藍風箏電影免費看

㈠ 速求近幾年中國內地九十分鍾的文藝類電影！！！

這里是十大禁演國產片,都在國外享有很高的榮譽,你自己看吧.
《十七歲的單車》(2000年)
該片是第六代導演代表人物王小帥的最新作品。王小帥在沒有拿到審片結論之前便攜片參加了柏林國際電影節，雖贏得一尊銀熊，卻被禁止公映。

《鬼子來了》(2000年)
獲戛納國際電影節評委會獎。影片以獨特的視角揭露了日本軍國主義者的兇殘本性，圈內口碑不錯。

《過年回家》(1999年)
獲1999年第56屆義大利威尼斯電影節最佳導演獎。這是一個關於寬容和愛的故事，主人公過年回家，傾訴了17年的難言人生。

《蘇州河》(2000年)
獲荷蘭鹿特丹國際電影節最佳影片獎、日本銀座影展大獎。影片以王家衛的電影風格敘述了一個愛情悲劇故事，表現對愛的執著和愛之意義的探討。因首先在台灣上映遭禁映。

《小武》(1997)
導演賈樟柯憑借《小武》在國際影壇一舉成名，成為青年導演中後來居上的代表人物。他的拍片方式與其他一些人並無二致，都是走國際融資與發行的道路，基本與本土電影市場不發生任何關系。

《趙先生》(1998年)
本片獲第51屆瑞士洛迦諾電影節「金豹獎」導演：呂樂
攝影：王大麟
主演：施京明 張芝華 陳怡南 蔣雯麗
第5代最傑出的攝影師之一呂樂試圖通過拍攝處女作《趙先生》，像他的同門師兄張藝謀一樣成功轉型成電影導演。但這一努力卻並未取得太大的成效，本片在瑞士洛加諾電影節獲得金獎。
他執導的第二部電影《小說》據說因為情節晦澀，映射中國百姓悲慘生活,也處在封存狀態中。

《郵差》(1995年)
這部電影是導演何建軍得到鹿特丹電影節的一個基金的資助拍攝，並在歐洲完成後期製作的。這就決定了本片不可能在國內獲得放映的機會。從國外電影節或電影基金獲取資金支持是不少青年電影導演的基本運作方式，也是他們完成的電影無法與觀眾見面的重要原因。

《東宮、西宮》(1996年)
獲阿根廷國際電影節最佳導演、編劇、攝影大獎。根據王小波的小說改編，講述一對同性戀者復雜的心路歷程.

《藍風箏》(1993年)
獲日本東京國際電影節大獎。以悲哀、灰暗的基調講述幾十年的故土舊事，透視埋在歷史灰燼下的人的命運，審查未通過即參賽，導致中國電影代表團退出東京電影節。

《活著》(1994年)
獲戛納國際電影節評委會獎和男演員獎。根據余華小說改編，表現人在極端艱難的生存環境下可悲的頑強和堅韌.

農村題材或小城小事,現在喜歡這些類型影片的人少之又少,在市面上能見到的DVD也不多,就看你運氣了.下面是我看過後覺得還不錯的電影名字:

血絲鴛鴦鐲 豆花女 我和爸爸 盲井
站台 任逍遙 小武 游園驚夢
青紅 孔雀 世界 芬尼的微笑
漂亮媽媽 小城之春 霸王別姬 卡拉是條狗
鄧小平 那山那人那狗 我愛你 可可西里
蔓延 巫山雲雨 大紅燈籠高高掛 孩子王
美麗的大腳 暖 暖春 畫魂
紫蝴蝶 小裁縫 陽光燦爛的日子 和你在一起
菊豆 一個都不能少 幸福時光 自娛自樂
生活秀 誰說我不在乎 美麗上海 洗澡
鬼子來了 十七歲的單車 活著 過年回家
沉默的遠山 林家鋪子 秋菊打官司 香魂女

