一席之地電影免費觀看

① 朱麗葉·比諾什主演《天堂高速公路》，這是一部什麼電影

朱麗葉·比諾什主演的《天堂高速公路》 於2022年7月29日在北美上映，這部電影是一部獅門驚悚片，摩根·弗里曼、弗蘭克·格里羅、哈拉·芬利、卡梅隆·莫納漢這些著名演員也參與了這部電影的拍攝，演員陣容是比較強，讓許多網友都很期待。

在這部驚悚片中，朱麗葉是否能很好詮釋人物，讓許多網友都拭目以待，這部電影本身的故事情節就是非常曲折，相信其中的人物設定也是很出色，希望朱麗葉可以很好發揮自己的演技實力，將這部作品完美詮釋出來，給觀眾帶來全新的體驗。加上其他大牌演員的加持，這部電影將觀眾期待值拉滿，目前這部電影已經上映如果網友想看看可以自己找一找資源，相信這部電影會給大家帶來很好的觀影體驗，讓我們一起期待一下吧。

② 為什麼滿屏電視劇推薦的時候，你卻不知道該看哪部了呢

你好，很高興回答你的問題。 [呲牙]

與以前的單一的 娛樂 方式相比，現在的人擁有太多太多的 娛樂 方式導致了越來越少人去看電視劇。 但不可否認，80-90年代的電視劇的經典是付出了無數人的血汗與心血歷經數年去打造的，是如今的電視劇難以復制的。如87版的紅樓夢，單單劇本的打造就歷時2年零2個月，為了篩選演員，甚至在北京圓明園舉辦了2期演員學習班去分析角色學習琴棋書畫，整個拍攝過程更是歷經三年之久，劇組先後走遍全國10個省市的41個地區219個景點去拍攝。要知道那是在交通遠沒有現在發達的80年代，現在在資本市場的趨勢，電視劇往往在追求流量明星，花大價格去請流量明星來主演，而所謂的流量明星往往沒有專業的表演水平，出來的效果總是強差人意。而且由於資金的投入，資本方為了獲得更多的廣告，將利益最大化，很多電視劇都注水60-70集的篇幅（歷時三年拍攝的紅樓夢也僅僅是36集的篇幅），種種的原因導致現在電視劇的素質不斷下降，觀眾更不願意花時去觀看。

人都是這心理，象買菜，八十年代以前出生的人都有體會，菜市場菜沒幾樣，不是愛吃啥買啥，是有啥買啥，電視一個頻道，只能演啥看啥，現在菜豐富了，小賣店捎帶著賣菜都有個十樣八樣的，電視好幾十個頻道，光看一圈都得好一陣，只能說 社會 進步了，生活水平高了，國家發達了，感謝這個時代

隨著心智的成熟，隨著時光流逝，隨著我們已不再是從前那個少年，現在我們都在為了生活而奔波，以金錢當道的時代，都在為了在競爭激烈的 社會 當中能有一席之地，已經早就沒有了當初的童趣，現在的我們腦子里所想的是工作，現在腦子現在我們所做的就是每天工作到負荷，都在為了那句要有出息，都在為了那句不想低人一等，所以現在滿屏的優質電影又有多少人會真正去看？而且說句實話現在的電影又有多少是貼合實際的？又有哪部電影是敢說真話的？再加上現在電影產量多如牛毛，看電影的速度都沒有拍電影的速度快，我們又怎麼能夠跟的上電影的更新呢，因為有的選所以難選擇，要是沒得選那就是另外一種苦惱了，所以呢有時間我們就看看 娛樂 娛樂 ，沒時間就不要看還是低頭工作，有要就有求，根據個人實際情況而定咯。

「物以稀為貴」 ，以前的 生活條件質量有限 ，也沒有那麼多的 電子 科技 產品 ，而且以前大家的工作以 體力勞作 為多，一天勞累下來，就像放鬆休息一下，在與家人相聚時看什麼都會覺得好看，以前的電視作品也比較少，類型也沒有那麼多，一旦覺得哪一部比較新穎，主角顏值較高，作品較好，大家都會去追。反觀現在呢，什麼都有的感覺，反而會讓人 失去追求的動力 ，而且現在的作品也差不多找不出新的類型題材了，大家會覺得什麼劇都差不多，一開始就能預知結局，所以大家反而會失去追劇的動力，在繁多的電視劇裡面也覺得不知道看啥了，這是 視覺疲勞 的體現。

