Ⅰ 電影是怎麼賺錢的
問題一:電影是如何賺錢的? 一部影片的誕生主要有製作、融資和發行三個方面,製片人需要考慮這三方面的商業形式。通常情況下有以下四種可能性,但需注意,這種分類不是絕對的,很多影片會綜合不同門類的特徵,因此每部影片的合同都可能是一種「創新」。
第一種:分步驟投入。資金分幾步到位,合同中規定,當某些條件滿足時,如劇本完成、卡司選定等,下一步的資金便自動到位。第二種:包裝買賣、貨成交易。製片人或經紀人先將影片的要素組合好,如確定劇本、主要演職員、拍攝計劃等,然後找一家電影公司,以求得到它們的投資。一旦對方答應,簽下合同,然後拿著合同再去找別的資金,包括銀行貸款。等影片拍竣,電影公司便來提貨(拿底片)。第三種:預售或稱賣片花。在一部影片尚未拍攝完成前,先將影片的發行和放映權分門別類賣出去,但是,賣片花得到的一般不會是現金,而是期票,因此製片人需要到銀行去按一定折扣兌換成現金。賣片花的成功率一要看製作班子的陣容,二要看行情。一般情況下,一部影片靠預售大約能得到60%的製作費用。第四種:私人集資。一般只適用於低成本影片,由製片人通過私人渠道融資,需要成立有限合夥公司。
資金的多寡、融資的難易,是跟製作方對影片的控制權成反比的。預算越高,資金由好萊塢大廠包辦,往往意味著製作方必須放棄諸如劇本的定稿、卡司的選擇、最終剪輯權等藝術許可權。如果是電影公司負責開發項目並發行,那麼,製片人只是一個雇員而已。所謂的「獨立製片人」,真正的獨立程度因人因項目而異。製片人策劃工作做得越多,籌集到的資金越多,他的獨立程度也就越高。隨著製片人工作「能耐」及職能的增加,電影公司的重要性就相對削弱。在電影公司承擔的各種角色中,關鍵的不是製作,也不是融資,而是發行。
發行聽起來很簡單。西方的電影院大多掌握在幾條院線手裡,發行商不就是跟固定的幾個客戶打打電話,介紹產品,然後在報紙和電視上打打廣告?的確,發行工作無非就是那麼幾件事,但你若不進那個圈子、不是八大電影公司之一,你就根本做不到這些工作。發行商和放映商歷來有矛盾,但它們之間的你爭我奪彷彿是老夫老妻吵架,別人休想乘機插一腳。
在北美市場,放映商的提成有兩種方法:一是收取一筆固定租金,然後再提一個較小的比例;另一種是不收租金,但提一個較大的比例,另外,提取的比例隨著時間的推移而增高。按照業內規矩,發行商在北美市場提成30%,海外市場(指北美之外)提成40%。注意:這里說的發行提成沒有包括廣告費,那些都是另算的。而且,按現在的行規,一部商業大片,宣傳費按製作費的大約50%來預定。
至此,我們來算一下一部典型的好萊塢大片,製作費花了5000萬美元,北美市場賣了1億美元的票房。它是不是一舉賺了5000萬美元呢?非也。首先,媒體報道的1億美元票房沒有減掉放映商的所得。讓我們採用前面介紹的公式,即發行商從中拿回7000萬美元的收入。接著,發行商需要提取它的30%,剩下的就成了4900萬美元。而那5000萬美元製作費還需要加上2500萬美元(即5000萬美元的50%)的廣告宣傳費,這一算下來,就成了7500萬美元支出減4900萬美元收入,變成了虧損2600萬美元。怎麼樣?傻眼了吧?
