❶ 影視作品中的聲音形式有哪些
電影聲源的種類分為三種形式:人聲、自然音響、音樂。
一、人聲
人所發出的由音調、音色、力度、節奏等因素所組成的聲音以及人的話語。是人類在交流思想感情中所使用的聲音手段。
二、自然音響
除了人聲以外,在電影時空關系中所出現的自然界的和人造環境中的一切音響或雜訊。有時群雜聲亦起自然音響的作用。
三、音樂
從純音樂形式轉化而來的電影視聽手段的一個組成部分,由於它被納入了電影的時空關系之中,從而獲得一個為純音樂所不具備的電影空間,因此其性質完全不同於純音樂。
電影音樂基本上分為聲源處於事件或敘事空間的音樂和非事件或非敘事空間的音樂,前者如影片《城南舊事》中英子在音樂課上唱的《小麻雀》或《離別歌》,後者如影片《城南舊事》中片頭出現的管弦樂隊演奏的「離別歌」。
❷ 跪求幾個問題電影中的聲音分為哪幾大類別
電影聲音分為:對白聲音、畫外音、環境音(音響)、音樂(配樂)
導演工作職責(概括):1 前期籌備
2 拍攝
3 後期製作
❸ 電影錄音中各種動作的聲音效果叫什麼
影視術語。就是在拍攝電影、電視劇的同時錄音,這樣的影片音效比較真實、更有現場感
同期聲
,一般拍攝寫實類、動作類的片子比較多,但事實上在影片後期製作的過程中,也會對同期錄音的效果進行修改、完善,剔除不必要的雜音等,所以同期聲也不見得完全的真實,只是相對真實而已。 在拍攝畫面的同時錄下的新聞事件現場聲或采訪聲,聲源為畫面內物體或人物。可分為現場環境聲、人物采訪聲等,價值在於增強報道的真實性;增加報道的信息量;增強報道的感染力。 也就是在拍攝影片的同時錄音,這樣的影片音效比較真實、更有現場感,一般拍攝寫實類、動作類的片子比較多,但事實上在影片後期製作的過程中,也會對同期錄音的效果進行修改、完善,剔除不必要的雜音等,所以同期聲也不見得完全的真實,只是相對真實而已。 同期聲的英文是actual sound 它的意思是: 指拍電影電視劇時 演員邊排戲邊錄音 而不是 後期在錄音棚里配音 來完成.
同期聲實際上就是同期錄音的意思,同期錄音 電影錄音的一種工藝,指在攝影時,同時用錄音機把現場的全部聲音記錄下來的錄音方法。同期錄音記錄的是現場的真實聲音,它比後期的配音要自然、逼真。因為分場景拍攝畫面時,人物在各種環境中的表演活動所發出的。
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❹ 電影的聲音可以分為哪些類別
電影的聲音包括人物聲、自然聲、音樂和畫外音。
人物聲:話語是人物聲的基礎,正是由於銀幕上出現了說話聲才擺脫了字幕解說,結束了電影的默片時代,也正是因為銀幕上的人開口說話,才使得電影更貼近生活。此外,機器、飛機、汽車、街道、車站、碼頭的聲音也是人物聲的組成部分。
自然聲:指我們在自然界能聽到的一切音響,包括風聲、雨聲、流水聲、波濤聲、動物叫聲。自然聲是電影用來烘托氣氛、抒發情感、創造意境的重要手段。
電影音樂:電影藝術的重要表現手段之一。以音樂揭示角色的內在情感和烘托情境。由於受劇情發展與銀幕時間的限制,一般較為簡練、扼要、主題鮮明。
畫外音:聲源在畫面以外的各種聲音。聲音與畫面實現對位式分離之後,成為一種特殊的銀幕形象,因此,畫外音具有強大造型能力。它能突破畫幅的限制,把電影的表現空間擴展到畫面之外,來豐富畫面的內容和表現力。畫外音還用以創造真實的聲音環境,烘托氣氛,加強生活場景的真實感。旁白、解說等也是畫外音,它們在塑造人物、結構時空等方面的作用也日益受到電影創作者的重視。
