主旋律電影如何拍

『壹』 張藝謀是怎樣用商業片的形式，講好主旋律故事

相信大家一定都知道張藝謀導演的一些作品，裡面有其獨特的個人風格，而在最近五一檔其導演的主旋律電影《懸崖之上》上映，在短短幾天就成為黑馬，斬獲超量票房，雖然講述的是主旋律故事，但仍然上座被很多人都稱贊，我們一起來探究一下張藝謀是如何用商業片的形式來呈現主旋律故事。

未來的主旋律電影一定會更加的精彩，從商業片中借鑒和學習有價值的東西，使得觀眾更能喜歡獻禮片，能夠讓更多的人感受民族情感在胸膛迸發的感覺。

主旋律電影面對的道路且長，但未來可期。

『貳』 映像主旋律是什麼意思

映像主旋律是指電影中某一個或數個意象、符號或場景，它們象徵著一種深層次的、與電影主題或意圖緊密相關的含義，並在電影中反復出現，形成電影最重要的表現手法和主題。以下是關於映像主旋律的詳細解釋：

1. 含義：映像主旋律是電影藝術中的一種重要手法，通過反復出現的意象、符號或場景，傳達電影深層次的含義和主題。

2. 作用：映像主旋律的運用不僅可以提高電影的藝術性，還能讓電影的信息傳達更加深刻和到位。它有助於觀眾更深入地理解電影的意圖和主題。

3. 導演的運用：電影導演在拍攝時需要有意識地選擇意象、符號或場景，並在後期加以處理，以達到映像主旋律的效果。這需要導演對電影主題有深刻的理解，並能夠巧妙地運用電影語言進行表達。

4. 實例：在《海洋之歌》中，海鷗的畫面不斷出現，暗示著海洋罕有的鳥類以及海洋環境中不可避免的生死斗爭；而在《霸王別姬》中，紅色布幕的出現則代表著政治斗爭的殘酷和角色命運的轉折。這些都是映像主旋律在電影中的具體體現。

5. 意義：映像主旋律的運用在電影發展過程中具有重要的意義，它讓電影成為一個更加豐富、具備表現力和傳達力的藝術形式。通過映像主旋律，電影能夠更精準地傳達信息，對觀眾的情感和意識產生更加持久的影響。

『叄』 主旋律電影是什麼意思

主旋律電影是指能充分體現主流意識形態的歷史重大題材影片和與普通觀眾生活相貼近的現實題材影片，這些影片弘揚主流價值觀，謳歌人性人生，宣傳真善美。以下是對主旋律電影的詳細解釋：

1. 定義與起源：

   • 主旋律電影早在1987年由中國電影局提出，旨在「弘揚主旋律，提倡多樣化」。
   • 1989年出品的《開國大典》成為主旋律電影的標志性作品。

2. 內容與特點：

   • 題材選擇：主旋律電影通常選擇歷史重大題材或與現實生活緊密相關的題材，如偉人傳記、大事記、民生問題、倫理道德等。
   • 思想內涵：宣揚正面積極的思想，具有一定的教育意義，屬於主流電影。
   • 藝術表現：氣勢恢弘，選擇史詩性質的拍攝方式，一般多為正劇風格。

3. 發展趨勢與商業化：

   • 隨著電影市場的發展，主旋律電影也開始探索商業化道路，如《建國大業》採用了空前的明星陣容，以提高市場吸引力。
   • 在香港電影中，也逐漸加入了主旋律元素，如《每當變幻時》通過講述香港回歸十年期間的小人物生活，展現了主旋律精神。

4. 與歐美主旋律電影的對比：

   • 中國主旋律電影在題材和類型上相對單一，與歐美主旋律電影相比，缺乏多樣化的表現。
   • 歐美主旋律電影在科幻、災難、奇幻、史詩等題材上表現豐富，值得中國影視創作借鑒和學習。

5. 未來展望：

   • 中國影視創作需要更加寬松的創作環境和氛圍，鼓勵藝術家們進行執著的探索和創新。
   • 通過不斷開拓新的題材和領域，豐富主旋律電影的表現形式和內涵，以滿足觀眾多樣化的審美需求。

『肆』 上戲考研干貨分享｜主旋律電影：概念、歷史及其國家敘事

主旋律電影：概念、歷史及其國家敘事

一、主旋律電影的概念

主旋律電影，是由政府力量直接或間接推動的、代表中國特色社會主義主流意識形態的中國電影。它們在新時期被重新定義為「主旋律」，旨在強調其在電影創作中的中心地位，以應對商業化和娛樂片的沖擊。這些影片通常典範地表達了當時國家的主流政治文化和價值，相當於「十七年」時期的紅色電影。

二、主旋律電影的歷史

1. 新時期：「主旋律」口號的提出與主旋律電影創作

   「主旋律」口號的提出：1987年，時任中宣部副部長的賀敬之在全國故事片廠長會議上提出了「突出主旋律，堅持多樣化」的創作方針。

   革命戰爭題材影片：繼承了「十七年」電影中的革命精神，通過全景式、全知式的書寫，展現了新中國革命史中的重要事件和重大戰役，如《巍巍昆侖》《百色起義》《開國大典》等。

