電影主演如何確定

㈠ 將一部電影打造成院線電影，應如何選擇主創人員（導演、編劇、演員、攝影等）

做院線電影的，項目開始有幾種情況

1. 某位製片人或者導演，看到一個很好的故事；或者小說，或者新聞。想要把這個事件或者說內容改變成一個電影故事。然後找編劇來把小說新聞改變成一個劇本。

2. 編劇寫出一個自己很滿意的劇本，拿給紙片人或者是導演和投資方來看。
   

根據這兩個情況，先期製片人應該根據劇本或者故事架構來做預算。如果項目是製片人發起的，那麼就去找與劇本符合的導演。畢竟導演都是有自己擅長的拍攝內容的。一般情況下導演都是有自己相熟的攝影。其實還應該包括燈光師在內。

然後演員的話，可以根據了解到的信息，分別列出三組能夠承擔相應表演的演員。（價格不同的。）然後在根據預算重點的去談判比較符合的演員，這中間還要考慮各個演員檔期的問題。

如果片子是導演自己發起的，那就不存在製片人選擇導演的問題了，當然也會有拍攝過程中出現問題，投資方要求更換導演的情況，那就需要考驗製片人的人脈，和前期的預算能力了。

其實說到底，要根據自己持有的資金，以及投資方的訴求搭配更加符合的演職人員，主創人員。畢竟錢不光要花到演員和導演攝影身上；還有後續相關交通、場地、置景、服化道；以及後期剪輯製作、宣傳這些方面的都是需要資金支撐的。製片人還需要預留一部分備用資金，以便應對突發情況。比如：你要拍攝晴天海邊沖浪的戲，到了拍攝地點，連續下雨；那麼場地的租金，拍攝的周期都會延長；這個時候你就需要有一定預算的資金來應對了！

㈡ 《八佰》這部電影，當初是怎樣為角色選演員的

我認為《八佰》的選角很好，硬漢王千源，影帝張譯，這兩個演員都是非常優秀的，姜武和歐豪也是非常符合題材的。八佰是管虎導演聯合張譯，王千源，姜武等一眾老戲骨拍攝的戰爭題材的電影。影片改編自淞滬會戰期間，講述的是史稱八百壯士的中國國民革命軍的一個加強營固守蘇州河畔的四行倉庫，阻擊日軍的故事，我們還可以了解下淞滬會戰的歷史。淞滬會戰是中日雙方在抗日戰爭時期的第一場大型會戰，也是整個中日戰爭時期規模最大，戰斗最慘烈的一場戰役。淞滬會戰時，中日兩軍進行了強力碰撞，雙方都損失慘重，對於中國而言，標志著兩國不宣而戰，全面戰爭的真正開端，而且粉碎了日本三個月滅亡中國的計劃。

㈢ 一般來說電視劇或者電影的主要演員都是如何選定的

一般來說都要面試，但是也有可能是導演或者是製作人確定想要的，如果確定了幾個人，他們會有工作人員繳請他們來試鏡

㈣ 一部電影是怎麼來選演員的

你說的是《超級無敵追女仔2之狗仔雄心》嗎？你去看一下，在線觀看——
http://v.youku.com/v_show/id_XOTM1MTUxODg=.html

主演:陳百祥、黃智賢（飾李澤海）、楊恭如、張慧儀、吳辰君、谷德昭、麥家琪、林尚義

簡介:屈周刊專揭人私隱，公司擁有一隊訓練有素的狗仔隊，行動如職業特工隊，隨時候命四處搜羅天下丑聞。隊長辛力叻與隊員黑仔程和林諗臨，受命跟蹤四人女子樂隊，到船上采訪她們的行為舉動，三人與樂隊成員竟產生情愫，由追料變成追女仔，更與西周刊的狗仔隊展開采訪戰……

㈤ 怎麼查詢一部電影的 基本確定主創人員

一部成熟的影視作品首先應具備完整的主創團隊，主創人員一般包括： 出品人：一般都是負責影片前期的市場調查，看類似的影片的電影市場是否有前景（比如說票房情況、受歡迎程度、續集的可能性等），通過調查來決定是否值得出品該影片。如果答案是肯定的，那他們就找到所屬的電影集團投資製片人及相關人員，開始選導演、劇本、演員、贊助商等。 製片人：任務基本上跟出品人差不多，他負責整個影片的「催化」工作，督促大家快點完片，但也要保證質量。同時還是拍攝影片過程中的「管理人員」，負責監督整個影片的製作過程，確保大家沒有「偷奸耍滑」、沒有浪費投資商的錢等，跟工程監理的角色相似。 顧問：如果是歷史題材或比較其它專業的題材的影片，為使影片更具說服力或可信性，以及提供必要的指導及幫助，製片人會邀請權威人士作影片顧問。 導演：負責將劇本中刻化的各個人物角色，利用各種拍攝資源（道具、場地、演員等）將劇本演繹出來，成片、拷貝等。 副導演：兼具導演及監制的角色，是導演的左右手。 監制：主要是針對劇本，為維護劇本原貌給導演的拍攝工作提意見。 演員：根據導演及劇本的要求演繹劇本內容。 場務（劇務）：負責提供拍攝影片所必需的物品及便利措施，如准備道具、選擇場景、維護片場秩序、搞好後勤服務工作等。 布景師：負責按照劇本及導演的要求布置片場的場景。 燈光：為達到電影藝術效果，按照劇本及導演的要求布置片場燈光效果。 造型師：根據劇本及導演要求為影片中的演員定出造型。 化妝師：「濃妝淡抹總相宜」，化妝師亦需按照劇本及導演要求給演員化妝，同時還要考慮到造型的要求。 特技人員：根據劇本內容，為影片增添精彩場面，但又必須使用專業人士表演，特技人員功不可沒。 後期處理：影片整體拍攝完封鏡後，導演和監制看過母片之後感覺有些地方需要用科技手段處理，達到電影藝術效果而作的修改，必要時還可能重拍某些鏡頭。期間有配樂、配音、加字幕、加特效等。對應的就會有作曲、配音演員、特技效果人員等。 作曲：為影片編配合適的曲子。相應的還會有樂隊、指揮、演唱者等人員。 剪輯：因拍攝過程中難免會有很多重復的或者多餘的鏡頭，為使影片整體效果自然和諧流暢，同時兼顧導演及劇本的風格要求，剪輯師需要將整片中不必要的鏡頭剪掉。 影片拷貝：母片處理完成後，製片人會找專業的電影拷貝公司拷貝子片，運往各地電影市場，待上市或上映

