Ⅰ 人生不可不看的國外電影是哪些
什麼是權力?當一個人犯了罪,法官依法判他死刑。這不叫權力,這叫正義。而當一個人同樣犯了罪,皇帝可判他死也可以不判他死。於是赦免了他。這就叫權力。
——《辛德勒名單》
辛德勒是一位德國人,也是一個成功的商人,利用德國的戰爭,誘逼猶太人投資,再僱傭廉價的猶太人做工,在這讓充滿了殺戮與硝煙的年代大賺了一筆錢。但當他重新思考人類存在的意義,而不僅僅是個人的財富之後,他開始用戰爭期間賺來的金錢買下一個個必遭集中營厄運的猶太人:卓斯納、維恩、羅斯納、費佛堡、費雪、夏法、伍蘭克、霍洛維茲……最後,倖存的猶太人用自己保存下的一顆金牙,也是他們戰後僅存的唯一的財富所有,為辛德勒鑄成了一枚戒指,並在上面刻了一句猶太法典上的希伯萊經文:「救一條命等於救全世界。」辛德勒哽咽地說:「我花掉了太多錢……我本可以……這輛車——十條命……這枚胸——兩條命……」
生活就像一盒巧克力:你永遠不知道你會得到什麼。
――《阿甘正傳》
阿甘的智商只有可憐的75,但阿甘腦袋裡的世界卻是令我們意想不到的世界。他代表的似乎更多的是一種刻意自我矮化的美國精神,笨拙但努力,只要活著便竭盡全力。他周遊著歷史,自己也成為歷史的一部分,他見證著一切,自己也變成了一切中的一份子。奔跑,奔跑,不停的奔跑,似乎已經成為了阿甘超然物外的精神體現。他就如一片羽毛,飛舞出自己的天空。
阿甘的青春里似乎沒有什麼遺憾,因為他很少回頭來估計自己的損失,對於他的人生,也許可以用兩段話來概括,"生命在於運動""永不停止嘗試!"
從前有個人對我說,別要任何附屬品,在你的生命中,不應該有任何你不能在三十秒內拋棄的東西。
——《盜火線》
警察與賊天生就是一對冤家,而他就是一個警察,他就是一個賊。他說:我不能任由你們縱橫霸道我終將為你們送葬。他說:我一定等到最後。兩個男人的故事是不乏溫暖的。
他們註定要在這個傷心的城市裡展開追逐的游戲,天生註定他們就背負了不同的使命,這讓他們只能各走各的,然後決一死戰。
電影中,劫匪之一基斯的妻子被警察拘禁變成誘餌,當基斯看見閣樓妻子,他的愛人卻含著淚擺了擺手讓他趕快走,那一刻基斯那種放不下的神情讓人過目難忘。
要麼忙著生存,要麼趕著去死!人總是要做點什麼的……
——《肖申克的救贖》
這是一個關於囚徒的故事。因為被誣告謀殺自己的妻子和妻子的情人,年輕的銀行家安迪被法庭宣判終生監禁,在壁壘森嚴中,對自由的渴望時時刻刻磨礪著他的意志。「希望是人類最美好的擁有,只要自己不放棄,希望就會永遠相伴相隨」。安迪很認真地對幾個好友說出這樣的話,換來瑞的沉默,過了片刻,瑞才緩慢地說,希望是危險的東西,是精神苦悶的根源。然後,瑞沒有再抬頭看安迪一眼,他離開了飯桌,安迪則靜靜地目送他離開。鏡頭上搖,看見鐵窗外令人神往的天空……安迪始終沒有放棄用自我救贖去尋雜自己的精神家園,他似乎始終在自由信念的引導下,在這不可逾越的高牆內,用自己的意志進行著艱苦的抗爭,於是,他用了19 年的時間,挖開了一條常人幾乎要挖600年的隧道,他在500尺的糞坑中匍匐前進,魔鬼的黑暗與上帝的光芒如同壓在一層薄紙的兩端,而安迪知道,他所嚮往的海水與天空已經近在咫尺,他終於用自己對黑暗制度的背叛與追求自由的理想締造了一個現代的神話。
上帝會把我們身邊最好的東西拿走,以提醒我們得到的太多。
——《四根羽毛》
史詩式電影《四根羽毛》原本是一部描述榮譽與恐懼的英國文學名著,從1920年始已被六次搬上銀幕。故事講述的是1898年英國與蘇丹開戰,一名即將新婚的貴族軍官哈利在接到開赴北非的命名後,懷著莫名的恐懼在出征前的一晚決定退役。這一舉動在民族主義高漲的英國上流社會掀起巨大波瀾。他的未婚妻和三位朋友一道,扔給他代表著恥辱和藐視的四根羽毛。四根羽毛分別象徵著「自由、祖國、榮譽和激情(Freedom、Country、Honor、 Passion)」四種價值被臨陣退逃者拋棄。哈利四處流浪之後決定獨自前往北非,他化裝為阿拉伯人,在沙漠戰役中經歷磨難,克服恐懼,最終將他淪陷敵手的朋友一一救出。在故事中一名職業軍人的命運與個人的榮辱形成了鮮明的比照,它讓人們驚訝地發現,剝離英雄尊貴的外衣,裸露與陽光下的竟然也只是一顆世俗的心。
都市求生法則第一條——遇到危險的時候不要喊救命而要喊失火了!