對於這樣的現象，我感同身受，簡單聊聊我自己的看法吧。

幼時的我們非常懵懂，思維尚未健全，觀劇方面大多跟隨著家長的喜好，一個台，一個劇，一群人。而如今，隨著年紀漸長，面對品類繁多的影視劇，我們的選擇權大大提高。多個台，多個劇，一個人反而不知道該選什麼了。這是一種常見的心理現象。

回想十幾年前，那個沒有智能手機，沒有互聯網的時代，我們放學回家，唯一的消遣就是守在電視機前，從新聞聯播等到天氣預報，最後終於等來心心念念的黃金劇場。因為白天要上學，所以大家分外珍惜晚上的那點時光，一旦錯過某段劇情，就不知什麼時候還能再見。

如今，互聯網融入我們的生活，智能手機成了隨身必備的工具，看劇再也不是我們心心念念的目的，而是打發閑暇時光的選擇。對於劇情，我們失去了期待感，只要我想，隨時都可以看。 那些每天晚上守著電視等更新的時光，再也回不去了。

互聯網的發展誕生了許多新的產業，網路平台也參與到播放渠道的競爭中，「流量」成了新型的評估標准，於是市場的重心從產品轉移到了消費者身上。如果說過去的影視劇是有什麼看什麼，那麼現在，就成了觀眾喜歡看什麼就拍什麼。觀眾想看甜寵，好，安排！想看耽改，好，安排！觀眾喜歡大女主，好，安排！這種情況下導致的結果就是，比較受歡迎的題材，作品會成堆的出現，而那些冷門小眾的，很快無人問津。

當同一題材的作品扎堆出現時，熟悉的面孔，相似的劇情，雷同的套路，請問你還能保持幾分的熱情？

以前的影視劇，題材多樣，面孔繁多，百花齊放，如今的影視市場，更像是一台機器，一條流水線，生產出看似不同，實則一致的產品。沒有特點，沒有內涵，沒有思想。這樣的影視劇，叫我們如何選擇？

不知從什麼時候起，身邊的人都在回顧以前的影視劇，當同事興高采烈地給我講著他第N遍回看《父母愛情》得到的感悟時，當朋友滔滔不絕地重復著她手機里捨不得刪的《武林外傳》的經典台詞時，我忽然想起了小時候，那個早早搬著小板凳坐在電視機前，滿心歡喜的自己。

大家好，我是小賈，很高興回答這個問題！

針對你這個問題，我談下自己看法，你說小時候，看什麼電視劇都覺得好看，可到了現在感覺都沒意思。我覺得可能是的認知發生了改變，對不好的事物，有排斥，有自己的見解。那是說你成長了，有認知理解能力了。

反觀現在的影視劇，好的作品真的沒有幾個，我個人還是喜歡以前的老片子，比如

1、《亮劍》國內電視劇中，抗戰題材是絕對主旋律，甚至在特定的月份，所有電視台都要集體播出主旋律電視劇，所以抗戰題材的電視劇，絕對不會消失。

2、《白鹿原》該劇是一部20世紀初渭河平原50年變遷史。特殊的背景，濃厚的關中風情，土地革命、抗日戰爭、解放戰爭，古老的土地，上演了一幕幕驚心動魄的畫面。

3、《闖關東》1904年，山東大地遭受洪澇災害，匪患橫行，飢殍遍地。朱家收到此前闖關東的父親朱開山的信，讓他們到東北的元寶鎮匯合。朱家全家決定坐船從海路闖關東。歷經九死一生，除了傳文，朱家終於在元寶鎮會合

國產的電視劇 電影越來越讓人糟心 ，真是讓人欣賞不來，全是流量小生，演技差的一批，毫無表情，全是濾鏡美顏 ，一點真實感也沒有， 娛樂 圈亂象叢生。現在更是「流量明星+大IP」方法論的高光時刻，《三生三世十里桃花》全網播放量破300億，其中主演楊冪自然功不可沒；

《擇天記》霸榜黃金檔，主演鹿晗、古力娜扎作用不少；

《楚喬傳》奪得2017年微博電視劇年度劇王，主演趙麗穎、林更新自然是觀眾最大看點之劇，

社會 有些病態了。 社會 的審美觀，價值觀在媒體和公眾相互作用下變得令人難以接受，演員這個名詞趕緊已經變了味。

以上是我個人觀點，有不到之處請批評指正。

誰說不知道看哪部？

第一必須看的就是李敏鎬退役回來的The King，有人在噴，但是架不住有人更加的喜歡，我是喜歡的一個。看李敏鎬的發型，還是開始從碎碎的空氣劉海轉向男人的三七分，花樣美男要轉型，又不敢轉的太快的那種試探的小心翼翼表現無疑，劇情還算構思不錯，配角也都不錯，追！

