⑴ 問個老電影
東方三俠
中國香港1993年拍攝的動作片，由杜琪峰導演，楊紫瓊，梅艷芳，張曼玉主演。是港片最輝煌時期的經典武俠電影。
目錄
基本信息
製作發行
演職員表
劇情介紹
創作背景
影片賞析
影片歌曲
演員簡介
編輯本段基本信息
電影片名 東方三俠
英文片名 The Heroic Trio 影片類型 動作 / 奇幻 片長 88 min / USA:86 min (edited version) 國家/地區 中國香港 對白語言 粵語 色彩 彩色 幅面 35毫米遮幅寬銀幕系統 混音 單聲道 評級 Rated R for violence. 級別 UK:18 Germany:18 Finland:K-16 USA:R Hong Kong:IIB Singapore:NC-16
編輯本段製作發行
攝制格式 35 mm 洗印格式 35 mm 製作公司 China Entertainment Films Paka Hill Proctions [香港] 發行公司 Buena Vista Home Video (BVHV) [美國] Rapid Eye Movies [德國] 上映日期 中國香港 Hong Kong 1993年2月12日 芬蘭 Finland 1995年7月14日 德國 Germany 1998年3月5日 奧地利 Austria 1998年9月11日
編輯本段演職員表
導演 Director 杜琪峰 Johnny To 編劇 Writer 紹麗瓊 Sandy Shaw Susanne Chan Jack Maeby .....English version 演員 Actor 楊紫瓊 Michelle Yeoh .....Ching/Invisible Woman/Number 3 梅艷芳 Anita Mui .....Tung/Wonder Woman/Shadow Fox 張曼玉 Maggie Cheung .....Chat/Thief Catcher/Mercy 劉松仁 Damian Lau .....Insp. Lau 黃秋生 Anthony Wong .....Kau 任世官 Yee Kwan Yan .....Evil Master 李兆基 Siu-Kei Lee .....Leader of robbers at chemical factory (as Zhaoji Li) 黃一飛 Yut Fei Wong .....Car thief (as Yifei Huang) 朱咪咪 Mimi Zhu 秦沛 Paul Chun .....Chief of Police (as Pei Chun) 白石千 James Pax .....Inventor 任細官 Sai-kun Yam .....The Demon 製作人 Proced by 程小東 Siu-Tung Ching .....procer 杜琪峰 Johnny To .....procer 楊國輝 Kwok-fai Yeung .....procer
編輯本段劇情介紹
東東(梅艷芳)與心靖(楊紫瓊)本是一對來自不同家庭的孤兒，在10歲左右被一位武林高人所收養，教她們習武，希望二人能成為一對行俠仗義的女俠。可是，在心靖12歲那年，卻被幾個神秘高手所捉去，自此音訊杳然。東東長大之後，下嫁一名警官劉啟文(劉松仁)，夫婦感情雖好，然而東東卻一直隱瞞著自己是女飛俠的身份，不知不覺中，這個秘密亦成了二人之間的鴻溝。心靖當年被捉回清朝宧官陳公公的魔宮之後，公公運用魔法，洗去心靖的記憶，並迫心靖練一種消弛七情六慾的功夫。陳七(張曼玉)亦是被公公捉回來的無辜小孩，但陳七本性聰明不羈，趁著公公全力催谷心靖之際，伺機逃脫，當時陳七不過十五、六歲，由於中毒不深，終於恢復記憶，並且背道而馳，選擇了成為一名表面為金錢而服務的女捕頭，不過實際上極富正義感。故事曲折處，在於三位女俠在公公的一次"盜嬰」陰謀中，扮演著被命運安排的互相對立的角色。可是，互相的感應，卻最後將三人聯在一起，合而為一，成為「東方三俠」。