——《七宗罪》
人性本惡似乎一直是西方價值體系與文化觀念的主流。在電影里,七罪、七罰、七次下雨、故事發生在七天,甚至結局也被那個高深莫測的罪犯定在第七天的下午七時,無處不在的「7」彷彿一道蛛網暗示著觀眾:它是承載宿命的罪與罰。在自私、貪婪、充滿慾望的大都市裡,上帝曾發動過洪水來洗滌人類的靈魂,而那個罪犯卻似乎只想用鮮血來召喚那宿命的審判。
據說,「Seven」西方的在宗教上是個神秘的數字,這一點在舊約中有最充分的表現。上帝用七天造亞當,取出亞當的第七根肋骨造了夏娃。撒旦的原身是有七個頭的火龍(《啟示錄》第十二章第三節寫道:「有一條大紅龍,七頭,也戴著冠冕……」
千萬不要恨你的敵人,這會影響你的判斷力。
——《教父》
冷靜的法則與狂熱的慾望似乎永遠都是孿生的兄弟。哈耶克曾說,在這樣一個社會里,法律只具有「形式規則」
的作用,任何人都不可能確定地藉此形式規則來達到自己的目標。但是教父卻似乎是可以自由遊走其間的駭客,只需要用很簡單的一段代碼,就可以催生出一個巨大的病毒。規則在他們的手中只是用來束縛凡人的工具,而只有「利己」才是最終目的。他們以自己所信奉的方式來決定取捨,以彌補法律在自由社會下的不足。
維托.科利昂解決問題的方法就是構建一個以宗教為掩護的家族,當然,這個家族裡,維托.科利昂有他的信仰,那就是他從來都是不動聲色地來貫徹他的主義。
道德似乎在這里變成了遮羞布,而手段才是決定一切的發家之路……
——《天堂電影院》
這是一部溫情的電影,每個畫面都可以帶你在記憶里翻山越嶺。
一位母親正因遠方的兒子而憔悴。她那多年前離家的兒子現已是羅馬著名的導演。兒子回來了,他是來參加老放映員也是他最重要朋友的葬禮的。
在他的童年時代,村民們都喜歡到鎮上的「天堂電影院」里看電影。慢慢的,還是小男孩的也與老放映員結下了深厚的友誼。再後來,小男孩在一場膠片引起的火災中救了老放映員,老放映員的眼睛已經什麼都看不到了,小男孩當上了放映員。後來男孩長大了,他愛上了一個女孩,但結果女孩與家人搬走了。男孩接受了老放映員的勸告,遠走他鄉。
三十年後,成名的Salvatore回來參加老放映員的葬禮。老放映員給他留了一份禮物,那是當初被鎮上的神甫勒令剪掉的吻戲膠片,每一場吻戲,每一場吻戲如走馬燈般在寬大的
選擇生命,選擇工作,選擇終身職業,選擇家庭,選擇 xxxx大電視,選擇洗衣機,選擇汽車,選擇CD機,選擇健康,選擇膽固醇和牙醫保險,選擇樓宇按揭,選擇買第一所房子,選擇你的朋友,選擇分期付款的三件套西裝,星期天傻乎乎收看無聊電視,邊看邊吃零食,選擇苟延殘喘,選擇在老人院尿床,在像你這樣的傢伙面前丟臉……
——《猜火車》
「我們生活的世界,就像一個垃圾場」,如果說何勇的高亢是一種醒著的痛,那麼馬克的憤怒更像是一種被麻醉後的蘇醒。
這是一場醞釀於青春期的暴動,一種叫揭竿而起的反骨,一次不願意回家,只願在冷冷的街燈下孤獨游盪的叛逆。
這電影彷彿有一種呼喊,要麼砸碎這萬惡的社會做一個徹頭徹尾的混蛋,要麼完全的融入其中,當一個隨波逐流的傻蛋。
他們尋找著他們自己的生活,用大麻或者鈔票去咒罵周遭的一切,你也說不清他們是睡著的,還是醒著的,「土豆」說:「時裝在變,音樂在變,迷幻葯在變,一切都在變。」
馬克終於「醒悟」,在出賣朋友後,大笑著撲入那個他曾經鄙視的世界。這也許只是一個開始,也許是一次結束,但影片早就已經告訴我們:當馬克鑽進那個骯臟的抽水馬桶,一個新的世界就已經誕生了。