第二個就是讓人對婚姻和 社會 都產生涼薄之心的夫妻的世界，真的好看，劇情緊湊，細節動人，女主男主演繹的絲絲入扣，讓人百轉千回，不等完全更新，一小段一小段的追下去。

第三個那個男人的記憶法，沒有特別的劇情，不懂哪裡出彩，但是就是覺得好看，那個男人似乎能吸引人的目光，讓人不得不報道他走。

疫情期間因為韓劇免費，看了多部，才知道韓國的劇是良心製作，比照而言，國產劇還是需要提升，去查報道，大勢玄彬演出了大火的愛的迫降，片酬也比不過只會瞪眼睛的angel baby的五分之一，覺得韓國的演藝圈還能真心懂得團隊的價值，好的編劇好的導演好的演員合力製作出好的作品，中國學學吧

我覺得這是 自我認識度的提高 和 娛樂 多樣化 造成的。

首先，覺得小時候看什麼電視都好看有兩方面原因：

1、接觸太少

小時候受經濟條件限制，有電視劇的家庭本身就少，電視劇更不多，接觸的少自然覺得什麼都好。再加上小時候沒有分辨好壞的能力，只要夠熱鬧、夠激烈就可以，至於劇情，我想也沒人看得懂！

就像《喜洋洋》，現在你看總覺得傻不拉幾，但孩子看一樣笑哈哈，這就是接觸太少造成的觀感差異。

2、用心

那時候的電視劇只能在電視台播放，這就造成電視劇不好看，電視台是不會播放的，自然也沒錢賺。所以那時候的劇本都很用心，拍攝也很用心，自然拍出來也不會差。

而如今經濟條件好了， 娛樂 產業發達了，可觀看的種類變多了，卻變成了選擇恐懼症，原因有三：

1、選擇變多

以前沒得看，現在可看的太多。既然多了，自然就會挑花眼，這也是正常。以前 沒錢，只能吃鹹菜。現在有錢了，才會為吃什麼而發愁。

2、質量參差不齊

現在 娛樂 行業變得利慾熏心，一切向錢看。編劇不用心寫劇本，導演不用心拍電視，演員不用心演戲，都想著怎麼偷奸耍滑掙錢。

但也有一些演員和導演堅持本心，努力做出文化輸出。這樣一開，電視劇質量參差不齊，想要選出一部好劇實在有些難度。

3、眼界變高

隨著年齡的增長，家庭、事業、孩子等等各方面的壓力增加，能夠靜下心來去追劇的慾望和心情已經變低，各種各樣的套路也早已明了，這些電視劇自然很難入人心。

視頻網站的推薦都是為了掙錢，有些是為了推自己家演員，所以粗製濫造很多。所以想要找好劇，可以照著演員和製作團隊來找，也可以通過豆瓣看評分和評價。

為什麼滿屏電視劇推薦的時候，卻不知道該看哪部了呢？

在小的時候，看什麼電視劇都覺得很好看，那是因為小的時候 科技 沒有這么發達，智能手機還不普遍，只有在電視上看電視劇。而且小時候也不懂什麼劇情，就是覺得好看就行。但是到了現在，看著手機上滿屏的電視劇，卻無從下手。

隨著時間的流逝，人漸漸長大了，懂得的道理更多了，對有的老套的電視劇或者肥皂劇不感興趣了，感覺看到一個情節就可以猜到結局。

人長大，審美也在改變， 愛美之心人皆有之 ，有的人看電視就是看臉，覺得好看就可以；有的人喜歡不一樣的劇情，一個情節故事或者背景很獨特，會非常吸引人。

選擇電視劇也是很難的，一下覺得不好看就不看了。每個人的審美不一樣，有的看著都喜歡，不知道選哪個，有的看著都不喜歡，自然就放棄了看電視劇。

你好，很高興回答你的問題。每個人情況可能不一樣，但是我跟你有著同樣的感受。我覺得造成這種原因的情況有幾種。

第一種，是製作水平的問題。

以前設備技術雖然都不怎麼樣，但是好片都是良心製作，比如六小齡童那一版本的西遊記，古天樂版本的神鵰俠侶，胡軍版本的天龍八部等等這些經典影視大家應該都看過，拿西遊記來說，那時候沒有什麼特效，演員片酬也不高，甚至人手都不夠，但是無論是演員還是製作方都是秉承著匠人精神，真人拍攝。所以能成為經典一直被模仿從未被超越。當我們看過那些經典的時候再看現在這些翻拍說真的心裡想的多半還是以前的橋段。而現在的片子雖然有大把特效導致有些粗製濫造的片子能用特效絕不用真人，也就是三毛錢特效的由來。