編輯本段創作背景
新武俠片開始向現代都市擴張自己的領地，侵吞著原本屬於成龍一派的寫實武打片（警匪武打片）觀眾。從漫畫開始的這種潮流，滿足了觀眾對拳掌刀劍大戰機槍手雷的獵奇心理，而現代都市與古代不同的環境也能為講究視覺效果的新武俠電影提供更多的新奇刺激。 大約在90年代初，這類武打片開始在香港影壇泛濫，《91神鵰俠侶》、《摩登如來神掌》等片迅速佔領市場。不過，畢竟現代都市不是舞刀弄劍的最佳場所，所以直到《東方三俠》，才為這類新武俠電影展示出最佳的版本模式。
編輯本段影片賞析
《東方三俠》——女性英雄主義的唯美體現 這部生產於港片最輝煌時期的武俠電影，從它的身上可以看到那一時期許多經典武俠片的影子。但它的特別之處就是在於模糊了時代的界限，你可以把它看作是古代，因為有世外高人（冬冬和青青的師父），老太監，血滴子和行俠仗義的女飛俠；也可以把它看作是現代，因為警察，罪犯和媒體都是現代社會的產物，化工廠警匪對峙的場面讓我們不由自主地想起了那些批量生產的香港警匪片；還可以把它看作是未來，因為片中所描述的地方既不是香港，也不是大陸，而是以類似於民主共和國形式存在的一個社會，顯然這種社會只有可能出現在未來。當然，隱形衣並不代表科幻，更像奇幻武俠中所提到的隱身術，而公公訓練阿九和無辜孩童成殺人武器的方法，倒是與《神龍教》中馮錫范訓練六合童子的方法有異曲同工之妙。所以說，雖然《東方三俠》披著現代的外衣，並帶有少許科幻的味道，但依然脫不開正宗港產武俠的條條框框：正邪分明，好人戰勝壞人，最終完美收場！ 三位女俠中，冬冬看似手無縛雞之力，一典型的賢妻良母式中國傳統女性，實際上卻如好萊塢所塑造的英雄人物——蝙蝠俠一般，每到夜晚便出來行俠仗義，成為維護社會秩序的另一股力量，被老百姓稱作為「女飛俠」。陳三則是個內心世界復雜而又矛盾的女人，幫助公公行惡的同時也在深深自責，一度陷入泥潭不能自拔，直到自己最愛的人離她遠去之時才決定擺脫公公的擺布，好在她最終戰勝了自我，和兩位原本不同路的夥伴並肩作戰，搗毀魔宮。而陳七卻率性自我，渴望自由，行事放盪不羈，表面粗俗市儈實則細膩多情（這點在續集《現代豪俠傳》中更能得以體現），數次歷經大難依然能夠幸運地活下來，很有西部牛仔的風采，年輕的張曼玉沿襲了《新龍門客棧》中的表演風格，用誇張的肢體語言和面部表情使得這個人物變得異常可愛。當然就個人感覺而言，還是更喜歡楊紫瓊扮演的陳三，不僅因為這是她所有銀幕形象中最為艷麗的一個，更因為她在痛苦中掙扎的情景觸動了我的情感，這是一個悲情的人物，幸福對她來說太過短暫（續集中的死亡更為這個人物的命運增添了幾分悲劇色彩）。至於梅姐扮演的女飛俠，給人的印象反而不是那麼深刻，有點雷聲大雨點小的味道，到了最後居然和陳七一起成了陳三的陪襯。倒是她在整部影片中所表現出來的對老公和小孩（當然這是別人的小孩）的關愛以及與姐妹之間的友誼，還是非常能夠打動人心的。從這點來看，她更像是一位愛心大使！ 而影片顯然是要挑戰長久以來統治整個社會的男權，片中最厲害的「男人」居然是一個被閹割了的老太監，而負責維護社會正常秩序的警察局長則是個軟弱無能，自私自利的小人。兩位「男主角」雖然一個維護正義，一個專注科研，身上散發出成熟男人所特有的味道，但關鍵的時候他們卻連自己都無法保護，更不用說拯救世界了，所以此重大任務只好留給女人們去完成。雖然此前的《霸王花》和《皇家師姐》系列也竭力宣揚女性英雄主義，但更多是男人們的謙讓。這里卻陰陽對調，與女人的強悍相比，男人顯得還是太軟弱了！ 影片最值得稱道的還是它的視覺語言，杜琪峰為我們營造了一個陰暗詭異，可以存在於任何時空的怪誕世界。無論是公公煙霧繚繞的地下魔宮，還是陳九在火車站利用血滴子取人頭顱的場景，都令人不寒而慄，彷彿來到了西方中世紀的魔法王國。