❺ 電影的聲音都包括什麼
電影的聲音包括人物聲、自然聲、音樂和畫外音。人物聲:話語是人物聲的基礎,正是由於銀幕上出現了說話聲才擺脫了字幕解說,結束了電影的默片時代,也正是因為銀幕上的人開口說話,才使得電影更貼近生活。此外,機器、飛機、汽車、街道、車站、碼頭的聲音也是人物聲的組成部分。
❻ 電影的聲音包括哪些部分
人物聲:話語是人物聲的基礎,正是由於銀幕上出現了說話聲才擺脫了字幕解說,結束了電影的默片時代,也正是因為銀幕上的人開口說話,才使得電影更貼近生活。此外,機器、飛機、汽車、街道、車站、碼頭的聲音也是人物聲的組成部分。
自然聲:指我們在自然界能聽到的一切音響,包括風聲、雨聲、流水聲、波濤聲、動物叫聲。自然聲是電影用來烘托氣氛、抒發情感、創造意境的重要手段。
電影音樂:電影藝術的重要表現手段之一。以音樂揭示角色的內在情感和烘托情境。由於受劇情發展與銀幕時間的限制,一般較為簡練、扼要、主題鮮明。
畫外音:聲源在畫面以外的各種聲音。聲音與畫面實現對位式分離之後,成為一種特殊的銀幕形象,因此,畫外音具有強大造型能力。它能突破畫幅的限制,把電影的表現空間擴展到畫面之外,來豐富畫面的內容和表現力。畫外音還用以創造真實的聲音環境,烘托氣氛,加強生活場景的真實感。旁白、解說等也是畫外音,它們在塑造人物、結構時空等方面的作用也日益受到電影創作者的重視。
❼ 電影後期配音的時候是電影現場中的環境聲(如水流聲)是怎麼來的,是拍攝現場錄的嗎
配音大體分同期聲(也就是現場錄音)和後期,後期的效果要做好較難,這涉及到演員口形和表演等.你說的流水聲,一般是錄音師專門采音,再混音,是電影後期工作.不知你是不是給自己做的電影配音,如是,用軟體Premiere就可實現你的要求
❽ 關於影視後期環境噪音的聲音
可以參考一下會聲會影這一款軟體,詳見http://www.swcool.com/bbs/thread-52718-1-1.html
❾ 電影聲音的聲音構成
電影的時空結構是通過視聽因素體現出來的,因此必須將聲音作為結構的一部分來設計,使它交織在結構之中。聲音構成的設計應考慮幾個方面:①作為主題或動機的作用;②在事件或情節發展中的作用;③在描繪環境氣氛中的作用;④在刻畫人物性格方面的作用;⑤在表達思想感情方面的作用;⑥在節奏上的作用。
人聲、自然音響和音樂是聲源的 3種不同形式,它們都具有傳達信息、刻畫人物、推動事件發展以及描繪環境、 氣氛、 時代、地方色彩的功能,在聲音構成中,這 3種形式根據創作者的不同風格,具有互換性和諧和性。例如,影片《鄰居》沒有用非敘事性空間的音樂,但這並不意味著這部影片沒有提供使用這類音樂的可能性,故事片不一定要模仿歌劇的模式,一定以序曲為開場,或以終曲為結尾。在影片《黑炮事件》中,使用電子琴演奏的無調性的音樂與自然音響結合成有機體,貫穿全片,表達了影片的主題和感情。例如,扔黑炮子的那場戲是大卡車聲接音樂接噴氣飛機的轟鳴聲。在影片《小城之春》中貫穿全片的女主人公的內心獨白似乎是重復了畫面上的視覺動作,但是它的語調起到了視覺畫面所缺少的音樂性情緒的作用。