周邊收益才是搖錢樹
好萊塢不靠票房掙錢早已成為經濟學家研究的課題,美國著名的好萊塢經濟學家愛德華・艾波斯坦在他的研究中點破了這塊藝術聖地的經營之道:今日的好萊塢已經不再是「夢工廠」了,本質上它已經變成一種服務機構――一個關於夢想的交換所。
好萊塢有了新的生存之道,由於家家戶戶都有了電視,巨大的家庭娛樂市場正向電影公司頻頻招手。現在,只有不......>>
問題二:電影靠什麼賺錢?怎麼賺錢?具體點 票房
問題三:拍電影怎麼賺錢,電影都有哪些盈利模式 黑衣路人 認為賺錢首要條件就是會做營銷廣告,會引流技術,不會營銷,不會引入客戶人群,再好項目也賺不到錢。酒香也怕巷子深,所以廣告在現代商業里變得越來越重要,那什麼樣的廣告才能算是一條好廣告呢?美國著名的文案大師休格曼說,廣告想要有效果,必須要有能捕獲消費者的幾種心理誘因,咱們一起來聽聽。
第一個心理誘因是建立參與感。回憶這樣一個場景,當你去商場購物的時候,賣衣服的導購員會建議你試穿,賣食品的老闆也經常讓你試吃,如果你一開始就拒絕,那你肯定不會買,但一旦你試穿或者試吃後,你購買這個商品的概率就大大增加了,商家的這種行為就是為用戶建立參與感。好的廣告也是這樣,如果你仔細觀察就會發現,越是吸引人的廣告,往往就越給用戶建立參與感。比如說有這么一條跑車的廣告,我念給你聽聽,「駕駛這輛新車去逛一圈,感受下炎熱的傍晚駕駛時風吹過你頭發的感覺,把油門一腳踩到底,嘗一下瞬間被沖擊力頂到座椅背後的滋味,看一下精美的電子顯示屏,這是這款跑車帶給你的速度」,怎麼樣,聽我說完你是不是感覺自己在夕陽下開著這款跑車?這就是用語言或者畫面為用戶建立參與感。
第二個心理誘因是建立權威。黑衣路人 覺得人本能的心理傾向就是相信專業和權威,比如說一個數碼小白想去買一個電腦,他一定會先問問身邊懂電腦的朋友該怎麼買,能不能陪他一起去,告訴他各種型號的區別,最好連買哪個都幫他決定好。再比如有時候我們去買西瓜,都要慣性的問老闆這個西瓜甜不甜。所以商家給產品做廣告,很重要的一點就是塑造專業權威感,比如你可以在廣告里列很多數字參數做對比,來顯示自己的專業。小米手機就經常在發布會上這樣做,然後得出自己行業地位領先的結論,這也確實增加了消費者對品牌的信任感。
第三個心理誘因是建立聯系,就是把客戶已經知道的東西跟你的產品聯系起來,這樣就消費者才會更容易接受。比如說煙霧探測器剛剛面市的時候,很多人不知道這個東西是干什麼的。廠商在打廣告的時候就說,這個產品是「天花板上敏銳的鼻子」,一聞到家裡的煙霧就會發出警報。這個人性化的類比一出現,立刻就拉近了產品和客戶之間的距離。還有一個例子,美國曾經出過一款產品,可以遠程式控制制汽車的啟動,在你離車還有一段距離的時候,按一下鑰匙扣大小的按鈕,汽車就會自動打火,你一上車馬上就能開走。最爽的是夏天,你一開車門就能感受到涼爽的空氣,再也不用像在蒸籠里一樣,苦苦等著溫度一點一點降下來。休格曼給這款遙控裝置起了個名字叫「黑手黨的自動機關」,是不是一聽,就聯想到了黑手黨遙控汽車爆炸,眨眼間幹掉對手的火爆畫面?是不是很酷?
第四個心理誘因是喚起歸屬感渴望。黑衣路人認為人人都有對歸屬感的需求,這是天生的。好的廣告就能做到喚起消費者的需求,讓他們感覺到買這個產品,我就能屬於我喜歡的群體。舉個例子,美國的萬寶路香煙,它的廣告成功塑造了一種頹廢的雅痞之美,西方人都想要這種氣質,當然就喜歡萬寶路香煙;再比如,賓士汽車一直標榜的是,開賓士的人就是財富的擁有者,那想做有錢人的人,想炫耀自己的財富的人就願意買賓士車;沃爾沃後來也採取了歸屬感的策略,宣傳說自己的用戶是學歷最高的。隨後幾年,沃爾沃高學歷用戶果然越來越多。所以說,廣告只要給消費者想要的群體氣氛,他們就會自動歸隊了。
黑衣路人:產品要想賣得好,營銷廣告還是得更走心才行。但是要注意,做任何營銷都要走正道,不要做不合天道的產品和營銷,更不要做欺騙群眾的事情。目前網上是魚龍混雜,小白們也要多注意防騙。如果想了解營銷本質,聯系黑衣路人(新浪博客有聯系方式)可以網路找: 黑衣路人新浪博客
黑衣路人最後提醒你:生活不易,很......>>
問題四:電影是怎麼賺錢的? 他們簽了合同的嘛 都談好了的嘛 我引進你的電影 按提成的嘛 我現在就在微信上做電影行業 還不錯
問題五:一些免費電影他們是怎麼賺錢的啊? 可以利用自己的伺服器來建個站啊,你給他錢就差不多.