㈡ 現在的國產電影也是不錯，你心目中的國產電影十佳都是哪些

現在的國產電影很不錯，我心目中的國產電影十佳是：

第一，《霸王別姬》，這部電影最有藝術氣息，具有非常強的感染力。特別是張國榮在這部電影中的演技一定是完全不需要去懷疑的。

第七，《劉三姐》，這部影片把民歌搬上了大熒幕，宣揚了中華文化的博大精深。

第八，《小城之春》，這部影片雖然講性和情，但是連個吻戲都沒有，更別說床戲了，但是整部影片，酣暢淋漓，絲毫沒有遺憾。

第九，《南京，南京！》，這部電影是一部被批評的電影。但是在我來看，這部電影的影響力道非常大，表現了時代的特徵與印記。

第十，《天註定》，我認為是賈樟柯最有象徵性的一部電影，在這部電影中，賈樟柯得到了自己想要結果，同時在故事結構、人物塑造等方面最為豐富且最為成功的一部電影。

你們心中的國產十佳電影是哪些呢？歡迎留言。

㈢ 非看不可的經典電影推薦

看來你是非常期待答案的，而且喜歡電影的了，我在這里花點時間回答你
（不歸類了）

世界末日（絕世天劫） 我眼裡這個是第一了 (布魯斯威利斯，本阿弗萊克巨多大牌）國語配音的比英語的更刺激，震撼！

變臉 這個經典了！（尼古拉斯·凱奇）
整容手術不稀奇，換一張別人的臉才厲害！好萊塢兩大男星、加上聞名全球動作導演，共同成就了這一部風格獨特、毫無冷場的動作巨作。此片最值得一提的，是大導演吳宇森的執導功力，他將暴力畫面處理的如詩一般美麗，同時他所著名的慢動作鏡頭，在此也發揮得淋漓盡致。時代雜志曾推崇此片為「一部黑暗、巧妙又狂暴的電影」。

石破天驚 （尼古拉斯·凱奇）巨經典
超經典的電影..我喜歡.看了幾十遍還看不厭的

深海圓疑（經典)
氣氛有點恐怖，但是劇情出色，推薦

香水 （必看）
這將是最完美的香水。 以少女的絕妙體香為基底，含苞待放的芬芳為主乾， 他將用這瓶香水，把她們的美永永遠遠地收藏……

天兆 （梅爾·吉布森）
你要做一個怎麼樣的人？有一類人認為，天下萬物事出有因，人類不是孤立的，這些就是有信念的人；另一類人相信，我們的生活中充滿著異數和偶然，我們的命運誰也掌握不了，也就是對超自然的存在、對自己都沒有信念。沙馬蘭的功力在於製造希區柯克式的氣氛及斯皮爾伯格式的心理把握，他營造懸念時，採取步步為營的方式，步調舒緩，但十分穩重。

驚變28周 （血腥，暴力，刺激）

靈異第六感 （布魯斯威利斯）經典

魔鬼代言人 初戀50次 緣分天註定

天煞（經典） 星球戰隊（經典） 侏羅紀公園 （經典）史密斯夫婦 超人歸來 刀鋒戰士（僅僅第一部）
勇敢的心 （經典）

角鬥士（經典） 亞瑟王
紅磨坊 （巨經典）電鋸驚魂 火線救援 黑客帝國

國家寶藏 第六感生死緣（經典） 驚聲尖笑 後天 夜訪吸血鬼（經典）
吸血迷情400年 （經典）

珍珠港（經典）
記憶裂痕（經典） 我們曾是戰士 （經典）
愛國者（經典） 火線對峙
星河戰隊 （經典）
我是傳奇 全民公敵 全民情敵
我是山姆 （經典）迫在眉睫（經典） 盡善盡美（經典）
戀愛假期
肖恩克的救贖 （巨經典）
變形金剛
女狼俱樂部
蝴蝶效應 （經典）
木乃伊 （經典）搏擊俱樂部（巨經典）
奪金三王 挑戰星期天（經典）
誘餌（經典） 勇敢者游戲 （經典）芝加哥（經典） 撞車 （經典）太陽淚（經典） 罪惡之城 （經典）超人總動員 泰山 （經典）