世界上總有一半人不理解另一半人的快樂。
——《愛瑪》
根據簡·奧斯汀的同名小說改編的電影《愛瑪》是英國與美國1996年聯合出品的彩色片。
影片以愛瑪·伍德豪斯這一漂亮、聰明、性格開朗的年輕女子為主角並充作穿線人物,通過諸多男女之間的愛情、婚姻關系,向觀眾闡述了兩個觀點:
其一,婚姻應該建立在感情基礎上。其二,成功的婚姻必須門當戶對。
但什麼是愛情呢?在一部瑞典電影中,有兩個男人互相談論女人,A對B說:別傻了,她們根本不需要愛,她們需要的只是重視,獨一無二的重視。大仲馬曾說,其實世界本沒有快樂與痛苦的區別,有的只是一種狀態和另一種狀態的比較!死去的人不會欺騙我們。
自由就是這么來的可奴隸也是這么來的。
——《勇敢的心》
事實證明,人民的自由並不是靠法學家們精心編纂的字眼或者君主們大發善心而得到的。自由對於無產者來說,失去的是鎖鏈,得到的卻是整個世界。《勇敢的心》以恢弘的手臂描繪了壓迫與自由之間那種劍拔弩張的對抗,這種對抗大多是不能以個人意志為轉移的,他更多的是來自於社會結構的矛盾。
對於一個努力來說,自由的含義也許僅僅意味著他的脊樑不必再受到鞭撻,他可以想做自己想做的事情。威廉·華萊士其實追求的更多的是一種「天賦人權」,哪怕流干鮮血。這種精神令人敬畏。但時代的先行者們往往只能用眼睛洞穿那幾百年後的變遷,因為醒來得太早,他們大多鬱郁而不得志。在教條主義盛行的中世紀提倡自由意志,就如伽利略發現地球是圓的。威廉·華萊士追求的意義就在於,雖然註定失敗,但畢竟觸痛了那根神經。
蒼蠅不會恐懼,蒼蠅也不會感到羞恥......蒼蠅也不喜歡政治......"。
――《蒼蠅》
這部帶有科幻味道的電影曾該片被評為有史來最惡心的影片之一,故事講述的是一位科學家成功地完成了一項將有機物分解後異地合成的實驗。就在這位科學家拿自己進行試驗時,一隻蒼蠅混進了容器,合成的結果是科學家有了一個蒼蠅頭,而蒼蠅有了一個人頭。這種驚世駭俗的想像力加上一定的科學理論當做證明,顯然引起了人們心底深處的恐慌。而在另一個世界,重組一個自我,似乎更像是對什麼才是生命的本質作出的深刻探討,哪怕它的形式有點讓人無法接受。而對生活的思考,對政治的深刻理解,則更像是一個寓言故事。
據說鎮壓斯巴達克斯的大奴隸主蘇拉在涉足政治以前是個心地善良的青年,古希臘傳記作家普盧塔克在他的《希臘名人比較列傳》中說,年輕時的蘇拉天真活潑,臉上掛著笑容,極富同情心,常常會因為同情而潸然淚下。然而到了後來,他卻變得殘酷無情。盡管他以權力和榮譽會敗壞人性為由譴責過分地佔有權力和榮譽,但是他並不努力去限制自己的權力欲和榮譽感,而是拚命地去追求。他不僅使自己在追求權力榮譽時變得殘酷無情、喪盡天良與人性,也使他的競爭者們變得殘酷無情、喪盡天良與人性。
所以路易斯?博洛爾說,政治使人變得罪惡。
當你年輕時,以為什麼都有答案,可是老了的時候,你可能又覺得其實人生並沒有所謂的答案。
――《墮落天使》
殺手將在明天死去,愛情只是寂寞的慰籍,《墮落天使》似乎只想告訴人們一個道理,這世界沒有你真正要的堅持。
生活就像我們上小學時候的算術題:有一個水池N立方米,進水管每小時進水A立方米,出水管每出水B立方米,請問什麼時候水池是滿的呢?沒有任何一個公式可以計算生活。成年以後的你就會明白,進水管是你得到的人生體驗,出水管是你消耗的青春,而這個水池永遠不會注滿,它代表不可能完美的人生,裡面是空虛、掙扎與茫然。但是我們終究還是要面對!
