如何抓住一部電影的主線

『壹』 如何分析影片結構

結 構

影片分析中對影片結構的分析是一個非常重要的工作。在我們的影片分析中，大部分同學經常會忽略分析影片結構，甚至，根本不去關注。其實，電影的結構是電影的最重要的藝術形式之一。

結構——是影片的組織排列的方式和敘事組合的構造。

影片的結構，框架，就是電影的風格。

導演根據影片的主題、內容、人物塑造的需要，運用各種手段、方法，將各諸要素合理、有機、完整地組成一個視聽整體，達到藝術上的統一。

影片的結構分析是影片分析中的系統工程，我們認定的電影的結構分析應該包括：

二．劇作結構分析：

劇作的分析主要是對電影的情節設置，情節的組織進行系統的分析。

從電影的創作規律研究表明：戲劇性結構的電影無非是無數件有因果關系、有內在聯系的事件，有機地、有目的地安排在一起，最終構成一種結局。

縱觀世界各國故事片電影的樣式，電影的敘事結構、電影的劇作結構及故事的結局基本是四種存在模式：

A、情理之中，預料之中；

B、情理之外，預料之中；

C、情理之中，預料之外；

D、情理之外，預料之外。

但無論哪樣的一種結局，都會充滿了「因果關系」「偶然關系」「必然關系」和「戲劇關系」的味道，都會有一種人為主觀的因素。

非戲劇性結構的電影，在表面構成上，會更為隨意，更為自然和偶然的，許許多多的事件被十分有機地，有意地排列在上起，往往在影片的最後形成上，無非是形成兩種模式「n個體無意識形成集體的有意識。2）整體有意識形成風格的有意識」。

現代電影的劇作結構，往往有很大的隨意性和變異性，重點表現在劇作的合情與合理的處理上，有的合情不合理；有的合理不合情；但是，從大多數的影片的構成上分析，合情比合理更為重要。

2．情節結構分析：

情節的分析主要是對電影的情節安排在排列方式上的整體分析。

傳統的電影情節，往往是順序型的，線型的排列關系，現代電影的情節則更為復雜，更為混淆。但電影的情節和細節是影片結構的重要組成部分。

電影的敘事情節，在總體上構成影片的框架；電影的細節與元素構成影片的內容；電影情節的推動，一般不依靠外部的力量，而著重依賴於人物的動作和細節的設置。

電影情節的編排，往往是依據於人物的心理線索和發展。以往的「戲劇式」電影敘事，對於精巧的外部情節的設計和設置是十分依賴的。

現代電影中，對於敘事中的細節越來越重視，用細節的動作和細節的場面積累來推動情節。這種電影的特點是：重視細節的強調，重視細節的重復，形成影片內在的結構，注重細節的日常化和形象化對人物的塑造和對情節的幫助。

總體來講，影片的結構是導演風格和主題思想表達的最重要的手段。經分析發現，電影的敘事結構、劇作結構，可以是多種多樣的。但是，影片最終結構的選擇與確定，一定是有利於影片的主題，有利於人物的塑造，有利於風格的體現，有利於敘事的多樣化。

『貳』 如何完整的介紹一部電影

我覺得說如果你想要去完整的去介紹一部電影的話，那麼你需要去跟觀眾說一下，這個電影的一些組成部分就是演員的人員構造或者說是這個電影講究的是一個什麼樣的故事讓人去產生一樣，怎樣的反思。