第二種，觀看方式途徑發生了變化。

以前看電視都是用電視看，追劇都得按時按點的去守著，甚至還的看個把小時的廣告，而現在隨著網路的發達看電視的途徑也越來越多樣化，遇到拖沓劇情還可以快進，許多幕後花絮也能看到，導致對電視的好奇心依賴心沒有那麼強烈了。

第三種，演員的問題。

大家一定經常看到某某演員天價片酬，耍大牌之類的新聞，其實現在好劇本也很多，只不過製作方都把錢花在了片酬上，導致服裝道具什麼的自然差很多。再就是敬業精神，以前 科技 不發達，只能真人真實拍攝，而現在太多小鮮肉，一點苦都不能吃，太多的綠幕摳圖畫面太假，不好看也是必然的。好不容易出來一個有點演技的演員可能因為一部片子火了身價立馬就水漲船高，再也請不起，一部好的作品也就沒了後續。

第四種，製作方發生了改變。

隨著技術的發達，好像有錢就可以拍電視，只要內容不違反規定都可以上映，還是拿西遊記舉例，以前那是央視製作，而現在呢？各種網劇，短片用楊坤的話說都神馬東西?去一查都是某某文化有限公司製作。

第五種，自身的成長。

前面幾種情況都是電視劇本身的原因，可能以前我們生活壓力沒那麼大， 娛樂 方式也沒那麼多，最幸福的事情就是蹲在電視機前。而現在隨著年齡的增長，壓力也隨之而來，對電視劇的需求也就小了更多的去看可能就是打發時間，同樣隨著網路的發展小視頻的涌現，可以不用像以前那樣蹲守，就能花很少的時間瀏覽很多視頻，隨著別人不斷的劇透或者各種噴子，對於某部視頻也就懶得去看了。

可以給你推薦幾部個人覺得比較優秀的電視劇

《我是余歡水》，都市生活劇。當下中年男人的真實寫照，劇情緊湊詼諧，同時也暗諷了當下 社會 的許多陰暗面。

《獵狐》，犯罪推疑劇。據說是真實故事改編，目前正在跟新，個人覺得還值得一看。

《破冰行動》，懸疑犯罪劇情，同樣是真實故事改編，不過是去年的片子，很多老戲骨，劇情各方面都很優秀

我是余歡水

我是余歡水

獵狐

破冰行動

③ 有什麼好看的電影！

01
《肖申克的救贖》
1948年，年僅30歲英俊而多金的銀行家安迪.杜佛尼被冤枉謀殺妻子和她的情夫而判處無期徒刑，在以殘酷和嚴苛而聞名於緬因州的肖申克監獄，安迪認識了同樣被判終身監禁的獄友雷德——獄中的萬事通，能幫犯人們弄到他們想要的任何情報、商品、物資，兩人成為真誠的朋友。

02
《阿甘正傳》
電影《阿甘正傳》改編自溫斯頓•格魯姆的同名小說。整個影片是伴隨著悠揚而舒緩的鋼琴曲開始的。整個空中飄盪著一根羽毛，我斗膽猜測這隱喻了阿甘跌倒起伏的一生。我這篇文章是按照影片的播放順序來講述的，和小說略有區別，可以理解為是一部美國歷史，有貓王，有肯尼迪，有黑人民權運動，有中美乒乓外交，加上阿甘的人生經歷，值得反復看的電影，每一次看都有新的理解。

03
《泰坦尼克號》
影片以1912年泰坦尼克號郵輪在其處女啟航時觸礁冰山而沉沒的事件為背景，描述了處於不同階層的兩個人——窮畫家傑克和貴族女露絲拋棄世俗的偏見墜入愛河，最終傑克把生命的機會讓給了露絲的感人故事。

04
《教父》
《教父》，無疑是一部難得的上乘佳作，作為男人的奮斗史，作為理解人性的絕好之作，也作為對精湛演技的欣賞。該片講述了以維托•唐•科萊昂為首的黑幫家族的發展過程以及科萊昂的小兒子邁克如何接任父親成為黑幫首領的故事。

05
《這個殺手不太冷》
《這個殺手不太冷》的導演是法國著名的呂克•貝松，影片當中充滿著藝術的氣息，甚至殺人的現場也象那藝術品一樣的獨特和唯美。導演在影片中更多的表達了對現實中的一些丑惡事物的批判，為了利益警察可以成為殺人的匪徒，他們在正義的大旗下肆意屠殺。還有Mathilda那毫無親情可言的家庭，最終因為他們的貪婪而葬送了性命。當然，更多地是講敘了陌生人之間的友愛，呵護，交融與為愛獻身的東西。