呵呵,找資助不如弄個GG廣告,賺廣告費和流量費.
問題六:網路大電影如何掙錢 你所謂的網路大電影確切的應該叫 新媒體電影。
時長一般在60-75分鍾之間。在網路平台傳播、放映。
他們賺錢渠道很簡單。
1,投資少,最低有幾萬塊錢拍一部的。
2,廣告植入、贊助招商。
3,與出品、播放平台分層,在網路平台非會員要按照5元一次收費。
4,點擊率高,播放平台會給一部分。
5,衍生品以及後續招商。
你所謂的微電影,大多數是為某品牌、產品來拍的,這個跟廣告商業性質差不多。
還有一部分人就是拍著玩,或者為了自己作品考慮,以後作為樣片為了扎錢用的。
問題七:電影院是怎麼賺錢的? 影院的收入主要來源是票房的分賬,影院和院線之間在價格上五五分賬。院線在下發一部電影的時候會規定一個影票的最低售價,也就是說電影院在任何的促銷基礎上不得低於這個價格。其次影院的收入是電影的貼片廣告,每部電影前面的廣告有一部分是院線植入的,這個部分也是要給影院一些分賬的,另外的部分是影院自己所拉來的廣告植入。一般電影前面都會有貼片,離正式影片越近的廣告越貴。再有影院的100%完全收入就是賣品部,所以現在影院很多小賣部都是影院收入的大頭,包括一些後產品。這些都是每家影院自主獨立經營的內容。以上基本是影院的三大收入點。當然還有一些場地的出租,和影廳的包場會議、活動等。
問題八:拍電影怎麼賺錢 票房唄!
問題九:電影是怎麼賺錢的啊,利潤是怎麼分配的啊? 有些看得上的話 就買你版權 所以就有些是獨家 票房的話還要分一半給各個電影院吧
演員都是演出時說好拿的片酬 片子賣得的好壞是導演和出版商承擔 大部分的導演也是事先拿錢欠合同 出版商聘用什麼導演導演拍出來怎麼樣這風險不可能演員一起承擔 我怎麼知道你這導演怎麼樣 還有群眾演員呢,那一 *** 一也跟你等片子播完了 再大家分錢 還個問題片子是持續播放反復播放 一直在生錢 大家都在等播完再分錢,梗是有評估師預判得多少錢,然後出版商先拿錢給你們?可能嗎
你拿我們耍來玩到後面賣不出去大家一起喝西北風????你賣不出還能耍耍我們,我們都聽你安排怎麼演了,到後面大家一起一樣都不得錢 誰會做 要是這樣我閑著也是閑著 我去吆喝一聲來演電影了 你們都來聽我安排 簽好合同給你等賣了大家再分錢 沒准還能弄幾個潛規則
只能是簽的合同有條款 要是賣得好達到多少 額外再給多少你們
問題十:電影院是靠什麼賺錢?? 票房分成,零食飲料,電影周邊產品銷售。
Ⅱ 有很多免費的視頻軟體,那些軟體是如何盈利的
只有一種達到目的的。任何公司都是基於利潤,雖然您查看互聯網,所以很多軟體服務都是免費的,但你只看到一邊,沒有看到另一邊,因為一家公司可以通過利潤點多方面。
Ⅲ 微信公眾號里邊的看電影軟體都是免費的他怎麼樣盈利
靠流量。
當一個公眾號的粉絲數量多了之後,閱讀量也會很高,僅靠流量主就能獲得不錯的收益。
流量主就是每篇內容底下的廣告框,展示和點擊都有收益。
如果有了流量,還能接廣告,這個比流量主的收益高,但是不穩定。
Ⅳ 電視劇的製作成本很高還免費播放給大家,它是怎麼盈利的呢
很多人都應該清楚,電視劇的製作成本往往要比電影高很多,因為拍攝一部電影幾個月的時間就可以拍攝完成,而電視劇往往要更長的時間,但是拍攝電視劇即使成本很高,但很少會有賠錢大多數依然是盈利的狀態,否則電視劇也根本沒有傳媒公司願意去拍攝,電視劇並不是免費播放給大家,因為電視劇在拍攝完成之後,會直接賣給省級衛視或者其他的傳媒公司視頻播放平台,其中的版權費就已經能夠收回成本。
