兒。
至於就業看你學的內容了。
剪輯師需求量大，技術員就差多了。
這兩個崗位有根本區別：
1、剪輯師：
剪輯則根據劇本、分鏡頭腳本，按照編導要求，合成一個片子。
這里要注意，後期剪輯需要懂節目的標准、節目的製作流程、節目製作的基本理論、設備使用。
2、技術員：
剪技術就是只會使用機器設備，例如DPS、蘋果等等，只是使用機器，沒有發展前景。
你可以參考一下：http://hi..com/2046windows/blog/category/%BA%C2%C0%CF%CA%A6%B5%C4%B5%E7%CA%D3%C5%E0%D1%B5%C8%D5%D6%BE
剪輯工作技能性強一些。對於學歷沒有特別要求。
㈣ 影視製作都需要學習哪些軟體
看你是學三維動畫放向還是影視製作放向
三維基本上MAYA/ZB/3DMAX/HOUDINI等比較常用
影視製作主流的軟體基本上：剪輯FCP、合成NUKE、包裝AE、調色達芬奇
㈤ 做影視後期需要學習哪些行業軟體
做影視後期需要學習的軟體：
AE(Adobe After Effects)
C4D(CINEMA 4D)
PR(Adobe Premiere)
realflow
達芬奇（DaVinci Resolve）
AE自誕生起便在電視劇領域廣泛應用於鏡頭合成和特效製作，AE的用戶群基本可以分為兩類，一類專注於特效，一類則專注於合成，AE的三維空間，雖然它的三維功能通常被詬病為「假的」，卻可以模擬出非常逼真的寫實空間，很多人認為，AE是做特效的，但AE的合成功能，是比特效功能更強大的。
4D不同與其他三維軟體，雖然所有同類軟體看上去大同小異。它的操作之便捷，效果之驚人，超乎你的想像。關於這款軟體的學習將其分為5大模塊分別是建模，動畫，燈光材質，特效，渲染輸出，這也是在三維軟體里製作一段動畫所必經的5個階段。
C4D如今和AE強大的合作能力，現在這兩款軟體可以說已經合二為一，其里程碑式的革新將成為CG歷史上濃墨重彩的一筆。在AE CC版本中，自帶了一款名為CINEWARE的插件，以及一款精簡版的C4D所有這些都無需你手動安裝，一切在AE後台自動為你添加。AE與C4D從強強聯合到如今的無縫連接，可以說是一次脫胎換骨的轉變。許多影視後期設計師對此功能倍加贊賞與期待。
關於剪輯的應用這個問題很好回答，如果你是一個人做項目，如果你學影視只是一個愛好，而不是為了工作，那麼你使用什麼軟體是你的事情，與別人無關，你用Edius，Vegas那是你的權利；但如果你是為了工作，你要在團隊中工作，那麼你最好，記住，是最好，最好使用PR。
realflow是專門做流體的一款軟體，realflow做流體一直是業界最為厲害的軟體，非常專業的軟體。
達芬奇（DaVinci Resolve）是一款高端的、無損的、數字影片調色軟體，面向對象主要是電影，然後是廣告、紀錄片、電視和mv等。 和普通調色插件不一樣的全新的調色方法，思路。達芬奇調色軟體從1984年以來就沒有什麼競爭對手。
㈥ 要成為電影剪輯師需要學習哪些東西軟體專業知識越詳細越好
premiere專業的影視剪輯軟體，必須的，after effects 是影視後期製作軟體，在製作特效方面很強大，maya和3D 在三維動畫方面很強大，看你自己的選擇了，有時間會的軟體越多當然越好了。
㈦ 影視後期製作需要學習哪些軟體
隨著趨勢的發展結合軟體的優點，一些軟體在影視後期、欄目包裝上發展成為主流，例如：專注特效與合成的AE軟體，不同與其他三維軟體的C4d，專注於流體液體的realflow，穩定性高的剪輯軟體PR，後期製作非常重要的流程達芬奇調色軟體等等。
AE自誕生起便在電視劇領域廣泛應用於鏡頭合成和特效製作，AE的用戶群基本可以分為兩類，一類專注於特效，一類則專注於合成，AE的三維空間，雖然它的三維功能通常被詬病為「假的」，卻可以模擬出非常逼真的寫實空間，很多人認為，AE是做特效的，但AE的合成功能，是比特效功能更強大的。也有很多AE的使用者以為只要會使用特效，會使用插件就算學會了AE，其實往往當我們這種想法的時候，我們離最核心的東西還有千里之遙。做特效最重要的兩點是發現問題、解決問題。學習影視後期其實是學的是如何解決問題，因為我們學的是工具，學習的是軟體，是製作方法，那如何去發現問題需要我們在大量的訓練和練習之後你才能做得到。
C4D不同與其他三維軟體，雖然所有同類軟體看上去大同小異。它的操作之便捷，效果之驚人，超乎你的想像，但是很多人在學習C4D的時候往往浮於表面只是單純的使用一些快捷功能比如效果器等等。