④ 電影《唐伯虎點秋香》秋香的扮演者是誰演技怎麼樣

鞏俐扮演的，這部電影里她演的一般。

周星馳電影《唐伯虎點秋香》於1993年上映，二十多年來仍讓人津津樂道。而因主角秋香有些戲份要求扮丑，鞏俐當時難以理解周星馳的想法而拒拍，後由其他演員反串完成。鞏俐曾在某節目中表示，自己有點後悔當時沒去靠近星爺的表演方式；若有機會再演，這部電影會更經典。

有一段戲份，導演安排秋香被踢後樣子要變成豬頭狀，臉還需畫成青一塊紫一塊，然後由周星馳用「還我漂漂拳」幫她還原。而剛到香港拍戲的鞏俐，由於不理解周星馳的無厘頭喜劇套路，不願演搞笑戲碼，怎麼也不肯拍。最後星爺不得已找來肥仔反串秋香。

《唐伯虎點秋香》網路網盤高清免費資源在線觀看：

鏈接：https://pan..com/s/1lYUaBhcrda4tdGYDuK9FfQ

?pwd=049t 提取碼：049t

⑤ 中國電影在世界也占據一席之地，至今為止國內票房最高的電影是那個

中國電影在世界也占據一席之地，至今為止國內票房最高的電影是《戰狼2》，其總票房為56.39億元；緊隨其後的是《哪吒之魔童降世》，其總票房為49.34億元；名列第三名的是《流浪地球》其總票房為46.18億元。

一、《戰狼1》

在海外票房超過100萬美元的電影中，《戰狼2》的全球票房超過了《蜘蛛俠：英雄歸來》，成功躋身TOP100票房影片排行榜，這也是首次亞洲電影進入排行榜，打破了好萊塢電影對此的壟斷地位。《戰狼2》在2017年10月26日以56.81億元票房名列全球票房第55位。

⑥ 《肖申克的救贖》在這部經典的電影中，到底是怎樣實現救贖的

《肖申克的救贖》是一部闡述大救贖的美國電影，作為一部經典電影，也完成了對那些身處逆境的電影觀眾的精神洗禮，實現了更廣泛的救贖。接下來，讓我講一下這部電影是如何實現救贖的。

1、有勇氣。安迪在戰斗失敗並被送進監獄後並沒有放棄自己。面對欺凌，我沒有逆來順受，而是試圖反擊。

如果說《阿甘正傳》代表了美國精神，那麼《肖申克的救贖》則象徵著人類的勇氣、希望和自由。即使透過屏幕，它也能擊中我們心中最柔軟的地方。不管安迪還是他的獄友，他們都被鎖在監獄的高牆里。《肖申克的救贖》告訴我們，即使當我們處於人生的最低點，上帝也沒有放棄我們。在陽光無法照耀的角落，仍然有勇氣、希望和自由的燭光。

⑦ 被喜劇片看哭，結尾片花呼應現實，市場該有魏翔一席之地，喜劇演員多難當

由開心麻花推出的《這個殺手不太冷靜》，在口碑發酵後，也趕超了韓寒的《四海》，位居票房榜第二。這部電影的男主角魏翔，是開心麻花的老成員了，馬麗也在采訪中表揚了魏翔，表示魏翔演了快20年戲非常的努力，這次也希望能得到觀眾的認可。

說起魏翔，第一次認識他是在《西虹市首富》中，劇中他飾演的足球教練可謂是翻臉比翻書還要快，而且那個「三口一頭豬「的名場面更是讓人笑得肚子疼，此後只要是他出現的鏡頭都會讓人忍俊不禁。本以為他就是這樣一個不折不扣的喜劇演員，但後來看到《這個殺手不太冷靜》的花絮之後，才知道他的哭戲比喜劇還要好看。

從題材上來說，這種「假冒殺手」誤入真黑幫的結構十分容易產生戲劇沖突和笑點，所以《這個殺手不太冷靜》的包袱也十分的密集，尤其是到了魏成功開始真的假扮「卡爾」面對黑幫的時候，雙方的心理反應和行為都讓坐在上帝視角的觀眾捧腹大笑。

比較經典的就是魏成功來來回回三進黑幫老巢並且跟老大歃血為盟，還有跟義大利黑幫交易的片段，在拿起「機器槍」掃射的時候，作為演員的他是光芒萬丈的，作為殺手的他也顯得冷血無情。