聲音在電影中的功用 在相對時空結構方面 ①聲音給電影帶來了更為豐富的內在運動,使它增加了內在的理性思維運動──言語及內在的感情運動──音樂。從而使電影形成更為復雜的時空結構。從敘事形式的電影來說,聲音可以使情節更為復雜曲折,人物性格更為豐富和完整,思想感情和情緒更加細膩。②光波和聲波均屬波動現象,它們具有相同的反射、折射、干涉與衍射等性質,因此聲音和光一樣,是塑造電影空間的主要手段之一。③由於光波與聲波的波長范圍不同,衍射條件不同,聲音可以使在無聲電影空間中無法直接表現的、看不見的聲源直接表現出來(聞其聲而不見其人),從而擴大了電影的空間。④聲音進入電影的時空結構後,加強了鏡頭內的時空關系,豐富了鏡頭內的空間層次和涵義,同時也豐富了鏡頭與鏡頭之間的時空關系。由於聲音的出現,兩種時空關系、鏡頭內的時空關系以及鏡頭與鏡頭之間的時空關系之間的界限進一步地削弱了。⑤體現人眼視野的畫框是框不住各方面傳播的聲音的。聲音使畫框內的空間和畫框外的空間相結合,形成了新的電影空間連續體。⑥聲音帶來一個可以與事件或敘事時空同時並列的、全新的非事件或非敘事的時空(如解說詞和評介性音樂),豐富了超敘事時空,從而形成同步的強調或非同步的對位,豐富了不同時空之間的變化關系。⑦在無聲電影中由純視覺因素體現出來的最小時間單位,在有聲電影中又增添了聲音的因素,因而使電影作品中的節奏結構成為類似復調音樂那樣豐富多采和錯綜復雜的節奏結構。
在電影語言方面 ①聲音的出現,使電影語言由純視覺語言變為另一種全新的視聽語言,這種語言以直接紀錄(有別於文字的間接描繪)外部的視聽世界為素材,從而增強了電影的逼真感,大大削弱了無聲電影時期所形成的程式。②人的視聽感官不同的神經傳遞速度所造成的視聽神經差,使過去的純視覺語言中的視覺因素在視聽語言中改變了性質。③視覺因素不再承擔表現聲音的作用。④音樂擺脫了為視覺伴奏的從屬地位,成為和其他因素具有同等價值的表現因素。⑤「無聲」由原來無聲電影存在的條件變為視聽語言的一部分,它的作用如同樂曲中的休止符。

❿ 聲音的種類有哪些它們在影視敘事中各起什麼作用
電影聲源的種類分為三種形式:人聲、自然音響、音樂。
一、人聲
人所發出的由音調、音色、力度、節奏等因素所組成的聲音以及人的話語。是人類在交流思想感情中所使用的聲音手段。
二、自然音響
除了人聲以外,在電影時空關系中所出現的自然界的和人造環境中的一切音響或雜訊。有時群雜聲亦起自然音響的作用。
三、音樂
從純音樂形式轉化而來的電影視聽手段的一個組成部分,由於它被納入了電影的時空關系之中,從而獲得一個為純音樂所不具備的電影空間,因此其性質完全不同於純音樂。
電影音樂基本上分為聲源處於事件或敘事空間的音樂和非事件或非敘事空間的音樂,前者如影片《城南舊事》中英子在音樂課上唱的《小麻雀》或《離別歌》,後者如影片《城南舊事》中片頭出現的管弦樂隊演奏的「離別歌」。

(10)電影聲音里的環境聲都有哪些擴展閱讀:
聲音的歷史
第一部有聲電影出現在1927年的爵士歌王(The Jazz Singer), 在這之前的1921年,聲音的兩種形式:唱片的聲音和電影中的聲音。但問題是起先收錄聲音大部分是被來自攝像機的移動帶來的巨大噪音所掩蓋,直到後來1930年改良的吊桿式麥克風才將這一問題解決。
很多電影理論學家(比如:Eisenstien, Griffith, Rotha)發現聲音給電影帶來的變化:Rotha 認為電影將不會移動,Eisenstien則說聲音並不會限制電影創作,而且對蘇維埃蒙太奇系統能推進聲音而寄予厚望。一位日本導演(Akira Kurosawa)曾說「聲音是感官的同步」。
隨著時代的發展,電影聲音也越來越美妙,更成為電影不可或缺的一部分,可以這么說一部好的電影,其音樂在當中起到非常重要的作用,伴隨著電影《笑傲江湖》的問世,黃沾的一曲《笑傲江湖》紅遍大江南北,傳唱至今。而電影中那些經典的台詞亦為我們大家所熟知,甚至當成聖經一樣去奉承。