而程小東設計的武打動作一如既往的天馬行空，浪漫唯美，充分展現了功夫女性揮拳弄腳時的飄逸之美，讓大家享受了一場視覺盛宴。其中暗器或子彈的發射更能凸現出他深厚的執導功力，陳三自殺的那場戲中，陳七的暗器和女飛俠的鎖鏈同時殺到陳三面前，只是不到一秒鍾的時間，在影片中卻通過慢鏡和切換的巧妙交合使用將其擴大多倍，讓大家把這一瞬間發生的所有事情全都看得清清楚楚，電影魔術玩弄時空的「妙手」再次得以體現！ 當然最令人難忘的一幕還是出現在陳三身上纏繞著公公骨骼下落的那短短幾秒，一組快速的蒙太奇將陳三記憶中的片斷迅速得以回放，給人的感覺彷彿過了幾個世紀一般。終於公公被她堅強的意志擊潰，而此時代表著友誼的鎖鏈也拉住了墜向死亡深淵的陳三，又形成了一個美滿而團圓的大結局！ 最後，隨著《莫問一生》音樂的響起，三位英姿颯爽的女俠身著披風，雄赳赳氣昂昂地走出了戰場。在以往的港片中，女人從來沒有如此風光過，以後的女人雖然越來越風光，但人們似乎更懷念那個年代，少了些刻意和做作，多的卻是濃烈熾熱的情感！ 張曼玉實少有如《東方三俠》中瀟灑，一支火炮沖天上樓的失慌，對目標要達而不擇手段的無情，到後來捨生取義的碰命肉搏，在轉瞬間的迷亂，依然是最現實的一個，連回憶也可以舍棄得無影無跡。最後，那件扮作瀟灑的披肩也是她一手造就的。
⑵ 香港10大經典電影!
十大經典電影啊
不按順序的話 我就按我心中的排名排了哈
1 大話西遊
2 英雄本色
3 黃飛鴻系列
4 李小龍的精武門
5 醉拳
6 林正英的僵屍片
7 王晶的東邪西毒
8 無間道
9 古惑仔系列
10 警察故事系列
⑶ 求一部關於女飛俠的香港電影
《飛鷹女俠之智能攻略》(原名《女飛俠》)由楊紫瓊領銜主演,香港電影金像獎和台灣電影金馬獎得主馬楚成(我們內地觀眾十分熟悉他執導的《東京攻略》
⑷ 香港經典片
1.《白金龍》導演：湯曉丹1933
香港第一部粵語有聲電影，邵氏的前身「天一」電影公司出品，由著名的粵劇二位「伶王」之一的薛覺先演出(另一位是馬師曾)。沒有《白金龍》，就沒有今天的邵氏電影公司。當年《白金龍》打破廣東、東南亞、歐美唐人街所有的票房記錄，產生了巨大的影響。而初到星馬的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是憑著《白金龍》，開創了邵氏在星馬的娛樂王國基業。也正是《白金龍》，開創了粵語片的潮流。上世紀50、60年代，香港製作了近3000部粵語片，形成了香港電影的第一個「黃金時期」。
2.《獨臂刀》導演：張徹1967
《獨臂刀》是香港電影史上第一部票房過百萬的影片，張徹憑此片成為「百萬導演」，王羽開始成為香港電影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏電影公司的「武俠世紀」也從此片正式開始。《獨臂刀》影響了香港電影的形態和歷史。之前，香港的電影仍舊停留在老上海電影的文化形態下，多拍攝以家庭婦女為觀眾的苦情劇，武俠片中的英雄也多半是女飛俠，男性則是需要保護的文弱書生。《獨臂刀》之後，男性開始成為影片的主角，電影公司中最耀眼的明星不再是嬌弱的女明星，而是健壯有力的男明星。
3.《俠女》導演：胡金銓1972
1975年，胡金銓的《俠女》在戛納電影節上奪得最高綜合技術獎，這是中國電影首次在5大電影節上獲獎。胡金銓是香港電影史上的第一個「作者」導演，也是香港電影界最接近大師的一位。他一生致力於拍攝「俠」文化的武俠電影，並以《俠女》登上了中國武俠電影的最高峰。胡金銓的英年早逝，使得中國電影最早的一次文化突破無疾而終。
4.《蝶變》導演：徐克1979
70年代末，邵氏大製片廠制度對香港電影界的影響逐漸開始弱化，電影的文化形態也開始以多元化的形態出現。在這段時期，香港電影界出現了一次驚人的藝術運動「香港電影新浪潮」，徐克的《蝶變》正是這一運動的最重要的作品之一。《蝶變》直接導致了香港電影以後的兩個發展方向：一是藝術電影的出現；二是特技的迅猛發展，80年代以後香港電影特技的發展幾乎都與徐克有關。