⑧ 一席之地的電影音樂

很多人都曾懷抱著浪漫的搖滾夢，想像自己有一天站在舞台上，挑起台下觀眾的狂熱與感動。不會樂器的我，一度認為這樣的夢未免太遙遠而不切實際，直到在The Wall拍攝「一席之地」里最重要的一場樂團演唱的戲，我才赫然發覺我竟已意外地透過這部電影，完成了我多年來的搖滾夢。替我完成這夢的音樂魔法師，便是在片中飾演吉他手的秀秀。電影中絕大多數的曲子都是出自秀秀之手，但在第一次約秀秀出來之前，我對他的了解也僅止於他那披頭直發，和十多年前聽過，令人印象深刻的超炫吉他演出。一直到很後來我才知道，他也為許多人擔任編曲的工作，並且是陳珊妮、楊乃文等歌手的合作班底，無怪乎從龐克到電音，從民謠到後搖，似乎全都難不倒他。除此之外，片中的樂手也各有來頭，如貝斯手鐵樂貓（許昊），來自曾獲海洋音樂大賞的白目樂團，是新生代首屈一指的吉他手；另一位貝斯手李常磊則是放客兄弟、City of Earth等樂團的鍵盤手、吉他手，並且還是知名的配樂師；鼓手王暹康則是來自豬頭皮的資深鍵盤手，也是一位資深音控師，其它如吉他、貝斯等樂器也都樣樣精通；另一位鼓手謝苡雯（旺旺）則曾獲地下街熱音大賽最佳鼓手，是新生代少見的女鼓手，現為Lucky Q的鼓手；小提琴手陸伊潔（Riecky）雖然年僅20，但已先後待過絲襪小姐、自然卷、煙圈、19兩等樂團，是位超搶手的年輕小提琴手……
就這樣，片中的音樂一首首做了出來，樂手也陸續找齊了，但這樣卻如同只完成了骨架，仍需要劇中兩位飾演歌手的演員，莫子儀與路嘉欣，為這些音樂注入血肉。這原是所有人在電影籌備期間最焦慮的一件事，因為開拍前兩位演員都沒有太多樂器演奏與現場演唱的經驗，莫子儀甚至可說是從零開始，必須花非常長的時間練習。然而，就在拍攝完第一場演唱戲之後，他倆精湛的演出很快便消除了所有人的疑慮，並且也更確定我們必須要發行這張原聲帶的想法。在這張原聲帶里，另外也收錄了兩首趙一豪的歌：「誕生」與「改變」。這兩首歌是收錄自他在1989年發的一張經典專輯「把我自己掏出來」，聽過這張專輯的人，應該都會感覺到趙一豪真的是把他自己給掏出來了，彷佛用生命吶喊出他對於這偽善世界的憤怒。而在這部電影中，他這兩首歌不經意地出現在劇情中，像是跟劇中角色隔空對話，也彷佛是我對他那因超越時代而倍感孤獨的音樂一種致意吧！
01 莫子之歌 莫子怡
02 一席之地-亂彈版 莫子怡
03 超渡
04 祝你生日快樂
05 生日快樂OP.1 路嘉欣
06 我一定要成功
07 改變 趙一豪
08 淹沒OP.1
09 三鶯部落的孩子們
10 河岸漂流 路嘉欣
11 一席之地 莫子怡
12 鐵樂貓的辯解
13 E和弦
14 誕生 趙一豪
15 超渡-亂唱版
16 阿月嬸之歌
17 塵與土
18 冰櫃與念佛機
19 淹沒OP.1
20 生日快樂OP.5 路嘉欣
21 淹沒OP.2
22 城市上空
23 晚安野玫瑰 莫子怡
24 片尾即興演奏曲

