血淚仇電影免費看

① 血淚仇的《血淚仇》的寫作經驗

常常有人向我提出一個問題時，我不知道怎麼回答才好；常常又有人和我東扯西拉的談了許多話後，向我說：「咱們今天還談出一些東西。」(自然，這常有客氣的味道在。)我缺乏總結與條理的說明能力，我不會寫文章。這是我很大的缺點，非得下決心努力學習不可。接到《解放日報》副刊部的來信，要我寫一篇《血淚仇》的創作經驗，好些時候，好像一塊放不下的大石，壓在我的身上。想來想去，只把我能想起的，實實在在的情形，亂七八糟的寫出來，擔當不起《寫作經驗》的四個字。寫劇本，有先指定了主題，然後根據那個主題，搜集材料，觀察事物，也有先有了受感動的人物與事物，覺得把它寫出來，就可以表現一個什麼主題的。我自己覺得後者有把握。
如果嚴格的說來，一個劇本的寫出，基本都是靠著先有材料的。因為無論那一個劇本，不管是以什麼為主題，都是表現生活的，生活是劇本的血肉，是最基本的材料。比方現在號召我們寫一個關於開展衛生運動的劇本(先有了主題)，於是我們抓緊學習衛生常識，又從報上看到老百姓怎樣不講衛生，怎樣的固執迷信……(臨時材料)不一定就能很生動的寫出一個關於開展衛生運動的劇本來。因為表現老百姓的不講衛生，固執迷信，又要表現老百姓應當怎樣的講衛生，就非得從他們的具體生活中表現不可。要是對於他們的生活不熟悉，單憑表皮上知道的一些，羅列出幾個場面，生硬的讓劇中人輪流著替作者講演，這樣的劇本，就不會收效很大的。如果你靠上邊的臨時材料，居然寫出一個很生動的、關於開展衛生運動的劇本，那不成問題，是因為你對老百姓的生活相當熟悉，因此只要得到材料，就能從他們的生活中表現出來。《血淚仇》的材料，是我過去(在舊社會生活時)和後來在生活中看到的聽到的(報章雜志里看到的，也算聽到的)許多人物與事件。它們，本身有些就刺激我感動我，有些是經過我的腦子，推動和想像，變成了刺激我感動我的東西，過去在舊社會里，我不僅看到聽到人家的被壓迫受痛苦，我自己就是其中的一個。看到聽到誰個被壓迫受痛苦，一定同時就看到聽到有人在壓迫人殘害人。可以說《血淚仇》是使我憎恨、憐惜、悲傷、激憤、愉快、贊美的一部分人物與事件，組織結合起乘的東西。世上沒有而且不會有的人物與事件，我是不寫的，世上的一些人物與事件，不刺激我，不感動我的，我不寫。《血淚仇》里那些遭難的人物與事件，當我聽到的時候，有的使我難受，有的當時我就掉淚了，有的我設身處地的替他想，想像到他們的悲哀情景，不由得也掉淚了，至於當我寫作的時候，那些受難人的情景和哀鳴，在我腦子里演映與哭訴時，我自己 禁不住滾滾淚下，常常滴濕了稿紙，有時興奮到不得不放下筆，躺一會兒。我寫東西的時候，不愛旁邊有人，因為我寫東西的時候，嘴裡就哼哼起來了，有人在旁邊，覺得怪難為情的，感到是一個很大的束縛。過去的儲蓄，和新近得到的許多材料，里邊有黑暗的，光明的。把這些圍繞在主要人物身上，雖然在我們中國的現實里有的是，但是為了把它形成一個整體的結合，變成一個故事，而且還要紅火熱鬧，可讓我費腦筋啦。又要求近情近理，又要求紅火熱鬧，又要求情節聯系，一貫到底，因此在沒有動筆之前的構思，真是一件吃力的苦事，這么覺得不合理，那麼覺得沒有味道，想了又想，變了又變，好容易想出一個輪廓?把主要人物記下來，最後計劃出一個我自以為很有勁的收場了，才有信心拿起筆來。紅火熱鬧是任何戲的基本條件。紅火熱鬧不是單指令人歡樂的東西，凡是讓人受感動的，不管是使他笑，使他哭，使他憤怒，都算讓他紅火熱鬧了。常在戲台下，見觀眾看戲看得一把鼻涕一把淚，但他向左右的人說：「美！紅火的太！」這是指有內容的東西。至於有些東西，單靠形式的華麗、跳躍、耍滑稽等，他會讓人覺得紅火熱鬧，但那隻能給觀眾一時的印象罷了。