我們要學會珍惜我們生活的每一天。因為,這每一天的開始,都將是我們餘下生命之中的第一天,除非我們即將死去。
--《美國美人》
中產階級的萊斯特.伯哈姆已經活不到一年了,雖然現在還看不出什麼跡象。
他就著在那個繁華的美國,一個溫暖而安靜的市郊,他有一個美麗的妻子卡羅琳和一個未成年的女兒珍妮。該有的都有了,可他的家庭並不象外人看到的那麼幸福。他的工作沒有成就,他厭倦了他所做的一切,終於有一天,當萊斯特遇上了剛做完中學籃球賽拉拉隊的珍妮和安吉拉時,他立刻被安吉拉的美麗深深地打動,心中的那種久已死去的感覺好象又重新的復燃了,他的生活也慢慢開始發生了變化,中年的他落入了一個未成年少女的愛情幻想中,事態逐漸地向著十分有趣卻無法預料的方向發展......
也許並不是每個人的生活都可以因為這樣或那樣的幻想而變得有意義,但起碼它讓我們珍惜生命中的另外一種意義
愛一個人需要理由嗎?可能不,愛一個人需要付出嗎?是的!而且是無怨無悔的!――《天使之城》
塞思是洛杉磯上空的一位天使,他終日奔走於生死之間,目睹著人間的悲歡離合。這天,他來到一家醫院,可惜他來晚了一步,接受心臟外科手術的病人已死在了手術台上。主刀大夫瑪吉?瑞絲認為這是她的責任,她失去了自信,精神也一下垮了。塞思決定留下來幫助瑪吉戰勝精神上的危機。而在這個過程中,他愛上了美麗的瑪吉。為了能真實地接觸到瑪吉,他冒險使自己顯了形。
天使的愛也許更帶著幾分人世間所未有的純凈,而塞思卻發現自己無法真正進入凡人的世界。面對著無法割捨的對瑪吉的愛,為了能與瑪吉一起分享生活的快樂,他毅然決定放棄天使身份,墮落於人間,從此做一個凡人。這對於他來說也許要付出相當大代價的願望,但是在願望與付出之間並不是每個人都能得到幸福。對於天使的愛情,在網上還流傳著這樣一種說法:每個女孩都曾是無淚的天使,當遇到自己喜歡的男孩時,便會流淚――於是變為凡人。所以男孩一定不要辜負女孩,因為女孩為你放棄了整個天堂!