5.《最佳拍擋》導演：徐克 1982
自1982年開始，香港電影票房連續3年第一名的都是《最佳拍擋》及其續集，而黃百鳴、麥嘉、石天的「新藝城 」公司也統領了80年代整個時期的電影。《最佳拍擋》開創了香港電影大片(blockbuster)的先河。開拍之初，許冠傑的200萬片酬已經成為大眾討論的焦點，而該片的拍攝方式也是完全模仿好來塢，在片中大量出現多輛汽車連續碰撞、最新007式先進武器等噱頭，弱化故事情節、強化視覺場面。《最佳拍擋》對好萊塢電影製作方式的吸收，是香港本土電影國際化的最初嘗試。
6.《A計劃》導演：成龍 1984
香港近20年最偉大的電影演員是誰？成龍。這是香港各界都比較認可的一個答案。成龍以自己的功夫喜劇成為李小龍之後最具世界影響力的香港演員。早期京劇劇班的訓練，使成龍嫻熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮點的動作造型。這種表演方式成為了他的招牌，他的這種表演在世界影壇上也是獨此一家。《A計劃》正是早期成龍電影最具特色的一部，例如他從鍾樓上墜落的鏡頭，一鏡直落，不加任何剪輯手段。之後《A計劃》風格的電影每年必有一部，成龍電影也由此成為香港電影不可缺少的一部分。
7.《英雄本色》導演：吳宇森 1986
當冷兵器換成熱兵器，張徹電影就變成了吳宇森電影。吳宇森曾經是張徹的「文膽」，做過張徹的副導演，是典型的製片廠出身的工徒導演。他把張徹電影的特點傳承下來，把刀劍片改變成了槍戰片。《英雄本色》把槍戰的方式發揚光大，代表了香港電影槍戰片的最高成就，也是世界槍戰片的最高成就。
8.《阿飛正傳》導演：王家衛 1991
1991年香港文化界最轟動的電影莫過於王家衛的《阿飛正傳》了，雖然票房成績一般，但王家衛獨特的電影風格在本片中凸顯無疑，它宣告了香港第一位國際性電影大師的出現。
《阿飛正傳》是一部對香港身份進行反思的本土電影。《阿飛正傳》的影像、敘事方式都是原創的，堪稱香港電影藝術的奇葩。結尾中梁朝偉的一段「獨角戲」，至今被奉為經典。
9.《甜蜜蜜》導演：陳可辛 1996
1997回歸前的茫然，就像三叉路口的選擇，在這個歷史時刻來臨前的一年，陳可辛的《甜蜜蜜》橫空出世，在藝術和商業兩方面都取得了極大的成就。文藝片一直是香港電影的一種類型，早期就有李晨風、秦劍等著名前輩，而70年代後因為武俠功夫片的盛行，藝術電影始終難以成為主流。《甜蜜蜜》是對早期文藝片的回歸，它以細膩而真實的心理描寫，展現了歷史的進程。
10.《喜劇之王》導演：李力持 1999
自1993年香港電影業進入蕭條期以來，香港電影中能夠具有票房保證的演員越來越少，周星馳是其中的一個。香港的喜劇演員，早期有梁醒波、新馬仔、許冠文，而周星馳是近10年來最傑出的喜劇演員。《喜劇之王》中有著對香港早期電影的大量引用。尹天仇、杜鵑兒是60年代著名粵語武俠片《武林聖火令》中的人物，老少咸知；《演員基本修養》是早期長城、中聯等電影公司的訓練班手冊。這種引用掌故的喜劇電影成為周星馳電影發展的軌跡，新片《功夫》中再次對火雲邪神、九龍城寨引用，並取得了迄今為止合拍片的最高票房。
⑸ 求一部電影，應該是關於女飛俠的。
東方三俠
年份：1993
導演：杜琪峰
主演：梅艷芳 楊紫瓊 劉松仁 張曼玉
⑹ 求一電影名字
你說的這個男的是黃秋生，他去拿搶那個錄音磁帶（盒子）。用飛鏢扎進他後背脖子哪裡都感覺不到疼，也沒有流血。
電影片名
東方三俠
英文片名
The Heroic Trio
影片類型
動作 / 奇幻
片長
88 min / USA:
86 min (edited version)
國家/地區
中國香港
對白語言
粵語
色彩
彩色
幅面
35毫米遮幅寬銀幕系統
混音
單聲道
評級
Rated R for violence.