主題的新鮮進步有積極性，很容易想出來，把材料組織結合後，變成故事，也比較容易，最難的是，怎麼樣用生活的人，生動的事件，把那個故事充實起來。往往有些東西，單聽介紹他的主題與故事時，覺得很好，等到把實際的東西看了以後，又覺得並不好。我自己往往想到一個故事，里邊表現一定的主題，向周圍的同志談出來，都說不壞，鼓勵我快寫，有的我寫了，有的勉強寫出來，它就不好，有的經過很多的時間才寫出來了，有的一直到現在還沒有寫。這因為主題僅僅是理論概念，想到的故事，僅僅是浮面的東西，沒有相當的現實生活衍變它，就不敢下筆，即所謂心有餘而力不足。
有了腹稿，並且記下人物與事件的大綱，開始動筆了，更多的問題就來了，想不到的事情多得很呢。我寫《血淚仇》的時候，有些地方，如果是勉強的寫出來，總覺得不象，或者不太象，於是我要我對那些事物清楚的人談，或者自己觀察和劇內大體相同的人，看他是怎樣的形容和舉動，肯說什麼話。這里邊有些雖然是直接屬於導演和演員的事。但是寫劇本的人，搞不清楚這些，就寫不出東西來，會把導演和演員弄得沒辦法的。劇本上所寫的東西，應當是「如見其人」，「如聞其聲」.《血淚仇》是一個長大的劇本，因此我在寫的時候，主觀上經常注意著，在前一場里，埋伏下後一場的變化，這樣不斷的聯續，提起觀眾的注意力，引起觀眾對劇中事物的關心，覺 得看不到底心不甘。怛也不敢「淺漏天機」，指出了下一場是什麼，而應當是，讓觀眾關心到 「這事物倒怎麼了結呀?」的過程就行啦。老百姓看戲時，肯說這樣的話：「這戲好，能拉住人」，「這戲把我釘住了。」
我們在這六、七年當中，運用舊形式，寫新內容的劇本，大小有幾十個了，有秦腔，有曲子小調。每次從寫劇本、導演，一直到演出後的不斷的改正，為了加強現實性，不時和舊形 式肉搏鬥爭。覺得在寫劇本時，有一件事，要牢牢的把握好，——運用舊形式，最容易犯鑲 框子的毛病，把某個舊劇當棋子，硬把新人新事塞進去，那一定牽強附會，不合情理。有的 是把許多舊劇的場面，聯結起來，串上了新的東西，這和前邊的結果差不多。有的雖然不像 上邊那樣，但是把舊形式那一套表現方法，原封不動的運用，這也不會真實的。因此在寫劇 本時，切記在腦子里不要架起一個框子，一定要用所寫的新內容，暢流發展，不讓它受桔， 桎。這樣內容與形式就發生矛盾了，能克服一點，就發揮一點創造。
舊形式里的劇中人，替作者說話太多，這最顯著的表現在獨白與旁白上，《血淚仇》里，我沒有用一句獨白，這是我有意識有目的的一種試驗，並不是否定獨白。我覺得獨白，用之於表達某人當時的心理與感情，精而少的用一下是可以的，如果完全是替作者介紹劇情與人物的獨白，那是非常枯澀的，那是一條便宜路，走多了會減少戲劇的表現力的。常見台上獨白很長的時候，台下觀眾象一窩蜂似的，嗡嗡起來了，有些人在這時候買粽子、吃涼粉去了。旁白的運用，更要恰當，最容易把對方涼涼的擺在台上，甚至把對方隱滅了，至於用舊形式里的上場對於下場詩，更是生硬不可用的東西了。不用獨白與旁白，還要把劇中人物故事介紹清楚，結構就比較更費力，克服這些困難，就不得不多表現，多採取現實手法了。
戲劇是完全靠語言表達人物與事物的，戲劇里的文字，只是語言的符號，寫《血淚仇》的時候，我時時刻刻檢查，看是不是無意中用了舊戲里的那一套，成熟的而又是陳舊的語句，這是利用舊形式最肯犯的毛病。我自己打破這個東西，是經過相當過程的。同樣的意思，因為成份身份的不同，說話的口氣也不同，所謂什麼人說什麼話，這不單是指說話的意思，還有一個說話的口氣，也是很重要的。所以劇中人的語言一定要象那人的意思，也象那人的口氣。象那人的意思，是比較容易的，象那人的口氣，就得相當的生活經驗不可。象不象，是劇本基本條件之一。再一個就是紅火熱鬧了。(使人感動)誰也不能任何生活，都有相當體會。不過，生活相當豐富的人，把劇中人，有的能寫得象，有的感到寫得不象，而生活體會太差的人，往往連自己寫得不象都感覺不到。我是一個小資產階級知識分子出身的人，我寫《血淚仇》里那個遭難的貧農老頭子王仁厚時，他的一舉一動，一言一語，我常在玩味，我所寫的他的語言，是不是我的意思代替他的意思?(這就更不對了)