《海上鋼琴師》(The Legend of 1900)
真實還是想像
無論是編劇還是導演,都在這里玩了一個大大的花招。本來這不成一個疑問,英文名字中"legend」本身就包含有 "傳說」之意(義大利原文是什麼呢?)。但是影片一開始導演卻讓邁克率先登場,而他所有的努力都是想讓大家相信1900是真實存在的。自然所有的聽眾都像我們,既對他的話抱有懷疑,又對他的故事充滿興趣。所以那個樂器店老闆最後才會站起來,伸伸腰懶懶地說:"好了,你的故事編得真好,可是我們的店要打烊了。」
沒有人相信1900是真實存在的——也許除了邁克和導演。但是導演真的相信1900存在嗎?其實他的這種拙劣的"伎倆」正表明了他是最懷疑的一個。真正的相信是不需要試圖對別人進行說服的。那麼他在這里實際上利用了人們的不相信作為了講故事的一個策略。但是我不能不說這種策略並不見得有多高明,因為這是已經被用濫了的一個手段。而到最後,導演還讓邁克試圖去挽救1900顯得更加的拙劣,導演弄得太"現實」了,以致於故事失去了傳說的那種美。
看到所有的人在邁克的努力中被弄得暈頭轉向,我不由暗自發笑。他們似乎最後都被邁克說服了,相信了有這么一個怪癖的天才存在。而我更吃驚的是,最後的邁克依然那麼年輕,而在此之前他的名聲早已遠播,為什麼似乎除了邁克沒有一個人知道他,而需要邁克那麼費神地去一個個說服?
無主題變奏
這部影片很難讓人找到一個合適的主題去分析。從一開始1900就存在於船上,並令人神奇地無師自通地掌握了彈鋼琴這樣一個高難度的音樂本領。他一開始沒有下過船,我們無法分析原因,我們只看到了導演給我們的呈現。這時他還沒有看過陸地,所以他不可能產生最後的那個念頭,要不就無法理解他曾經產生過到陸地上轉轉的念頭,並幾乎把它付諸於實踐。這時我們只能把他沒有下過船這個事實解釋為他沒有想過下船,或者是他相信了他那黑人爸爸的話,岸上有吃人的大鯊魚。但是很顯然,後者除了在他不懂事的時候有可能產生效果外,在他成年後恐怕是無法再產生那樣的影響的——否則我們只能把他解釋為白痴。所以這時他的不下船隻能說是一種偶然,而沒有原因,沒有原因也就沒有意義上的價值。他後來聽到了那個農民詩人(他能聽到海的歌唱,並說出那一席話,不是詩人是什麼?)的話,開始對岸產生了一種嚮往,這更與整個影片的精神主張相悖逆,此處岸反倒顯得更有神秘感,而意義重要。再到後來,他遇上了那個女子,愛情產生了,他上岸的沖動更加強烈,終於他要下船了,這讓我們的心懸了懸,我們興奮而緊張,然而就在這時出現了那經典的一幕,在船舷上,他瀟灑地把禮帽扔到了大海里,然後重新回到了船上。我們說,直到這個時候他不下船的想法和行為才具有了真正的哲學意義,並凸現了價值。然而此時他的人生已經臨近結束,影片也即將結束。那麼從整個影片來看,我們怎麼分析它始終貫穿統一的主題呢?
真誠還是虛偽
影片中最精彩的一段可能就是1900與爵士樂鼻祖的那段比拼。但是那段太戲劇化了,也就顯得太做作了。先不說爵士樂手,1900那似乎真誠投入的感動也讓我不是十分舒服——但我不能不承認那一刻他感到了我,能為自己的對手鼓掌的人是值得人欽佩的。一對一的比拼進行得很激烈,導演運用了各種能夠想得起來的手法對整個氣氛進行了烘托(但是我要說這些手法都沒有新意,比如說通過觀眾的表情來側面表現),等1900被迫彈起《聖誕之歌》時我的心很激動,我以為真正的精彩就要出現了,等到1900重復爵士樂手的演奏時我依然對導演抱有期待,但是等最後1900彈起那首令觀眾激動萬分,也讓銀幕下的影迷激動萬分的樂曲時,我卻感到了失望。導演還是無法自拔地落入了俗套。他以為彈得快就是好音樂嗎?那麼大家都比快好了!這讓我想起金庸的武俠世界,在那裡,真正的高手往往是不屑於用武器的,或者是用最鈍,如未開刃的黑鐵,或小孩子用的玩具,如木劍,甚至樹枝、木條等等作為兵器。而他們的武功往往也是溫和的,如太極拳,但是因為他們是高手,所以他們釋放出來的力量又是最強大的。我本來以為1900也會是這樣的高手,他彈最簡單的《聖誕之歌》,彈爵士樂手彈過的樂曲,外行人是吃驚的,不理解的,但是高手如爵士樂鼻祖者他應該是能聽得出平凡中的不平凡的,同樣一首曲子,在1900的手裡卻像獲得了新生命,正是這讓他黯然認輸。我想這總比讓1900拿跟香煙燃鋼絲要有意思的多吧。
還有1900一開始是退縮的,他似乎不能理解爵士樂手為什麼要同他比賽,他"真誠」地為爵士樂手鼓掌,並感動得淚水長流。但是他似乎忍受不了爵士樂手的一再相逼,終於暴露了真面目,有點惡狠狠地對爵士樂手說:"混蛋,這是你自找的!」這句話讓我吃了一驚,一瞬間他開始的真誠在我的大腦里都化為灰燼,只留下了他此刻的表情,他剛開始的真誠此刻彷彿帶了點陰暗的色彩。我不喜歡他這樣,我倒寧願他一直傻傻地傻下去。他不要跟人爭斗,他就是他,一個純粹的與世無爭的只愛音樂的天才!