這款軟體在動畫、材質燈光與渲染這三大塊的表現上要明顯優於其他軟體，當然這里所說的「優於」同時包含效率和效果兩方面。它在包裝片和特效製作的表現上毫不遜色任何其他同類型軟體。
關於這款軟體的學習將其分為5大模塊分別是建模，動畫，燈光材質，特效，渲染輸出，這也是在三維軟體里製作一段動畫所必經的5個階段。
C4D如今和AE強大的合作能力，現在這兩款軟體可以說已經合二為一，其里程碑式的革新將成為CG歷史上濃墨重彩的一筆。在AE CC版本中，自帶了一款名為CINEWARE的插件，以及一款精簡版的C4D所有這些都無需你手動安裝，一切在AE後台自動為你添加。AE與C4D從強強聯合到如今的無縫連接，可以說是一次脫胎換骨的轉變。許多影視後期設計師對此功能倍加贊賞與期待。
到今天，CINEMA 4D軟體已經發展得相當完善和成熟，你真正使用AE和CINEMA 4D結合製作自己的影片時，你將發現整個過程是一個既有趣又有創造性而且簡單易用的經歷，當你能夠熟練運用這兩款軟體的時候，你將無所不能。如今的CINEMA 4D，無論是在影視特效，還是在產品廣告，電視包裝，室內室外渲染，藝術創作方面都大大優於同類型三維軟體。
關於剪輯的應用這個問題很好回答，如果你是一個人做項目，如果你學影視只是一個愛好，而不是為了工作，那麼你使用什麼軟體是你的事情，與別人無關，你用Edius，Vegas那是你的權利；但如果你是為了工作，你要在團隊中工作，那麼你最好，記住，是最好，最好使用PR。
為什麼？兩點。第一，穩定；PR的穩定性是其他很多剪輯軟體不能比的，也許你剪一個三分鍾五分鍾的片子感覺不出來，如果讓你剪一個四十分鍾五十分鍾的片子，軟體的缺陷馬上會暴露出來；第二，工作流；國內絕大部分公司都是使用ADOBE工作流程，標準的AE+PR，如果你是團隊中的一員，你知道該怎麼做的。
realflow是專門做流體的一款軟體，realflow做流體一直是業界最為厲害的軟體，非常專業的軟體。RealFlow提供給藝術家們一系列精心設計的工具，如流體模擬（液體和氣體）、網格生成器、帶有約束的剛體動力學、彈性、控制流體行為的工作平台和波動、浮力（以前在RealWave中具有浮力功能）。你可以將幾何體或場景導入RealFlow來設置流體模擬。在模擬和調節完成後，將粒子或網格物體從RealFlow導出到其他主流3D軟體中進行照明和渲染。
達芬奇（DaVinci Resolve）是一款高端的、無損的、數字影片調色軟體，面向對象主要是電影，然後是廣告、紀錄片、電視和mv等。 和普通調色插件不一樣的全新的調色方法，思路。達芬奇調色軟體從1984年以來就沒有什麼競爭對手。
影視後期就是一門技術，它和我們平常接觸的平面設計沒有區別，只不過它把靜態變為了動態，被稱為動態版的平面設計；那既然是技術，就必須要有軟體因此通常被看作難點往往是軟體的學習。那麼學習軟體到底難嗎？既然稱它為技術，那麼它就是有跡可循的，是有規律可以掌握的。只有不會教的老師，技術層面上的東西其實並無難點，想學的心最重要。
在技術的學習階段，大家一定要注意積累構圖，色彩，文字設計等方面的知識，只有這樣才能在技術牢固的基礎上做出真正美的東西，真正能體現自身價值與實力的好片子。
另外一點就是美學，其實說白了就是你的構圖能力，色彩搭配能力，和影片節奏把握能力，所有這些加在一起才真正構成了一部完整的影片；真要說挑戰性，這里才真正是需要訓練和積累的地方。在它面前，技術永遠是第二位的。
㈧ 影視後期製作主要學哪些軟體
簡單來說 AE / PR / C4D。
AE：一款圖形視頻處理軟體，其實主要功能就是合成。PS大家都很熟悉了，兩者的區別就在於PS是針對圖像，AE是合成動畫。
PR：一款視頻編輯軟體。功能就是剪輯、剪輯、剪輯。操作簡單但有很深的學問。
C4D：一款近乎最簡單最出效果三維軟體。人性化的界面和強大的插件渲染功能讓它成為行業新寵。一些現實中不存在的人物場景都可以用它來進行創造。
㈨ 影視後期需要學哪些軟體
平面軟體：photoshop(或illustrator)
剪輯軟體：Premiere(或Vegas、Edius)
特效軟體：After effects，（或NUKE）
三維軟體：C4D，3Ds Max(或Maya)
剪輯軟體：Premiere（或Final Cut ）
跟蹤軟體：boujou（或pftrack、SynthEyes）
特效軟體：houdini、realflow
調色軟體：達芬奇
專業學習影視後期，為了今後去公司上班的話，建議你使用AE、C4D、Pr（Premiere）、houdini、realflow以及達芬奇。