⑨ 有誰知道艾瑪·羅伯茨的電影有哪些

這個很全！還有拍各種電影時的小插曲。我各人也非常喜歡！如果能幫上忙的話，請選我呵！
參演電視劇
2012 艾倫與薩拉Araon and Sarah ---- ---- ----
2011 驚聲尖叫4 Scream 4 Jill Roberts ---- ----
2011 永遠的莎莉斯特和傑西Celeste & Jesse Forever 女主角同性戀密友 ---- ----
2011 考試過關的藝術The Art of Getting By Sally Howe ---- ----
2011 偉大的教育A Great Ecation ---- ---- ----
2010 維吉尼亞怎麼了What's Wrong With Virgina Jessie Tipton ---- ----
2010 說來有點可笑It's Kind of a Funny Story Noelle ---- ----
2010 十二Twelve ---- ---- ----
2010 JONAS Emma Roberts ---- ----
2010 四三二一4.3.2.1 Main role ---- ----
2010 情人節Valentine's Day Grace Smart ---- ----
2009 榮譽之季The Winning Season Abby ---- ----
2009 萊姆生活Lymelife Adrianna Bragg ---- ----
2009 流浪狗之家Hotel for Dogs Andi ---- ----
2009 Molly melife Adrianna Bragg ---- ----
2009 失憶少女物語Memories Of A Teenage Amnesiac Alice Leeds ---- ----
電影
2008 聖誕營救計劃Norm Macdonald Wilma ---- ----
2008 野孩子 Wild Child Poppy Moore ---- ----
2007 少女妙探Nancy Drew Nancy Drew ---- ----
2006 金剛007Spymate Amelia Muggins ---- ----
2006 美人魚 Clare Main role ---- ----
2004 一本正經"Unfabulous" Addie Singer ---- ----
2004 德雷克和喬什"Drake & Josh" Addie ---- ----
2002 初生牛犢Grand Chapmpion Sister of the main character Buddy ---- ----
2001 美國毒梟Blow Young Kristina Jung ---- ----
2001 大愛一場BigLove Delilah ---- ----
2013 Aaron and Sarah Sarah ---- ----
2011 《homework》家庭作業 Sally 加文·維森/Gavin Wiesen 弗萊迪·海默/Freddie highmore
2011 A Great Ecation Liza ---- ----
2011 Scream 4《驚聲尖叫4》 Jill Roberts 韋斯·克雷文/Wes Craven 內芙·坎貝爾/Neve Campbell；大衛·阿奎特/David Arquette
2010 It's Kind of a Funny Story Noelle ---- ----
2010 Valentine's Day《情人節》 Grace Smart ---- ----
2010 What's Wrong with Virginia Jessie Tipton ---- ----
2009 Hotel for Dogs《流浪狗之家》 Andi ---- 傑克·/T·奧斯汀/Jake T
2009 Memoirs of a Teenage Amnesiac Alice Leeds ---- ----
2009 The Winning Season Abbie ---- ----
2008 Nancy Drew 2 Nancy Drew ---- ----
2008 Wild Child 《野孩子》 Poppy Moore 尼克·摩爾/Nick Moore 亞歷克斯·帕蒂弗/Alex Richard Pettyfer
2008 The Flight Before Christmas 《聖誕營救計劃》 Wilma ---- ----
2008 Lymelife Adrianna Bragg ---- ----
2007 Nancy Drew《少女妙探》 Nancy Drew ---- 馬克斯·塞奧特/Max Thieriot
2006 Spymate《金剛007》 Amelia Muggins ----