   革命領袖題材影片：如《陳毅市長》《少年彭德懷》等，開始將革命領袖形象由「幕後」推向「台前」，成為國家形象的重要代表。

   英模題材影片：如《焦裕祿》《鳳凰琴》等，講述主人公舍小家顧大家的奉獻和犧牲事跡，通過「平凡化」策略，起到了標桿和導向作用。

   海峽兩岸題材影片：如《雲水謠》等，講述兩岸人民文化同根、血脈同源的故事，傳達了「統一」的國家形象。

2. 新世紀：尋求市場之路與主流大片的出現

   主流大片的興起：2007年《集結號》的出現，為主旋律電影突破藝術和市場困境提供了借鑒，開啟了主流大片的創作潮流。

   主題與視角的拓展：主流大片在主題上從階級斗爭、革命激情拓展到家國大義、民族精神；在視角上從宏大的歷史敘事轉向微觀的個人視角。

   商業策略的加入：主流大片包括標準的體制內主旋律電影、經類型化改寫和商業化包裝的紅色經典或題材影片、利用明星策略的獻禮大片以及以不同視角展現革命歷史且帶有創作者藝術個性的影片。

3. 新時代：主旋律電影的新策略與新主流電影

   新策略與新形態：隨著主流大片模式的發展，紅色經典電影迎來了「升級換代」，出現了跨國英雄模式等新形態。

   新英雄/主人公：新主流大片中的英雄人物更強調其國家形象的象徵意義，是國家英雄而非個人英雄。

   新的跨國性敘事：聚焦新中國的當代歷史和「正在進行時」中的國家事件、國家行動，展現中國實力、中國經驗和中國精神。

   工業美學：新主流大片顯示出對技術和工業的側重，影片視聽效果得到升級。

三、主旋律電影的國家敘事

主旋律電影通過其獨特的敘事方式和內容，傳達了國家的主流意識形態和價值觀。在新時期，主旋律電影通過革命戰爭、革命領袖、英模和海峽兩岸等題材，強調了共和國的立國之本、國家形象的塑造以及主流意識形態的表達。進入新世紀後，主流大片通過主題和視角的拓展以及商業策略的加入，進一步豐富了主旋律電影的內涵和外延。在新時代，新主流電影則通過新英雄/主人公、新的跨國性敘事以及工業美學等策略，展現了中國的國家實力和民族精神，提升了民族自豪感和凝聚力。

綜上所述，主旋律電影作為代表中國特色社會主義主流意識形態的重要藝術形式，其概念、歷史及其國家敘事都體現了國家的主流意識形態和價值觀。在新時代，主旋律電影將繼續發揮其重要作用，為展現中國實力、中國經驗和中國精神貢獻力量。

『伍』 業內大佬匯聚上影節探討主旋律電影，未來五年，將如何拍好主旋律

首先，要想拍好主旋律的電影或者電視劇，肯定是要有好的劇本才行，劇本出彩，拍出來的東西才好。要想拍出好的作品，最重要的肯定是要有好的劇本，尤其是將題材限定在主旋律上面，就相當於是命題作文，這種情況下，更是要有非常出彩的劇本才行，既要大氣磅礴，也要有故事性，既能展現歷史和時代因素，也要讓觀眾愛看，不能無腦輸出，也不能光考慮藝術性。不管什麼電影，拍出來都是給觀眾看的，沒觀眾肯定不行，所以不能把觀眾當傻子，褲襠藏雷的抗日神劇肯定不是好作品，而《恰同學少年》、《亮劍》、《覺醒年代》、《山海情》等等主旋律作品，雖然是電視劇，但絕對是好作品，在輸出主旋律價值觀的同時又兼顧了觀眾，所以觀眾愛看。

最後，一部好的主旋律作品，是整個劇組所有人努力的結果，每一個環境都很重要。一部影視作品的口碑怎麼樣，編劇、演員、、導演和製片人雖然很重要，劇組的其他人員也是不可或缺的，類如攝影、道具、配樂等等也是特別重要的，例如《覺醒年代》中毛主席首次出現的那個場景，就拍得非常好，雖然是電視劇，但是是電影的質感，而且配樂也是慷慨激昂，這小小的一個片段，凝聚了很多人的努力。

『陸』 紅色經典再解讀，「主旋律」電影如何既叫好又賣座

我們先來了解一下什麼是主旋律，所謂主旋律就是伸張正義的、愛國主義精神的、宏揚偉大祖國建設成果的、宣宣正能量的電視劇，如～亮劍、開國大典、等等都是好看又賣座的優秀作品。好的作品，優秀的作品，是大眾所樂於接受的，同時也是最能創造價值的。

『柒』 國產主旋律該怎樣拍才能吸引年輕人

很多年輕人都能夠對更多影視作品做出更加精確的評價，而且也能夠成為更加嚴苛的觀眾。因為很多影視作品都創新力度並不大，而且大多數影視作品劇情都大致相同，而這些影視作品是會讓年輕人感到反感的，而且也不能夠被年輕人接受。

越來越多的年輕人都能夠讓自己有更加正派的觀念，並且能夠樹立社會主義核心價值觀，能夠注重主旋律。這也就意味著影視作品應該進行更多的創新，應該弘揚主旋律。國產主旋律該怎樣拍才能吸引年輕人？我認為應該這么拍攝:

一、更加註重影視作品的質量。

如果導演希望自己拍攝的影視作品能夠吸引更多的年輕人，並且希望成為主旋律影視作品的話，那麼就一定要更加註重影視作品的質量。因為影視作品的質量會影響觀眾的觀看體驗，而且會影響觀眾對影視作品的評價，很多年輕人對影視作品的要求會越來越高，也會進行更加細致的評價。

以上就是我的分析。