愛情小插曲
看到一半的時候,1900還沒有表現出一絲對女人的興趣,這讓我有點暗自著急。我認為一個沒有下過船的人,愛情對他來說可能更富於傳奇。以他當時的名氣,他的身邊應該環繞著數不盡的美麗的女人,她們應該為他著迷,他也沉浸其中,享受愛情的甜美。但是不,導演似乎忽略了這一點,只讓一個肥胖的小號手追隨在他的身邊。然而到了後半部,導演似乎終於覺得有必要關注關注這位傳奇年輕人的私生活了,於是給他安排了一次奇遇,而碰巧的是這個女主人公正是曾給他過影響的那個農民詩人的女兒。她也正好是要去找她的父親。因為她的出現促成了以下幾件事情:第一,1900完成了他唯一一張唱片中的那首樂曲,從這一點上來說,她,或者愛情,給了他靈感;第二,因為她沒有能接受他的禮物(奇怪的是她說的話他都聽到了,而且那時她離他更遠,且她的聲音肯定不如他的大。唯一的可能的解釋是他處於下風口。但是從常識上判斷,他處於上風口的可能性倒更大一點。),所以他把那唯一的一張唱片毀掉了(邁克把它修整好,塞進了鋼琴里,但是也許他應該把它收藏起來留個紀念更好,他不怕1900再把它毀掉嗎?);第三,因為她(當然也因為她的父親),1900准備上岸去生活,去聽聽大海的聲音。並間接促成了他那個偉大的念頭。從這里來講,那個女孩子的出現是恰當的,但是他們的愛情總讓我有一種可有可無的感覺,彷彿只是為了完成一個儀式,或者如上面所說推動故事情節的一些發展。因此在這里她只是起到了一個道具的作用,愛情是不存在的。
為什麼要去死?
1900 最後的死讓人心裡很難接受。如果要怪的話,我認為應該怪導演。因為1900完全是可以不死的。不是嗎?1900懼怕上岸,只是因為他感到陸地太遠了,城市遠得看不到盡頭。這讓他心裡發慌。他怕自己陷入到這種無窮無盡中去,從而無法再純粹地沉浸於音樂之中。因而套用一個朋友的話來說,"他要的是純粹。」他熟悉——也是他感到最舒適——的世界就是一條那樣的船,每次人再多也不過2000人。他就生活在琴鍵上,而琴鍵也是有限的。從始至終,他表達的都是一個"空間」的概念,他不是天生喜歡船的,也不是天生就要生活在船上的,只是他習慣而且不得已。並且他表達的"船」並沒有強調必須是"此船」,那麼我們完全可以理解,換一條船他同樣可以快樂地生活下去。那麼我們為何不給他換條新船,而必須讓他跟這條舊船一起死去呢?
這樣的質問也許會讓導演、也讓所有的觀眾尷尬,這將使故事的結局急轉直下,並失去那一層人為抹上去的浪漫色彩。
也許我這樣的分析太冷酷,也太不藝術化了!