『叄』 如何才能非常仔細的看懂一部影片

我個人覺得，如果你想要看好一部影片，其實是可以通過這些地方來看影片的，給大家分享一下。

1. 看電視的時候一定不要玩其他的，特別是耍手機，要集中注意力看一部電影。

2. 當然一部好的影片才知道，你看如果是一部好的影片，那麼你一定會有所感觸的，你感觸越深，那我覺得你對這部影片的理解就會越深。

3. 一定不要錯過片花和彩蛋，這兩個是一個電影的精華所在。
   

『肆』 電影<復仇者聯盟>的主線問題

第一個問題：《復仇者聯盟》是根據漫威動畫宇宙改編的電影作，裡面有無數的反派和正派。當初迪士尼花了40億買下了幾乎漫威所有英雄的電影改編權，應該不是拿來放著當花瓶的。續集是理所應當的，而且故事的格局只會越來越大。
續集延續了正派的幾個人因為意見觀點不和或是個人原因，之間的關系或惡劣，或緩和。
第二個問題：漫威宇宙里反派很多，有些是主角自己作死創造出來的，比如第二部的boss奧創還有被神域流放的亦正亦邪的洛基。還有是本來就有的反派，比如終極boss滅霸和從二戰以來就一直存在的九頭蛇等等。
正派當然也有很多，美隊、鋼鐵俠、雷神、綠巨人、鷹眼、黑寡婦、幻視、銀河護衛隊、蟻人等等
第一部的反派是洛基，目的是為了稱霸地球來補償其在神域所受的恥辱；第二部是奧創，是鋼鐵俠和綠巨人創造出來的人工智慧（在漫畫里是由蟻人創造的），因為理念不合而要毀滅復仇者聯盟
第三個問題：《復仇者聯盟》The Avengers 全球票房:15.1億美元，現在剛剛被《侏羅紀世界》超越位列影史第四。
至於高票房的原因，有很多專家分析。
首先，影片的宣傳准備可謂好萊塢大片中最充分之一，從2008年《鋼鐵俠》算起，到《鋼鐵俠2》、《雷神》、《美國隊長》，短短數年時間內不斷有關於聯盟的電影上演，無疑為今年集體出動積攢了極高的人氣。每部電影後的彩蛋直接為這部集大成之作埋下伏筆。漫威將在接下來幾年的時間里繼續推出《超凡蜘蛛俠》系列、《鋼鐵俠3》(中美合拍)、《雷神2》等，《美國隊長》的續作也計劃在列。雪球越滾越大，生意越做越多，漫威公司將超能英雄題材電影推向了良性循環。
其次，這么多超能英雄集結在一起恐不多見，作為美國流行文化的代表，以青年觀眾為主體的電影觀眾很難不產生明星崇拜心理，遍布大街小巷的電影衍生品、充斥論壇網站的相關話題可見一斑；
再次，影片質量在同類爆米花大片中實屬上乘，還未在中美等國上映便積攢了良好口碑，爛番茄網站新鮮指數直達94%，看過的觀眾也一致給予好評。更何況影片視覺效果震撼，值得走進電影院一看，3D版本也加快了票房躥紅的速度；
最後，電影氛圍輕松幽默，往日看起來高高在上的英雄們獲得了人的親和力。尤其對於中國觀眾來說，這種打破既定印象的角色更容易獲得好感，老少咸宜。

『伍』 如何連接電影的故事主線

暈死了，到底是故事零散還是鏡頭零散啊？故事零散就是編劇的問題了，根本就不應該拍！鏡頭零散就是導演的功力問題了，駕馭不了這個故事！如果我有本子的話，或許我可以幫你串一下。本人也是學編導的。如果你朋友拍的是像《小人國》一樣的紀錄片還好，可以通過看似零散的可是又性質相同的片段排在一起，積累升華達到揭示主題目的，但是如果是故事片，我還沒有見過有這么拍的。至少零散的情節總是有內在的聯系的吧？要是每個片段都沒頭沒尾，毫無關聯，那就困難了。總之，鏡頭可以補拍，時間可以跳躍，看不到本子，沒法補救。要是真的有萬能鑰匙，編劇也太好做了！

『陸』 如果把漫威所有電影串出一條時間線，要如何梳理

截止至2019年7月，漫威電影的時間線可分為3階段：

一、第一階段的順序是：《美國隊長》、《鋼鐵俠》、《鋼鐵俠2》、《無敵浩克》、《雷神》、《復仇者聯盟》。

漫威電影宇宙第一階段的電影是讓超級英雄們登場，本來是沒有順序的，可是漫威電影之間的聯動很大。如果不按照這個順序來看的話，會錯過很多隱藏的彩蛋。

到了第二階段，復仇者們集結完畢，漫威一邊讓現有的超級英雄的故事更加完整，一邊引進新的超級英雄，《蟻人》、《銀河護衛隊》等電影閃亮登場。

二、第二階段的順序是：《鋼鐵俠3》、《雷神2》、《美國隊長2》、《銀河護衛隊1》、《銀河護衛隊2》、《復仇者聯盟2》、《蟻人》。

這里把《銀河護衛隊2》插入第二階段，是因為這部電影的時間線脫離了漫威一貫的風格。按照常理，《銀河護衛隊2》的時間背景是2017年，漫威卻把這部電影設置在了2014年，緊接著當年上映的《銀河護衛隊》。