荒野大飈客 魔鬼終結者（經典） 劍魚行動 （經典）國家保安 笨賊妙探 BJ單身日記2

聖戰騎士 我似驕陽（經典） 狙擊生死線 狂蟒之災1 莎翁情史（經典） 新搶錢夫妻 黑洞頻率
訓練日（經典） 絕地戰警 魔幻星塵（經典） 血鑽石 生死時速（經典）
空軍一號

空中監獄 拯救大兵雷恩 K歌情人 諜海計中計 全金屬外殼

想的很累了，每部都是好電影，先看著~

㈣ 求 藍風箏 田壯壯的那個，主要講述了什麼，有什麼印象深刻的片段，經典的台詞……不要網上的，簡短一些

本片透過小孩鐵頭的眼光，反映了自1953年至1967年的大陸歷次政治運動。女主人公是鐵頭的母親陳樹娟，一生際遇坎坷。第一任丈夫被錯劃為右派，在北方勞改時被倒下來的大樹壓死。好友李國棟為照顧鐵頭母子，成了第二任丈夫，但在大躍進後期的大荒積勞成疾致死。第三任丈夫是老幹部，在文革中被造反派批鬥致死，她也被劃成反革命分子。本片以悲哀、灰暗的基調講述幾十年的故土舊事，透視埋在歷史灰燼下的人的命運。
背景《藍風箏》是第五代導演執導的電影當中最直面政治歷史的一部作品，但由於影片有香港及日本資金，故能夠以日本影片名義參加國際電影節。本片曾獲日本第6屆東京國際電影節最佳影片獎、最佳女演員獎。但由於中國電影代表團為此憤而退出東京電影節，因此該片與導演所受到的處罰最為嚴厲。

㈤ 現在的國產電影也是不錯，你心目中的國產電影十佳都是哪些

沒有十佳，因為每個人都有不同的眼光，下面我就分享一下我喜歡的。第一名就是《戰狼2》與《紅海行動》。他們兩位導演用全力將中國軍事題材影片推向新的高度，令觀眾見識到了國產電影人對標好萊塢重工業大片的野心與嘗試，《紅海行動》與《戰狼2》有所不同的是把《戰狼2》忽略的血腥場景再一次放大，讓我們再一次感受戰爭的殘酷。

《狗十三》影片的女主角李玩在家庭中的遭遇，實在太過具有普適性，真實的就象是發生在我們身邊一樣。在李玩的一次次受傷、打罵中學會隱忍，學會大人的看顏色，學會大人口中的「懂事」。《我不是葯神》電影以草根為出發點，進一步揭示人性的丑惡，生動展開小人物堅韌的生命故事，但同時又充滿著創作者對社會現實話題的人文關懷和反思審視。

㈥ 為什麼大家都推薦天天的藍風箏大家推薦的理由是什麼

《藍風箏》之所以優秀，是因為它展現的是記憶中的歷史，是人道主義的情懷。

影片講述了反映了自1953年至1967年的我國歷次政治運動。是一部看似寫實主義的影片，田壯壯在孩子鐵頭清澈見底的目光中，細膩，緩慢地開始觀看一個家庭最為平常的生活，沒有大人物，沒有戲劇性故事發生，甚至沒有轟轟烈烈大場面，彷彿他們的生活不會受到任何打擾，然而，這個家庭的核心成員「父親」卻在逐個的消失。國家機器伴隨著政治運動滲透進最普通的家庭之中，鐵頭的母親在每一次政治運動中就會失去一任丈夫。

在寫實的表象背後，《藍風箏》是一個時代的寓言，田壯壯將小人物，小家庭的命運和國家強權結合為一體，讓這個家庭成為時代的標本，這一家人的命運正是是同時期所有家庭的命運寫照，誰也無法倖免。呂麗萍扮演的這位隱忍，無奈的母親是受難的母親的象徵。《藍風箏》是一部關於記憶的影片，雖然少年不更事的鐵頭並沒有義正詞嚴的審判那個時代，但是他的母親所經歷的傷痛，卻在提示著我們，教科書上所講述的真相，未必有一個孩子的眼睛中看到的多。田壯壯具有的不過是真實的勇氣和對人的悲憫與關懷。