所以廣告的植入有時候就能夠收回成本,而將版權賣給傳媒公司之後就能夠賺取到盈利。而且有一些明星在加盟一些電視劇拍攝的時候,他們不會直接性的收取片酬,而是把自己的片酬入股,以至於到最後影片賣錢的時候再按利潤分成,無論是對於投資方也好,對於明星來說都是一種合作共贏的態勢。
Ⅳ 免費電影網站屬於盈利網站嗎
額,這個好像還沒有比較清晰的界限
我個人認為,不進行商業運作的話,不屬於盈利范疇
個人網站大多屬於非贏利,還有看具體數額,如果數額較大的話估計也算盈利的
Ⅵ 免費電影網站是靠什麼贏利,生存的
網站要贏利,首先是需要人氣及特色,假如這兩者都沒有,那就很難收錢,有了人氣之後,大致的贏利方式該是以下幾種:
1、 廣告。廣告幾乎是門戶和大部分網站的生存法寶。沒有了廣告就沒有了互聯網的今天,正是N多的廣告商才推動了中國互聯網的茁壯成長,從門戶代表新浪的收入結構來看,廣告收入佔到1/3強,而有些小一點的網站則幾乎就是靠廣告才混口飯吃,所以說,廣告是網站的頭牌贏利武器。但也並不是人人都可以拿到廣告資源,比如新浪網這么多人就適合面向大眾型的廣告商,而donews這種IT人集聚的網站肯定拿到的都是IT方面的廣告商了。假如是地方門戶的,那就該把廣告位設計成適合本地客戶風格的。
前途指數:3.0
2、 移動增殖業務(簡訊)。這幾乎就是中國互聯網界最有特色的贏利模式了,不規范的引導方式導致SP公司大肆泛濫,而規范的代價就是新浪和SOHU都被移動懲罰,可以說,這個贏利方式不是人人都玩的起的,沒背景、沒技術的人肯定會被搞死。最重要的是:長遠來看,規范化的SP市場並沒有想像中的那麼樂觀。但市場需求還是有的,決定了這部分的收入不會太多,但也絕對不會沒有。
前途指數:2.0
3、 游戲。相信盛大會是網路游戲的最大受益者,他們24小時睡覺都可以來錢,而那些可憐的玩家則24小時不停的升級,一切只為了虛擬的自尊。游戲撐起了盛大、網易、新浪,門戶與游戲的結合被人們大肆推崇。更誕生了N多游戲裝備網站、游戲論壇、戰隊,網吧的80%業務更是靠游戲拉動的,沒有游戲幾乎是無法想像的。但從目前來看,社會輿論及國家政策似乎開始嚴格起來,網路游戲必定會規范化起來。那時的准入門檻會更高,但是市場需要依然在。
前途指數:3.0
4、 收費郵箱。這其中做的比較好的是網易,他們的VIP郵箱賣的相當不錯,雖然現在郵箱依然處在免費時代,但隨著客戶要求的越來越高,相信收費郵箱只要在服務和風格上更適合目標客戶,肯定可以大賺一筆,前途無量。假如有一種郵箱沒有垃圾郵件的困擾,而且收發很方便快速,管理界面非常舒服,你會每個月出10塊錢去購買這項服務嗎。假如是普通網友可能不會,但假如是個郵件來往暴多的人,肯定會購買。這就是前途。
前途指數:3.5
5、 會員費。這基本是屬於電子商務范疇了,做的最好的肯定是阿里巴巴了。他們一個中國供應商的帳號就是6萬RMB,當然這裡麵包括了一年服務的費用,但還是很多人加入,假設有1萬會員,那就是6億RMB,想想都流口水,不過這也並不是人人都可以達到的高度,沒有價值的網站就是倒貼都沒人看,這里還有些特色的行業網站,也幾乎就是賣會員費來生存的。都有其一定的求生之道。
前途指數:4.5
6、 信息費。這差不多就是會員費的一種延伸了,做的比較好的是慧聰網,他們的行業信息非常齊全,而且有些分析報告確實不錯。目標客戶就是企業,企業有錢又有市場需要,肯定有發展前途。還有些網站也有信息費的收取,但做到這么大規模的好象不多,只有摸准了客戶的需求,真正好的東西肯定有人付錢看。