我最怕在活人的口裡，說出了文章筆法的語句來。寫文章是靠語句說明一切，傳達一切。而人們的表情動作，有的簡直就代替了話，有的起著接連上下句的作用等，如果拿著筆，在紙上寫劇本的時候，忘記了這個東西，最容易寫出文章筆法的語句來，那是非常破壞真實的。應當知道，多少不識字的人，都會用他們的口，說明事物與表達感情的。就是有文化的人，說話跟他寫文章並不一樣的。語言的感情化也是很重要的，這跟「象」是有連帶關系的。但是「象」了，不一定就有「感情」了。我寫《血淚仇》里悲傷的場面，有的在初寫出時，劇中人的語言，意思口氣倒是對著呢，但是不知怎麼覺得沒有勁(感情)，等到動人的句子，在腦子里叫出來時，我自己登時掉淚了。血淚仇》是運用秦腔寫的，有說有唱，我對於在什麼時候什麼情況下該唱的問題，還在摸索中，覺得在非常感動的時候，最應當唱，也應當有敘事的，也有代替對話的，可以說，有的是內容上要求其吟詠，有的是形式上要求其潤色。
寫唱詞給我的為難最多，感到秦腔的調子，有點單純，不夠充分的表現復雜的感情，字句的結構，雖然多少有點伸縮性，但是基本上是死板的，再加音韻的限制，寫起來是非常費勁的，往往因為一韻的不妥，擱筆數次，太沒有辦法解決時，逼得人非多少用一點陳腐的句子不可。不遵守它那一套句法，就很難順適的唱出來，沒有韻，聽起來就不響亮了。我們對於舊的音樂歌曲，知道的太少，對於新音樂理論與技術更差，因此很難著手逐漸改進，我非常迫切的希望舊的民間藝術家，新的有志於大眾音樂的音樂家同我們合作。
唱詞應當是流暢活潑通俗的隨便話，音韻響亮好聽是最好的。這一點我自己覺得不容易辦到，需要多學習，多豐富語言，多寫，慢慢克服，有一點非得把他克服不可。就是上句的末一個字，要用「去」聲，下句的末一個字，要用「平」聲，不這樣處理，不但不明確不好聽，往往封演員的口，唱到那裡真叫人不好開口，硬唱出來，不是把字音歪曲，便是不入調，聽起來非常蹩扭。舊戲子常唱不通的句字，因為音韻不順改音的理由，不識字的理由還大。中國舊形式的唱詞，大半是這樣的，曲子因長短句與調的不同，有些地方有例外。當然我們不形式主義的講究雕琢，自尋枷鎖，但為了唱起來順，聽起來好，最低限度的講究是必要的。這是很小的一點經驗，比我清楚的人多著呢，但往往有些劇本里，肯有這個問題，但在《血淚仇》里，演員們提出來好幾個唱不出來的地方。亂七八糟說了許多，該結束了，有幾句話應當稍為解釋與重復一下。上邊所說的，惟有動人的人物與事件，才是寫劇本的好材料，並不是說完全靠現實生活的感動人的東西，象根據《水滸》寫武松那樣現成。最要緊的是，抓住現實的本質，推廣擴大，推斷它的發展，那許多表面上並不生動的現實，而實際上是偉大的現實，就會變成感動人的東西。感動是情感的表現，情感各有不同，對於勞苦的人民大眾，沒有熱愛，就不會對他們的悲傷表同情，不會關心他們的命運，也不會切齒痛恨迫害他們的人。 感動不能虛偽做作，感動一定是真實的，如果給一個不太熟悉，也不太敬慕的人寫信，那怕你再怎樣的修詞造意，也不會有真實感情的。
我寫《血淚仇》的時候，我自己想出來的幾句話，時刻在指揮我，糾正我廣近情近理，紅火熱鬧，叫人看得懂，受感動，看完了，明白世事，懂得道理。」最後申明一點，上邊我所說的，怎麼樣才搞得好，怎麼樣是不好的，僅僅是我寫作時，自己注意到的主觀願望。我自己的主觀能力，不一定能辦到，而且那些主觀願望，不一定都是對的，懇請大家，多多糾正與指示。
作者：馬健翎(原載1944年6月21日《解放日報》)