艾瑪·羅伯茨出演美劇《一本正經》走紅，並在眾多青春片里擴大著自己的影響力。雖然艾瑪迫不及待地想進入演藝圈，母親卻更想讓她過普通小孩的生活，直到9歲時才最終拗不過她的苦苦糾纏，放她去試鏡。羅伯茨的姓氏果然有獨特的銀色魅力，艾瑪成功地在《美國毒梟》中拿到出演約翰尼·德普女兒的機會。不過這個再現真實毒販人生的電影顯然超出了艾瑪的理解能力，再加上男女主演佩內洛普·克魯茲和德普的光芒在她看來並不比自己的姑姑更閃耀，以至於她無法理解身邊的朋友對她大呼小叫：「那是我看過最好的片子，真沒想到你在裡面！」 《美國毒梟》最終被定為R級，直到滿17歲，艾瑪才自己親眼看到這部電影，望著銀幕上自己和德普的鏡頭，她忍不住大喊，「我和這么優秀的人在一起拍過電影啊」。
在幾部電影里小小的客串以後，真正讓艾瑪大放異彩的，是尼克兒童頻道的兒童情景喜劇《一本正經》。《Unfabulous》是Nickelodeon台的電視劇，講的是圍繞主人公Addie singer的校園生活，這個角色煩惱無助的時候常常喜歡唱歌，歌聲陪伴小姑娘艾蒂度過了青春期的尷尬歲月。 在這部劇集里，艾瑪扮演一個煩惱時就喜歡唱歌彈琴的小女孩，不光被媽媽逼著學的吉他有了用武之地，2004年到2007年持續三年的播放，也讓艾瑪隨著劇中人物的長大，順其自然地實現了從兒童到少女的青春期變遷，要知道，這可是多少童星夢寐以求的機遇啊。《一本正經》為艾瑪收獲了一張音樂專輯，和大批青少年擁躉，她開始摩拳擦掌地向大銀幕進軍。 在此期間，很快的，Emma13歲就不得不離開學校了。「我上的是家庭學校，我仍然會參加一些學校的活動，比如舞會什麼的。但我不參加考試和課程。」三年前，她在結束了電視劇《一本正經》的拍攝後，後參演的《神探南希》中，她的表演使她擁有了更廣泛的觀眾。接下來，她搬去倫敦拍攝電影《野孩子》，在其中，她扮演一個被送到英國寄宿制學校的馬裡布小公主。這部電影也成功使她打通了青春市場，劇中青春活潑的形象在國內更是贏得了一大票的粉絲支持。
有個貴為「好萊塢一姐」的姑姑，被拿來比較幾乎是命中註定，艾瑪·羅伯茨只有一再地強調，「人們總是問你是不是生活在你姑姑的陰影下，我是真的發自肺腑不這么覺得，我不想成為她，我只想做我自己，做我想做的任何事並從中享受樂趣，我希望樹立我自己的名字」 。她甚至不覺得自己和姑姑長得有哪裡相似，「可能唯一相像的地方，就是我們的笑容吧」。而在表演事業上，艾瑪更願意以格溫妮絲·帕爾特洛、克里斯滕·鄧斯特等作為自己的榜樣，「我喜歡格溫妮絲·帕爾特洛，她既能演商業大片也可以演獨立電影，我也喜歡鄧斯特，她演過很多又Cool、又有趣的青春片，也出演了許多嚴肅的角色。」 艾瑪不像其他一些年輕演員那樣看不起不動腦子、俗套的青春偶像片，《南茜·朱爾》里她演「小偵探女柯南」類的角色，《美人魚》則是一個老套的少女童話故事，《流浪狗之家》主打的不外乎討人喜歡的美少女和寵物，艾瑪都演得兢兢業業。她很想得開，「《流浪狗之家》是在我妹妹9歲生日那天上映的，她非常興奮，我很高興能拍她們喜歡看的電影」。 但她也做好了轉型的准備。2008年的《萊姆生活》中，她首次嘗試「成熟」戲份—和男主角的「卧室親密鏡頭」，盡管之前和導演、男演員已經充分溝通，盡管拍攝時全部清場到只剩下導演和攝影師，盡管事實上她連胸罩都沒脫，「可我還是覺得很尷尬。一想到自己的男性親屬，我父親、繼父、叔叔都坐在電影院里看，我真希望他們看這段的時候能把眼睛閉上！」
現在，Emma超負荷忙碌著。她剛拍完紐約的《The art of getting by》，對手演員是，現在18歲英國演員，Freddie highmore。今年Emma總共有7部電影要上映，先是在姑姑朱麗亞·羅伯茨以及新一代影後安妮·海瑟薇等眾多巨星聚集的《情人節》里出色的表演了一番，Emma在這種群星閃耀的情況下卻依舊在影片給人留下深刻印象，占據影片的一席之地。可見Emma這幾年的成長有多麼的迅速。在近期Emma加盟了好萊塢著名的驚悚片《驚聲尖叫4》，這是時隔十年後的第四部，前三部加起來票房超過5億美元，並且有眾多年輕演員通過這個系列電影走紅。 這已足夠證明她的演技已經受到了認可，此片將在4月份大范圍上映。此外，Emma在2011年迎來了自己的20歲生日，19歲到20歲的邁跋，一年7部電影的產量，1個月同登4本雜志的火熱，從任何意義上來講，Emma無疑已經成長，並朝著天後的方向進軍中。

還有她的專輯曲目：
01． I Wanna Be
02． Punch Rocker
03． Say Goodbye To Jr. High
04． I Have Arrived
05． 94 Weeks (Metal Mouth Freak)
06． This Is Me
07． Dummy
08． Mexican Wrestler
09． We Are Gonna Happen
10． New Shoes
單曲
If I Had It My Way（電影《冰雪公主》主題曲）

⑩ 電影總共分幾種類型

電影的類型有很多種，以題材劃分，比如紀錄片、動作、愛情、喜劇、倫理、古裝等等，大大小小的分類有幾十個。雖然它們都是電影，但劇本、拍攝方式、敘事方式等都是不一樣的 在熒幕前看到的都是「成品」，如果想要深入的了解電影文化，最好是能夠做到「台前閱片無數」，台後「看片無數」，只看熒幕前學不到什麼東西，而且電影文化不僅僅是熒幕前的，只有參與到電影的製作，體會電影拍攝的過程，或參與其中，你才能對電影文化有所了解。

當你真的悟進去之後，所謂的電影文化已在心中，如果時機成熟，有合適的劇本，足夠的資金，可能你也能夠拍出優秀的電影，雖然這種幾率非常低，但起碼比你坐在屏幕前「閱片」要好很多啊。