前途指數:4.5
7、 電子商務。主要還是B2C、C2C、B2B,而這其中B2B主要還是賣會員費,C2C主要是收取交易費,B2C就相對好些,可以收取相應的利潤,現在的網民警惕性非常高,一般的B2C比較難做,准入門檻抬高了,做的比較好的是當當、卓越等,B2C也比較適合企業,但中國很多企業幾乎就從來沒重視過建立個B2C的平台來賣自己的產品,可見這裡面的市場有多大了吧。
前途指數:5.0
大致的贏利模式就該是從以上7個方面入手的,但是現在互聯網的准入門檻已經非常之高了,要真正贏利,必須走特色路線:挖掘網路上的特殊客戶==》開發特色主題==》吸引特色人群(集聚效應、口碑相傳等營銷方式)==》適合該群體的廣告及電子商務等贏利模式。這樣才能在如此激烈之網路界中站穩腳步。
Ⅶ 請問下像那些做電影資源公眾號是怎麼盈利例如 免費電影大片 他的資源都是免費又不接廣告!
一般他們是按照人氣及知名度來積累價值,等打開知名度以後再來獲利。希望可以幫到你,望採納^_^謝謝!
Ⅷ 像百度,一些免費電影網站,他們是怎麼獲得盈利的呢、
廣告...還有,你在網路每搜索一樣東西跳出來的搜索結果都是一個一個排列好的,排列位置為什麼這樣排?為什麼那樣排?那就看誰給的錢多,就能排在前面咯~
Ⅸ 網路上的電影靠什麼賺錢
網路上的電影靠廣告掙錢。在你不是會員的情況下,看什麼都會有幾分鍾的廣告的。另一方面,免費的電影清晰度都偏低,想要看高清版本的必須是會員。
Ⅹ 有誰可以告訴我電影行業的盈利模式,感謝至極!
這個沒法一句話說明,基本是票價,音像製品,衍生品,內置廣告
有個叫趙寧宇的人的博客你可以看一下,他講了很多
給你貼一點看看
票價:被地產綁架的影院(一)
認識電影 2010-08-13 18:28:00
中國的電影票價到底有多高?
在人們的印象中,中國的電影票價在60~80元之間,大大的超出了普通百姓的消費能力。有人口誅筆伐,認為中國電影票價太高,特別是和歐美對比,人家的月收入多少多少,我們的多少多少,完全不成比例雲雲。聽似十分有理,爭取了民心支持,也造成了電影業瘋狂漲價壓榨百姓的假象。最近《唐山大地震》限價35元的事件又一次將電影票價問題推上了風口浪尖。
一些聲音指責政府,認為政府應該把票價降下來。這種指責用錯了地方。改革開放30多年,中國電影好不容易初步完成了產業化、市場化,怎麼可能退回到政策指令決定一些的方式呢?當中國的電影人和觀眾仍在反對殘留的「長官意志」的時候,居然有人想讓「長官意志」死灰復燃,這個邏輯自相矛盾。
中國電影的平均票價到底是多少?
電影票的定價權掌握在誰的手裡?
60~80元這個數字,為許多學者、影評人、觀眾所引用,然而,這個數字是不正確的。
最近幾年,中國電影的平均票價為28~33元;2009年的平均票價為31元。
這個數字,必然引起一片嘩然。這和許多觀眾印象里的票價大相徑庭,也和人們從媒體中的到的印象差距太大。確實,大城市往往都在60元以上,有些電影,甚至動輒120元、150元。這樣的票價水平,怎麼可能出現28~33元的平均票價呢?聯繫到中國各種統計數據的尷尬錯誤和個別電影公司數據造假,很容易得出一個結論,中國電影票價,「被降低」了。
通過數據分析和一線調研,才能接近於事實真相。
什麼是中國電影市場?2009年產出62.08億票房、2010年到7月已創造67億票房的市場到底是什麼?