級別
UK:18 Germany:18 Finland:K-16 USA:R Hong Kong:IIB Singapore:NC-1
演職員表
演員名單
演員表
角色：Ching
演員：楊紫瓊
配音：楊紫瓊
角色：Invisible Woman
演員：楊紫瓊
配音：楊紫瓊
角色：Number3
演員：楊紫瓊
配音：楊紫瓊
角色：Tung
演員：梅艷芳
配音：梅艷芳
角色：Wonder Woman
演員：梅艷芳
配音：梅艷芳
角色：Shadow Fox
演員：梅艷芳
配音：梅艷芳
角色：Chat
演員：張曼玉
配音：張曼玉
角色：Thief Catcher
演員：張曼玉
配音：張曼玉
角色：Mercy
演員：張曼玉
配音：張曼玉
角色：Insp. Lau
演員：劉松仁
配音：劉松仁
角色：Kau
演員：黃秋生
配音：黃秋生
角色：Evil Master
演員：任世官
配音：任世官
角色：Leader of robbers at factory(as Zhaoji Li)
演員：李兆基
配音：李兆基
角色：Car thief(as Yifei Huang)
演員：黃一飛
配音：黃一飛
角色：Chief of Police(as Pei Chun)
演員：秦沛
配音：秦沛
角色：Inventor
演員：白石千
配音：白石千
角色：The Demon
演員：任世官
配音：任世官
職員表
製作人：程小東；杜琪峰；楊國輝；葉樹邦；Jianmei Zheng；Jianping Zheng
導演：杜琪峰
編劇：邵麗瓊；Susanne Chan；Jack Maeby
攝影：潘恆生；劉滿棠
美術設計：余家安
布景師：陳錦河
製作發行
攝制格式
35 mm
洗印格式
35 mm
製作公司
China Entertainment Films
Paka Hill Proctions [香港]
發行公司
Buena Vista Home Video (BVHV) [美國]
Rapid Eye Movies [德國]
上映日期
香港
Hong Kong
1993年2月12日
芬蘭
Finland
1995年7月14日
德國
Germany
1998年3月5日
奧地利
Austria
1998年9月11日
劇情介紹
東東(梅艷芳)與心靖(楊紫瓊)本是一對來自不同家庭的孤兒，在10歲左右被一位武林高人所收養，教她們習武，希望二人能成為一對行俠仗義的女俠。可是，在心靖12歲那年，卻被幾個神秘高手所捉去，自此音訊杳然。
東方三俠 劇照
圖冊 35張
東東長大之後，下嫁一名警官劉啟文(劉松仁)，夫婦感情雖好，然而東東卻一直隱瞞著自己是女飛俠的身份，不知不覺中，這個秘密亦成了二人之間的鴻溝。心靖當年被捉回清朝宧官陳公公的魔宮之後，公公運用魔法，洗去心靖的記憶，並迫心靖練一種消弛七情六慾的功夫。陳七(張曼玉)亦是被公公捉回來的無辜小孩，但陳七本性聰明不羈，趁著公公全力催谷心靖之際，伺機逃脫，當時陳七不過十五、六歲，由於中毒不深，終於恢復記憶，並且背道而馳，選擇了成為一名表面為金錢而服務的女捕頭，不過實際上極富正義感。故事曲折處，在於三位女俠在公公的一次"盜嬰」陰謀中，扮演著被命運安排的互相對立的角色。可是，互相的感應，卻最後將三人聯在一起，合而為一，成為「東方三俠」。
創作背景