《藍風箏》不足表現在整部影片太傷神了。就像用板磚硬硬地拍在這片中國微縮景觀上，以小孩的視角，大人的鬧，政治的熱情，愛情的變調，充滿了太多反思的浪潮。

這種政治對人性異化的書寫，並不是一劑乾脆的良葯，而是一個冰冷的鏡頭，在裡面看到熟悉的東西，有人會笑，有人會哭，因為這是民族背負的沉重命題。因為它太傷神了，這也是導演因為這部片子被禁拍了8年的原因。

㈦ 藍風箏的影片評價

拉回到十幾年前的時候，我在做過李少紅《血色清晨》（1990）和寧瀛的第一部作品《有人偏偏愛上我》（1990）兩部片的編劇之後，時間應該是在1991年。
有一天壯壯突然來找我說有這么一個東西，是想通過一個孩子的眼光來看自己的家庭和社會。也就是從新中國成立五年左右開始敘述一直講到「文革」開始，從未出生到襁褓里的嬰兒到幼兒再至少年的十五年的時間。想來當時對於這方面的思考也許並不是很成熟，可是當這個命題一出現的時候你就會情不自禁地回想起很多東西。
壯壯和我從年齡上講都是和《藍風箏》中的「小鐵頭」差不多大，關於童年的記憶對於我們這些孩子來說其實是一種很復雜的狀態，但是有意思的是我們當年經歷它的時候卻是很單純、很快樂，這種恍然一夢的感覺很奇妙。
所以當壯壯找到我，跟我說他的想法的時候，我很明確地表示我願意做這件事。而且那時編劇的創作主動性比較強，可以很悠悠然地寫，沒有經濟上的壓力，也沒有人在背後老催你，一切都是你在主動地、慢慢地以沉入的狀態行進，就像《藍風箏》給人的感覺一樣，從中看不到功利。 這個片子涉及到「文革」之前的十七年。我們經歷了這段歷史，當然我經歷的還不多，我不是「老三屆」，「文革」開始時我還是小學生，壯壯比我大一點，他那時已經上中學了。我想強調的是我們並不是非常刻意地去碰這段歷史，但我認為藝術家應該有這樣的責任去面對。所以當初我們在做這件事情的時候，我和田壯壯都懷有挺深厚的一種感情，更具體地說或許是一種責任心。
我小時候在大雜院的環境中生活過，就很自然地回憶起我們小時候的家庭和生活的環境，以及親人和鄰居們的一些往事，在那段時間里我們想起了很多故人和舊事。
所以在我成年以後回想起來，都有一些不由自主的心悸和恍然大悟，甚至是有些傷感和悲哀的，在寫《藍風箏》將近一年的時間里，我們就好像是拿時間的漏勺在打撈一些記憶，還原一些記憶。 其實像《藍風箏》這樣的電影，我們一輩子也做不了一兩部，因為它太傷神了。這種物質化的大環境也不太能夠允許創作這樣的電影了，我從心裏面非常珍視這次合作。
在我和田壯壯的合作中，我真覺得他是一個很有同情心和責任心而且非常周到的人。他表面上給人大大咧咧的感覺，其實我認為他是個思考很深的人，也是這幾位很出色也很出名的中國導演中比較不同凡響的人。我認為《藍風箏》這個片子挺體現他的整個精神的。
我記得好早以前，在報紙上看過一篇文章是一個中國女孩子寫的她在美國同一名黑人男孩子談戀愛的故事，都是用很快樂的筆法寫他們兩個人之間發生的事情，到最後的時候她寫到這天晚上他們到電影院看了《藍風箏》，他們兩個人都在流淚，走出電影院的時候他們緊擁在一起。
我覺得他們一方面是在了解中國人的生活和歷史，更多的是一種默默地感人的東西能夠打動他們，對他們有所撞擊，而我們想表達的正是這個，或者說是一種人道主義的情懷。我認為有這種情懷的中青年導演一輩中就是田壯壯，他的這種東西滲透在他的血液中，是學不來的。