三、第三階段的順序是：《奇異博士》、《美國隊長3》、《黑豹》、《蜘蛛俠：返校季》、《雷神3》。

漫威第三階段的電影，時間線非常混亂，《奇異博士》的時間線跨越了好幾年。

而《黑豹》和《蜘蛛俠：返校季》的時間線則緊接著《美國隊長3》，更奇怪的是《雷神3》，這部電影中間直接進入了《復仇者聯盟3》，雷神所在的飛船遇到了滅霸的飛船。

(6)如何抓住一部電影的主線擴展閱讀：

交叉聯動與版權回歸

在推行漫威電影宇宙的過程中，作為漫威娛樂子公司的漫威影業在電影製作方面與漫威娛樂的分歧愈發嚴重，並最終導致漫威影業於2015年8月脫離漫威娛樂而直接向股權母公司迪士尼負責，從此漫威影業與漫威娛樂成為平起平坐的兩家公司。

由於漫威改編的電視劇系列（如《神盾局特工》、《捍衛者聯盟》等）均由漫威娛樂分公司漫威電視出品，所以漫威影業的獨立也暗示著此後漫威電影與電視劇的演員相互客串的可能性降至幾乎為零。

2017年12月，漫威影業的母公司，即華特迪士尼公司以524億美元收購福克斯集團旗下部分產權，包括由二十一世紀福克斯所擁有的X戰警、神奇四俠等系列版權，也一並收回華特迪士尼公司旗下漫威影業。