新武俠片開始向現代都市擴張自己的領地，侵吞著原本屬於成龍一派的寫實武打片（警匪武打片）觀眾。從漫畫開始的這種潮流，滿足了觀眾對拳掌刀劍大戰機槍手雷的獵奇心理，而現代都市與古代不同的環境也能為講究視覺效果的新武俠電影提供更多的新奇刺激。
大約在90年代初，這類武打片開始在香港影壇泛濫，《91神鵰俠侶》、《摩登如來神掌》等片迅速佔領市場。不過，畢竟現代都市不是舞刀弄劍的最佳場所，所以直到《東方三俠》，才為這類新武俠電影展示出最佳的版本模式。
影片賞析
《東方三俠》——女性英雄主義的唯美體現
這部生產於港片最輝煌時期的武俠電影，從它的身上可以看到那一時期許多經典武俠片的影子。但它的特別之處就是在於模糊了時代的界限，你可以把它看作是古代，因為有世外高人（冬冬和青青的師父），老太監，血滴子和行俠仗義的女飛俠；也可以把它看作是現代，因為警察，罪犯和媒體都是現代社會的產物，化工廠警匪對峙的場面讓我們不由自主地想起了那些批量生產的香港警匪片；還可以把它看作是未來，因為片中所描述的地方既不是香港，也不是大陸，而是以類似於民主共和國形式存在的一個社會，顯然這種社會只有可能出現在未來。當然，隱形衣並不代表科幻，更像奇幻武俠中所提到的隱身術，而公公訓練阿九和無辜孩童成殺人武器的方法，倒是與《神龍教》中馮錫范訓練六合童子的方法有異曲同工之妙。所以說，雖然《東方三俠》披著現代的外衣，並帶有少許科幻的味道，但依然脫不開正宗港產武俠的條條框框：正邪分明，好人戰勝壞人，最終完美收場！
三位女俠中，冬冬看似手無縛雞之力，一典型的賢妻良母式中國傳統女性，實際上卻如好萊塢所塑造的英雄人物——蝙蝠俠一般，每到夜晚便出來行俠仗義，成為維護社會秩序的另一股力量，被老百姓稱作為「女飛俠」。陳三則是個內心世界復雜而又矛盾的女人，幫助公公行惡的同時也在深深自責，一度陷入泥潭不能自拔，直到自己最愛的人離她遠去之時才決定擺脫公公的擺布，好在她最終戰勝了自我，和兩位原本不同路的夥伴並肩作戰，搗毀魔宮。而陳七卻率性自我，渴望自由，行事放盪不羈，表面粗俗市儈實則細膩多情（這點在續集《現代豪俠傳》中更能得以體現），數次歷經大難依然能夠幸運地活下來，很有西部牛仔的風采，年輕的張曼玉沿襲了《新龍門客棧》中的表演風格，用誇張的肢體語言和面部表情使得這個人物變得異常可愛。當然就個人感覺而言，還是更喜歡楊紫瓊扮演的陳三，不僅因為這是她所有銀幕形象中最為艷麗的一個，更因為她在痛苦中掙扎的情景觸動了我的情感，這是一個悲情的人物，幸福對她來說太過短暫（續集中的死亡更為這個人物的命運增添了幾分悲劇色彩）。至於梅姐扮演的女飛俠，給人的印象反而不是那麼深刻，有點雷聲大雨點小的味道，到了最後居然和陳七一起成了陳三的陪襯。倒是她在整部影片中所表現出來的對老公和小孩（當然這是別人的小孩）的關愛以及與姐妹之間的友誼，還是非常能夠打動人心的。從這點來看，她更像是一位愛心大使！
而影片顯然是要挑戰長久以來統治整個社會的男權，片中最厲害的「男人」居然是一個被閹割了的老太監，而負責維護社會正常秩序的警察局長則是個軟弱無能，自私自利的小人。兩位「男主角」雖然一個維護正義，一個專注科研，身上散發出成熟男人所特有的味道，但關鍵的時候他們卻連自己都無法保護，更不用說拯救世界了，所以此重大任務只好留給女人們去完成。雖然此前的《霸王花》和《皇家師姐》系列也竭力宣揚女性英雄主義，但更多是男人們的謙讓。這里卻陰陽對調，與女人的強悍相比，男人顯得還是太軟弱了！
⑺ 動畫片 女飛俠
這部片子叫作飛天小女警（Powerpuff Girls ）,很好看.