這就是全國37家院線、一千多家商業影院的5200塊商業銀幕。上列票房收入,均由這些商業銀幕奉獻。其他的收入——如農村、部隊、廠礦學校等——收入極低或不易統計,基本不計入商業票房總額。因此,每一個年度的總票房,其實比公布數字高一些——這還不包括被商業影院盜放的影片,這一塊黑色收入約占總票房的10%強,被影院人員私分——這一情況業內人士盡人皆知,即使全部安放電腦聯網售票系統也無法徹底避免。通過在天涯網的調研發現,南方有的城市影院私印私售「內部券」,服務人員憑券放觀眾入場,此類方法五花八門,挖的都是中國電影業的牆角。
順便介紹,中國農村市場屬於公益放映。時下,從「2131工程」到「農村數字電影放映工程」的艱苦建設,中國擁有249條農村數字電影院線,流動數字放映設備3.6萬套,放映員7萬多,覆蓋近60萬個村鎮。2009年全國農村放映781萬場,中央財政補貼3.3億,地方配套4.4億——其收入未計入商業總票房。
5200塊商業銀幕,分布嚴重不均衡。
中國排名前50名的影院,全部分布於北京、上海、廣州、深圳、成都、武漢、南京等大城市,他們的票房收入,占據了每個年度的1/3強。中國排名前100名的影院,亦全部分布於大城市和部分經濟實力不遜於大城市的中小城市——如珠三角的一些「小鎮」,DGP產值往往高於北方城市——他們的票房收入,占據了每個年度的60%左右。換言之,全國100家影院1000塊左右的銀幕,貢獻了60%左右的票房收入;而其餘一千多家影院的4000塊以上銀幕,卻僅僅能夠產出剩下40%的票房。如果按照單銀幕比較,兩者相差5倍左右。這是一個驚人的數字,我們尷尬的發現,決定中國電影走向的,其實就是幾十個大城市中經常光臨100家影院的少數觀眾,他們認為哪部電影好,哪部電影就有口碑、票房、檔期。二線城市的影院、網路、電視台,全部要跟隨這100家甚至50家影院和觀眾的選擇。
那麼,這50家影院的平均票價是多少呢?
根據對2010年前7個月數據的跟蹤,其平均票價約為35~45元(《阿凡達》上映時期高於這個數字,因為3D票價普高),來源為國家電影事業發展專項資金辦公室每周通過《中國電影報》發布的數據。
這就產生了問題。如果說,二線城市的票價較低,一線城市的票價較高,最後拉低了印象中的平均票價,似乎順利成章。但是在排名前50名的一線城市大影院,平均票價居然才是35~45元,這數據顯得很靠不住。——涉及國家統計部門,似乎就有信任危機。60~80元/35~45元,差距太大,質疑順利成章。
這時候,需要到影院一線實地考察。調研結果為,60~80元是影院的門市價格,並非交易價格;如今,中國觀眾有種種辦法可以買到便宜很多的電影票,因此,35~45元正是一線大影院票價的真實反應。
觀眾獲得低價影票的途徑有以下幾條:
1、在影院辦理電影卡,一般在300~1000元之間,可享受票價5~8折。
2、購買團體票。中國電影市場團體票比例極大,各種機關、單位、學校、企業都會購買團體票,又稱「包場」、「團購」,團體票享受很大的折扣,有時候比5折還要低。
3、購買、獲得電影券。影院發行種種類型的電影券(前文非法內部券不在此列),一部分直接銷售,一部分以種種方式和所在商場、媒體、網站等進行置換,其實是一種營銷手段。觀眾從各種渠道得到的電影券,最終個人和中間商都是要買單的,並非免費。
4、包銷。包銷實際上就是一種大規模的電影券批發、預購行為。一些有實力且與電影業有關聯的企業,會事先購買大批影票(高至數千萬),之後以回饋客戶、積分換取、有獎抽取等方式發出,這些企業包括電信、銀行、網站等。觀眾得到的這些免費或廉價影票,均由企業最終和片方結算,最終價格也遠遠低於門市價。
5、特價。全國影院大多實行周二半價日,很多影院還實行周一、周三、周四半價日,部分影院實行「18點前18元」活動,大大地拉低了票價。
6、在一些特別活動中,有一些特殊的優惠。如「北京放映」期間看一場贈10元兌換券,「體育電影周」的一些場次,都會有票價優惠。
綜上所述,按照門市價在售票櫃台購買影票的大多為臨時決定看電影、偶爾看電影的本地人和外地遊客,大部分長期固定觀眾可以有豐富的渠道獲得半價左右的影票。通過對發行公司、院線公司及北京、上海、廣州部分影院的調研,得知一般在門市購票的觀眾不超過1/3,團體票普遍在1/3以上,主體觀眾均通過各種渠道購買打折票。因此,一線影院35~45元左右的平均票價是真實可信的。而二線影院的票價均低於一線影院,年度平均票價也是准確的。
然而,即使是2009年31元的平均票價也不是一個很低的價格,假如2個人,坐出租,喝飲料,再吃一份便餐,消費也會接近200元——影院所處的位置迫使觀眾只能如此消費,而商城允許影院入駐也正是為了拉動周邊消費。那麼,這個31元左右的票價能不能再降?降到20元?甚至是10元?