㈥ 如何能成為拍電影的演員

首先，你要擁有一副好的天姿（男孩：指對表演的天賦和俊朗的外形；女孩：完美的輪廓以及高挑的身材最重要，其次是對表演的天賦）其次，是機會家命運的事，例如像文化氣息比較濃厚的北京，機會就很多，然而每年在北京北漂的不計其數，但是真正出來的卻很少，這就看自己的命運了。我個人覺得要想成為一名「電影演員」那就更需要機遇和命運了，因為很多的電影演員都是先是通過電視劇過渡的，真正一下子就成為電影演員的很少，那就需要認識一些大牌的導演，而且關系很硬，肯給你這樣一個機會！還有就是，台詞的重要性，以及對表演的領悟性。台詞是演員的一個最重要的工具，要想塑造一個很好的熒幕形象，首先是要通過衣著，語言，行動等來展示，其中台詞是難度最大的一關，假設一部70年代的上海背景的電影，他可能就需要那個時代背景的語言方式，說話語氣，以及一口流利的上海話···等等！表演的領悟性是指：由於電影是要求畫面，鏡頭美，所以它都是一個鏡頭接一個鏡頭來完成的，不是像話劇一樣連續下來的，所以，這就要求演員要有很高的領悟性，能夠很快速的投入規定情境，與對手交流。總之要想成為一名演員，而且是電影演員，需要你不斷的自身修煉，修煉自己的氣質，自己的文化底蘊，多去體驗一下生活的五味雜陳，多去觀賞一下文藝片，還有就是多改變一下自己的類型，因為演員要可塑性強，將來的戲路才會廣~！

㈦ 誰對電影選演員有所了解500分

首先要說明一點，就是「有表演經歷」指的是什麼。你是參加過學校的戲劇演出，還是到商演團參加過商演。如果有商演經驗，可以先到長影城門口漂，從群眾演員開始做，不過那樣很可能一輩子也混不出來。
如果是想得到鍛煉，那麼就多參加各種演出，慢慢鍛煉著出來吧。到網上或者到哪個劇組那裡問一下有沒有招演員的，一般給你的都是小群眾演員的角色，慢慢演慢慢做大。這個路子的話可以隨時跳出演員這個行當，不要求你把它當成一個職業。
如果你想當職業演員，那最好就托關系找個老師給你輔導輔導，然後考一個表演的進修班（最好往北京考），學成了以後出來，就看你到時候學的怎麼樣了，好的就可以進一些好的話劇團，差的就連工作都沒有。學得好的話，進了劇團之後就是你所在的單位來給你戲，或者你自薦演哪個角色了。這個階段你要學更多表演之外的東西，比如人際關系，個人魅力（不過最好還是低調一些），之後才慢慢做一個職業演員。
表演屬於藝術，如果沒有天賦的話，其他一切都是白扯。有了天賦之後再看個人努力了。自己練是練不出來的，必須要邊練邊學。開始練的肯定是一些小品，然後練片段，最後是整劇。不過練到整劇之後往往需要練回去。練到單人小品可以演得非常精彩，才算是最好的演員。不過，演員跟明星是有區別的。全國各大藝術院校里的表演老師，包括各大話劇團的演員幾乎都是非常優秀的演員，但是他們中很多人只是在學校教表演或是演話劇，而不是到外面接片演戲做明星。所以如果你真想走表演，也要想好以後要走哪條路。
個人見解，你參考一下吧。

㈧ 怎樣才能知道電視劇或電影選拔演員

你沒學過專業表演 還這么小 根本不可能當上主角的 先從群眾演員開始吧
想辦法找個劇組 過去看需要不需要群眾演員

㈨ 一部電影是怎樣出來的其中有劇本創作、選演員等等。

導演寫個劇本，或者他買的，改編的，總之先有個劇本，之後是資金，他自己出，拉贊助，弄到一筆足夠的資金開拍，之後是器材，場地，工作人員，助手，演員，然後漫長的拍攝，再是後期製作，什麼配樂，配音，動畫效果，剪輯，出成品後，送審，美國是評級，國內是廣電上刀子，然後宣傳，這個可能會提早很多，在拍攝的同時進行，然後排檔期，這個也會提早進行，聯系影院，看播出時間，最後，上映，坐等收錢或賠錢。
應該是差不多，大概就是這個樣子的，要的是這樣的流程嗎？

㈩ 電影中的主要演員叫男主演,那麼其它不是主演的演員怎麼稱呼啊請回答

領銜主演、主演、聯合主演、友情客串、CAST（演員表）。。。

現在一般都是按照順序出現人名，不是主演或特別出演的，都放在結尾的演員表出現吧