人物是花花,是飛天小女警的領袖
和毛毛、泡泡,
還有日本版的<飛天小女警>.
⑻ 找幾部經典的香港電影
1.《白金龍》導演：湯曉丹1933
香港第一部粵語有聲電影，邵氏的前身「天一」電影公司出品，由著名的粵劇二位「伶王」之一的薛覺先演出(另一位是馬師曾)。沒有《白金龍》，就沒有今天的邵氏電影公司。當年《白金龍》打破廣東、東南亞、歐美唐人街所有的票房記錄，產生了巨大的影響。而初到星馬的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是憑著《白金龍》，開創了邵氏在星馬的娛樂王國基業。也正是《白金龍》，開創了粵語片的潮流。上世紀50、60年代，香港製作了近3000部粵語片，形成了香港電影的第一個「黃金時期」。
2.《獨臂刀》導演：張徹1967
《獨臂刀》是香港電影史上第一部票房過百萬的影片，張徹憑此片成為「百萬導演」，王羽開始成為香港電影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏電影公司的「武俠世紀」也從此片正式開始。《獨臂刀》影響了香港電影的形態和歷史。之前，香港的電影仍舊停留在老上海電影的文化形態下，多拍攝以家庭婦女為觀眾的苦情劇，武俠片中的英雄也多半是女飛俠，男性則是需要保護的文弱書生。《獨臂刀》之後，男性開始成為影片的主角，電影公司中最耀眼的明星不再是嬌弱的女明星，而是健壯有力的男明星。
3.《俠女》導演：胡金銓1972
1975年，胡金銓的《俠女》在戛納電影節上奪得最高綜合技術獎，這是中國電影首次在5大電影節上獲獎。胡金銓是香港電影史上的第一個「作者」導演，也是香港電影界最接近大師的一位。他一生致力於拍攝「俠」文化的武俠電影，並以《俠女》登上了中國武俠電影的最高峰。胡金銓的英年早逝，使得中國電影最早的一次文化突破無疾而終。
4.《蝶變》導演：徐克1979
70年代末，邵氏大製片廠制度對香港電影界的影響逐漸開始弱化，電影的文化形態也開始以多元化的形態出現。在這段時期，香港電影界出現了一次驚人的藝術運動「香港電影新浪潮」，徐克的《蝶變》正是這一運動的最重要的作品之一。《蝶變》直接導致了香港電影以後的兩個發展方向：一是藝術電影的出現；二是特技的迅猛發展，80年代以後香港電影特技的發展幾乎都與徐克有關。
5.《最佳拍擋》導演：徐克 1982
自1982年開始，香港電影票房連續3年第一名的都是《最佳拍擋》及其續集，而黃百鳴、麥嘉、石天的「新藝城 」公司也統領了80年代整個時期的電影。《最佳拍擋》開創了香港電影大片(blockbuster)的先河。開拍之初，許冠傑的200萬片酬已經成為大眾討論的焦點，而該片的拍攝方式也是完全模仿好來塢，在片中大量出現多輛汽車連續碰撞、最新007式先進武器等噱頭，弱化故事情節、強化視覺場面。《最佳拍擋》對好萊塢電影製作方式的吸收，是香港本土電影國際化的最初嘗試。
6.《A計劃》導演：成龍 1984
香港近20年最偉大的電影演員是誰？成龍。這是香港各界都比較認可的一個答案。成龍以自己的功夫喜劇成為李小龍之後最具世界影響力的香港演員。早期京劇劇班的訓練，使成龍嫻熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮點的動作造型。這種表演方式成為了他的招牌，他的這種表演在世界影壇上也是獨此一家。《A計劃》正是早期成龍電影最具特色的一部，例如他從鍾樓上墜落的鏡頭，一鏡直落，不加任何剪輯手段。之後《A計劃》風格的電影每年必有一部，成龍電影也由此成為香港電影不可缺少的一部分。