② 幾套連環畫讓我看得如醉如痴，《七色花》引得我浮想聯翩，《血淚仇》又叫我淚落如珠

咨詢記錄 · 回答於2021-12-16

③ 血淚仇的秦腔經典片段戲詞

[唱詞]秦腔現代戲《血淚仇》（選段）手托孫女好悲傷（標准版）
王仁厚(唱):〔苦音二六〕
手托孫女好悲傷
兩個孩子都有沒娘
一個還要娘教養
一個年幼不離娘
娘死不能在世上
怎能不兩眼淚汪汪
廟堂上空坐龍王像
枉叫人磕頭又燒香
背地裡咬牙我罵老蔣
狼心狗肺壞心腸
你是中國委員長
為什麼你的大小官員聯保軍隊賽豺狼
看起來你就不是好皇上
無道的昏君把民傷
河南陝西都一樣
走到處百姓受災秧
我不向南走往北上
但願得到邊區能有下場

④ 血淚仇的道理

心不善，不可處。品不正，不可交！無論與誰同行，與誰為友，一定要擦亮眼睛！！切行切珍惜！！！

⑤ 秦腔血淚仇視頻全集我愛看秦腔

上優酷搜一下吧，我看到的大多是選段，很少有全本的

⑥ 血淚情仇的簡介

電影名：血淚情仇
製片機構：瀟湘電影製片廠 / 遼寧電影製片廠
影片顏色：彩色片
影片語言：漢語普通話100分
編劇： 薛賜夫 陳開明

⑦ 一位愛好美術的教師，她有幾套連環畫，我看得如醉如痴:《七色花》引得我浮想聯翩，《血淚仇》又叫我淚落

這就是藝術的魅力啊，好多畫只有懂得人懂，淚如雨下~

⑧ 父母愛情：不忘階級苦，牢記血淚仇，什麼是憶苦

肯定會有影響的。如果子女面臨就業、當兵、出國.....等等問題時，你就會體會到。就業，起碼公務員隊伍就不容易進了，除非你就不想進；當兵，別說父親，就是其他近親屬有類似的情況都難；現在很多政府單位的工作都要求查三代，為什麼要這么干？你自己想想，你兒女的老師，他的父母是賣白粉的，會你覺得這個老師怎麼樣？一個人，他的父母是殺人放火的，而他現在是你們市長，那麼你們會有什麼看法？這種放在現在看來，很多人就想著自己干壞事大幹一票，不會影響下一代，甚至還能為下一代謀福利，自己爛命一條所以根本不怕干，這種歪風氣越演越烈，現在網上也有一句話，貪個幾億，子子孫孫不用干這種反法律言論！你只要跟社會上那些人打過交道就知道，他們很多人哪怕犯罪了還別提有多得瑟！所以必須遏止這種歪風邪氣，明令父母犯罪的孩子不能進那些好的單位，用這種手段來抑制這種歪風邪氣，這並不是某個國家的特質，就拿美國來說，只要你犯過事的，你找一份正經的工作都難，好的工作更加要查三代！反觀那些父母犯罪，他們的心理其實是有多麼歹毒，什麼？你說那些罪犯是為了父母而去賣白粉？被生活逼的而去拐賣兒童婦女？為了下一代而去槍殺別人？你怎麼不去拍電影？你怎麼不去寫小說？你看過那些辛苦耕田只求溫飽的農民嗎？你看過那些起早貪黑挑菜去鎮上賣的菜販嗎？你看過那些在工地搬磚幹得身水身汗的農民工嗎？你別特么拿被生活所迫這種借口來忽悠別人，很多人生活比你差得多了也沒有犯罪。別老是拿電影橋段這些特例來說話。父母思想不端正，在這種環境下培養出來的孩子品行能好到哪裡去？別舉特例謝謝。當然你也可以多看看美國電影寫寫所謂的狗屁感悟：父母有罪，孩子是無辜的，所以別怪孩子這種傻話。

⑨ 幾套連環畫讓我看得如醉如痴，《七色花》引得我浮想聯翩，《血淚仇》又叫我淚落如珠

幾套連環畫讓我看得如醉如痴比如是七色花引起我的浮想聯翩那是真是太美好了

⑩ 電影《灰猴》中你最喜歡哪個角色

我覺得我最喜歡王大治，因為他的演技很好。《灰猴》，顧名思義為品行不端的壞蛋，延伸為玩世不恭的強盜。電影圍繞仿造的「古董壇子」，奸商打手，三教九流，碰撞展開如小說章節的內容演繹，鋪陳出貪婪的人性原罪。電影在去年的蒙特利爾國際電影節獲得中國電影單元的一等獎，透過大同方言與世界對話，這是開放的山西與世界對話的姿態。

2006年，《士兵突擊》的火熱，帶火了一批演員，也讓許三多的二哥許二和走入了觀眾的視線。吊兒郎當的走路姿勢，叼著煙的頹廢樣子，被王大治演的很到位。王大治對演戲很認真，拿到劇本會認真揣摩人物的心理特點，拍攝條件即使再艱苦，只要劇情需要，他都二話不說就上。他是那種合作一次之後，導演還想要繼續合作的演員，而且還想給他更多展示自我的空間，康洪雷無疑是他的「伯樂」。若說《士兵突擊》只是讓人們認識了「許二和」，那《我的團長我的團》中的不辣，就讓觀眾記住了他。