答案是無法再降價了。因為中國的電影票價已經被地產綁架了!
電影票價的定價權不是政府,也不是某一家電影公司。中國這37條院線5200塊銀幕,隸屬關系十分復雜,有些屬於電影國企,有些屬於電影私企,有些屬於商業地產,有些屬於全民,有些屬於外路老闆,有些甚至潛伏著隱性的外資。電影票價的決定權,在於市場。
影院的收入,由幾部分構成,票房=稅費+片款+運營成本+利潤。
片款為返還製片方和發行公司的錢,比例幾乎為全球最低,一直遭到製片界強烈抗議,但基本維持現狀。
運營成本,包括人員+水電+宣傳+維修升級+地租等等。前面若干項基本支出和一般銷售單位類似,最後一項:地租,則是成本的決定性因素。
如此看來,稅費是固定的,片款是小比例的,利潤是可以估算的,基本支出是必須的,真正對影院定價權造成強烈影響的,恰恰是這地租!
中國幾乎所有大影院,均身處商業地產之中,也就是某個商業大廈或者商業區域之中。當年,這是中國電影復興的關鍵:依託商業地產的升溫造成影院的穩步發展,擴大市場,刺激製片業。然而,近年來商業地產不斷提高影院的年度租金,使得影院的收入相當一部分成為了商業地產的收益。換言之,商業地產按照一般商業規律,將他們承擔的壓力一部分轉嫁到了影院身上。商業地產升值,地租就漲價;地租漲價,票價就得跟著漲。特別是這些年來電影票房、利潤高速增長的數據被全面報道,商業地產更有了提租的充足理由。事實上,2010年各影院的地租比2009年上漲了很多,大批院線和影院不得不藉助《阿凡達》3D大漲票價,本意是2010年所有電影跟進漲價,但由於春季電影質量疲軟,市場調節,不得不做局部下降。否則,2010年的電影票價,真的有可能和房價、菜價、油價一樣成為國計民生的大話題,突破60~80元也未可知了。
如何降低票價呢?一方面,國家似乎可以免除部分稅收,放水養魚,待電影業發展到一定規模之後——比如年票房500億、1000億再行征稅——條件是影院增加部分低價甚至免費公映場次等。如今電影業年度票房不過100億,稅基很小,征稅意義不大。配合《國十條》的政策精神,假如稅務部門能夠部分、全部減免電影稅收,利在千秋,功莫大焉。(稅基養大了,一樣可以再征回來。)
一方面,要嚴防商業地產將通貨膨脹的壓力轉化到電影票價上來。然而,這卻是最難控制的一個環節:影院入駐商業地產,屬於商業行為,很難行政干預;商業地產要提租,影院想要生存只能接受。所有提租的金額(動輒數百萬計),除了降低工作人員薪酬、降低利潤以外,只能是轉嫁到觀眾票款上了。水電、宣傳等費用,從來只升不降——通貨膨脹的壓力從另一個渠道傳導到電影上。
與此同時,製片方一直要求繼續提高回款的百分比,這本是個合理的要求。好萊塢通行的規矩是製片方拿回票房款的55%,中國最好的情況是拿到43%,一般的連40%都拿不到,發行方拿去一些,稅費再征去一些,成本再扣除一些,中國電影製片業的日子確實難過。然而,假如製片方真的能夠拿到50%、55%,影院的日子就更難過了,唯一解套的辦法就是:繼續漲票價。
這就是全國院線一致稱贊3D電影的根本原因所在:可以「合情合理」地漲價。