7.《英雄本色》導演：吳宇森 1986
當冷兵器換成熱兵器，張徹電影就變成了吳宇森電影。吳宇森曾經是張徹的「文膽」，做過張徹的副導演，是典型的製片廠出身的工徒導演。他把張徹電影的特點傳承下來，把刀劍片改變成了槍戰片。《英雄本色》把槍戰的方式發揚光大，代表了香港電影槍戰片的最高成就，也是世界槍戰片的最高成就。
8.《阿飛正傳》導演：王家衛 1991
1991年香港文化界最轟動的電影莫過於王家衛的《阿飛正傳》了，雖然票房成績一般，但王家衛獨特的電影風格在本片中凸顯無疑，它宣告了香港第一位國際性電影大師的出現。
《阿飛正傳》是一部對香港身份進行反思的本土電影。《阿飛正傳》的影像、敘事方式都是原創的，堪稱香港電影藝術的奇葩。結尾中梁朝偉的一段「獨角戲」，至今被奉為經典。
9.《甜蜜蜜》導演：陳可辛 1996
1997回歸前的茫然，就像三叉路口的選擇，在這個歷史時刻來臨前的一年，陳可辛的《甜蜜蜜》橫空出世，在藝術和商業兩方面都取得了極大的成就。文藝片一直是香港電影的一種類型，早期就有李晨風、秦劍等著名前輩，而70年代後因為武俠功夫片的盛行，藝術電影始終難以成為主流。《甜蜜蜜》是對早期文藝片的回歸，它以細膩而真實的心理描寫，展現了歷史的進程。
10.《喜劇之王》導演：李力持 1999
自1993年香港電影業進入蕭條期以來，香港電影中能夠具有票房保證的演員越來越少，周星馳是其中的一個。香港的喜劇演員，早期有梁醒波、新馬仔、許冠文，而周星馳是近10年來最傑出的喜劇演員。《喜劇之王》中有著對香港早期電影的大量引用。尹天仇、杜鵑兒是60年代著名粵語武俠片《武林聖火令》中的人物，老少咸知；《演員基本修養》是早期長城、中聯等電影公司的訓練班手冊。這種引用掌故的喜劇電影成為周星馳電影發展的軌跡，新片《功夫》中再次對火雲邪神、九龍城寨引用，並取得了迄今為止合拍片的最高票房。
⑼ 誰能給我介紹個女飛俠的電影看最好是那種行俠仗義，武功高強~~跟梅艷芳演的東方三俠那樣的···介紹的
飛鷹女俠
飛俠小白龍
獨行女俠
江湖三女俠
夕陽天使
絕色神偷
⑽ 經典老電影
梅艷芳，張曼玉，楊紫瓊
《東方三俠》，劇情介紹：
東東(梅艷芳)與心靖(楊紫瓊)本是一對來自不同家庭的孤兒，在10歲左右被一位武林高人所收養，教她們習武，希望二人能成為一對行俠仗義的女俠。可是，在心靖12歲那年，卻被幾個神秘高手所捉去，自此音訊杳然。東東長大之後，下嫁一名警官劉啟文(劉松仁)，夫婦感情雖好，然而東東卻一直隱瞞著自己是女飛俠的身份，不知不覺中，這個秘密亦成了二人之間的鴻溝。心靖當年被捉回清朝宧官陳公公的魔宮之後，公公運用魔法，洗去心靖的記憶，並迫心靖練一種消弛七情六慾的功夫。陳七(張曼玉)亦是被公公捉回來的無辜小孩，但陳七本性聰明不羈，趁著公公全力催谷心靖之際，伺機逃脫，當時陳七不過十五、六歲，由於中毒不深，終於恢復記憶，並且背道而馳，選擇了成為一名表面為金錢而服務的女捕頭，不過實際上極富正義感。故事曲折處，在於三位女俠在公公的一次"盜嬰」陰謀中，扮演著被命運安排的互相對立的角色。可是，互相的感應，卻最後將三人聯在一起。