美國時間2017年12月14日，華特迪士尼公司宣布X戰警、死侍、神奇四俠等角色，將正式回歸漫威電影宇宙。不過這項並購案還有待政府部門核准。

『柒』 如何賞析影視作品

我認為可以從角色的分配，演員的演技方面進行評判，還可以從影視所處的時代背景是否相符，是否誇大其詞的方面進行賞析，還可以對該電影的特效細節的製作進行評論。

『捌』 一部電影是怎樣營銷的從哪些點切入

1、電影本身永遠是最先考慮的。
說到營銷，總不免有些所謂的成功學灌輸類似於」沒有賣不出去的產品」」營銷與產品無關」這樣的論調，從道德層面講，這是很可惡的。把不好的產品賣給人們享用這種事本身就不僅僅是忽悠那麼簡單，那是實實在在的危害消費者。所以，在談到電影營銷時，作為產品的電影本身，永遠都應該放在首先要考慮的位置。我們在做電影營銷時，第一步不是談怎麼做，預算多少，而是在簡短寒暄後直接看電影成片。認真看完之後，不管客戶講得如何，心中都已經有個標尺，好與壞先做判斷，然後再決定是否進行營銷推廣。在這一點上，金錢誘惑往往起到很大阻礙的作用，但為了對觀眾負責，我們基本上只選電影質量至少合格的做，這是原則，對觀眾負責，很重要。
2、選擇營銷平台，主要以新媒體為主。
由於無法和4A公司競爭，也不好和公共機構拼，傳統的預告片和廣告鋪蓋以及發布會等公關活動都不參與，專注於新媒體領域，以微博、微信以及社交網路平台為主陣地，展開創意策劃，執行營銷戰略。目前選擇的主要平台為新浪微博、微信、豆瓣小站以及部分論壇。這些被稱為新媒體的平台很適合主體觀影人群的接受品味。
3、研究電影本身，挑亮點和槽點。
你經常在微博微信上看到的某部電影的精彩片段、台詞、幕後故事等之類的，都是有經過精心挑選和策劃的。比如我們在挖掘出一部好萊塢大片中諸多富有哲理的台詞後，通過製作話題以及長微博，集聚所有打動人心的台詞，在微博上擴散傳播。在影響力沒有到位的時候，通過微博意見領袖的輔助發聲，迅速讓話題得到迅速擴散，實現大量的曝光，增加了電影曝光後，直接讓票房大幅提升。當然，也不局限於亮點，電影不是十全十美，必然有不足之處，把它揪出來，通過策劃以及完美的文案表現，將槽點製作成全民討論和吐槽對象，輔之以微博大號的協助推廣，形成廣泛傳播。總之，所有的料都圍繞電影本身挖掘，不管電影內容還是主創還是幕後甚至競品，有料就有聊，策劃和創意跟進後，進行平台傳播。
4、事件營銷熱點跟進，讓電影大面積亮相。
微博上每天都有層出不窮的熱點事件，有正能量的有負能量的有無可奈何的有輕松搞笑的，這些熱點吸引著網友的眼球，是一個巨人。我們的工作就是巧妙的把自電影元素和熱點事件結合，站在巨人肩膀上。類似於郭美美這樣的娛樂事件，是電影最好結合的對象。站好位置取好角度後，積極參與到網友討論中，發出有特點的聲音，從而吸引眼球。實在沒有合適的事件結合時，那就創造事件，製造輿論討論。比如在推廣某大片時，同事模仿電影人物造型，形成有趣的模仿熱潮，再通過大號的助推，形成自製的微博熱點。
5、有節奏的配合電影上映和發行安排，藉助資源進行助推。
在關鍵節點，一定要配合電影整體的宣傳計劃，大量微博意見領袖和微博大帳號草根大號微博紅人等資源的運用，往往使營銷事半功倍，覆蓋粉絲比廣告位更具效果。
6、關於水軍和僵屍粉。
不是不用，但一定是有節操的使用，這是一種必需，微博和豆瓣等平台的屬性決定了某些策略的產生。當然，所有的前提都是電影本身質量過硬。如前所說，一切都要建立在電影本身。
先回答這么多吧，才疏學淺，資歷不深，不到位之處，請多拍磚指正！
【Ronnie Xiao的回答(5票)】:
我覺得電影營銷最有趣的地方在於營銷的產品本身，他是文化娛樂產品，但是他不同於類似唱片，書籍（不管是電子書亦或是實體書）或者影碟（影碟的營銷和電影營銷應該是區別開的）或者游戲，因為在影院看電影是一次性的消費，而上述的都還可以重復使用；同時他也不同於類似演唱會，話劇，音樂會或者戲曲等現場演出，因為除了首映會之外的多數演出都不具備在現場觀演所有的「看明星「或者是在演出同時你無法在其他演出場所看到的當下的專屬唯一性。
而電影產品一次性的消費特色，更讓購買沖動顯得重要，同時其中也暗藏著（只要把觀眾先騙進電影院，看過後悔不退票，錢也賺到的這種心態）。所以在做電影營銷的時候，就是要通過各種方式，將影片的賣點，關注度，話題性，粉絲效應（針對導演、原著和明星）以及優勢無限放大。
目前針對電影營銷的主要渠道無外乎傳統的預告片（但是預告片的播放媒介選擇很重要），一些片花和具備病毒效應的視頻（主要通過視頻和社交網站傳播），傳統的平媒以及戶外的平面宣傳（主要就是海報和各色物料），影片的首映會，合適的新聞點製造和媒體公關稿，通過負面新聞製造關注度（類似緋聞、不和、意外等）。隨著現在國內專業化影迷網站和電影網站的成熟（類似時光網、豆瓣），以及社交類網站產生的新型信息傳播方式，所謂口碑營銷（就是水軍）在現下的一段時間也將是各大片方需要攻克的重點，不過由於被開發過渡，目前口碑營銷的作用在網民群體里的引起的反抗效應也頗強。

『玖』 如何欣賞一部電影

電影是我們現代生活中，一種抒發自己情感的一種方式，人們常常會通過電影來把他想要告誡給人們的道理從作品體現出來，也有一種電影是想要賺取一定的利益的電影！

我個人覺得要欣賞一部電影我們首先要看它的內涵，其次才是看演技！還有很多很多方面，接下來就分享一下我自己看電影是怎麼看的吧！

最後就是演員啦！一個好的演員很重要，不然就算你有好的劇本，但是沒有好的演員也是沒有用的！劇中有成龍這種出名的功夫巨星還有一系列大牌明星，演技更是出眾，所以才能給我們上演如此好看的一部電影！

所以我覺得一部好的電影就是要這樣欣賞的，品質、投入還有演員這三個必看！

『拾』 如何講述一部電影

電影的串聯無非是人物
你按照每個人物出場的順序，把每個人物之間的事情，而且問什麼會發生這樣的事情，最主要的是人物的性格特徵，說清楚了就好了