一個浪漫化的結尾想像
盡管我說這是一次非浪漫化的旅程,但是並不表示我就那麼反對浪漫化。事實上,不管是對《海上鋼琴師》,還是對《樹上的男爵》,對他們的結尾我都抱有遺憾。我想,如果是我的話,我絕對不會那樣去處理,在我的想像中,1900應該神秘地消失,也就是說邁克不應當找到1900,而是在他最絕望的時候,突然聽說在某個船上有一個天才的鋼琴家,他的演技無可挑剔,他的樂聲美妙動人,而且——據說他從不下船。從別人的描述里,邁克意識到那個人很有可能就是 1900,這時一絲甜蜜的微笑悄悄地在邁克的臉上綻放,於是音樂響起,是1900狂風暴雨似的鋼琴聲,在琴聲中鏡頭轉向大海,海上有美麗的船隻,船隻背後是美麗的晚霞,船隻成了一個個美麗的剪影。琴聲像是從每隻船上飄出來的,那麼多,那麼急驟,彷彿有多個1900在一起彈奏似的。於是字幕升起……
同樣,男爵沒有必要拉上那個熱氣球,他應該在某一天,突然沿著樹向遠方爬去,越爬越遠,漸漸地在眾人驚訝的視線里變成了一個小點,最後連這個小點也看不見了。後來人們再也沒有見到過這個終生沒有下過樹的男爵……
Ⅱ 名字中有生命二字的歐美電影
《生命之樹》 The Tree of Life (2011)
導演: 泰倫斯·馬力克
編劇: 泰倫斯·馬力克
主演: 布拉德·皮特 / 西恩·潘 / 傑西卡·查斯坦 / 卡瑞·瑪切特 / 費奧納·肖
類型: 劇情 / 科幻 / 家庭
Ⅲ 請推薦幾部不知所雲的國外電影
《老無所依》
奧斯卡的大贏家,號稱科恩兄弟最出色的電影,我從網上下了個高清晰的看,看完後完全不知影片所雲何事
反復琢磨不得其中心思想
後來看影評,有人說影片想表達的是人生充滿了意外 雲雲
讀過影評,我竟連「影評」所雲何事 也沒有搞清楚
保管你看了也是丈二和尚摸不著頭腦 最後湯米里瓊斯說的他做夢的事 包你聽了不知他所雲何事 完全驢唇不對馬嘴
最後麻煩哪位大哥也告訴我
這部不知所雲的片子 咋就成了奧斯卡大贏家?
Ⅳ 一部外國的電影,講述生命輪回的!很感人,很好看~
呵呵這個是蝴蝶效應。
英文名:The Butterfly Effect 蝴蝶效應
導演/編劇:埃里克·布雷斯EricBressJ·麥凱伊·格魯伯J.MackyeGruber 主演: 艾什頓·庫奇AshtonKutcher飾埃文·泰瑞博 艾米·斯馬特AmySmart飾凱勒·米勒 凱文·施密特KevinSchmidt飾少年蘭尼 米羅娜·沃爾特斯MeloraWalters飾安德里亞·泰瑞博 凱文·杜蘭德Kevin Durand飾獄友卡洛斯Carlos 類型:劇情/科幻/驚悚 片長:114 Min 發行:新線NewLineCinema 上映日期:2004年1月23日
劇情介紹
蝴蝶效應是混沌學理論中的一個概念。它是指對初始條件敏感性的一種依賴現象:輸入端微小的差別會迅速放大到輸出端,蝴蝶效應在經濟生活中比比皆是。看完「蝴蝶效應1」以後,蝴蝶效應1(19張)我渾身冰涼,不可抑制地顫抖。我不知道為什麼這部電影帶給我這么大的震動,讓我把它添加到了我喜歡的電影的第一位。也許是它踩中了我心中最柔軟的那個角落,踩中了所有人,都想回到過去,改變歷史,讓一切變好的願望。 主演埃文和他的「神經病」父親一樣,患有間歇性失憶症。他經常做出一些奇異的舉動,比如無緣無故地拿起刀,嚇壞她的母親,自己又不記得。從小到大,埃文受到這種病症的折磨,他經受重大刺激的幾次經歷,都被他忘記了。看心理醫生的時候,醫生提供了一種方法給埃文的母親來幫助埃文的記憶治療,就是讓他寫日記。從此,埃文從一個幾歲的孩子,一直寫到長大。 在埃文的生活中,有幾次不堪回首的經歷。他的老師讓他畫出未來的時候,他不知道為什麼畫了一幅自己殺死兩個人的血腥場面。這導致了他媽媽和老師的驚恐,他平生第一次看了心理醫生,並開始寫日記。他的母親在一個周末,把他託付給了喬治——他青梅竹馬的女孩的父親。但是,誰也沒想到,這個周末,永遠地改變了埃文的生活軌跡。喬治對幼男有特別的「性趣」愛好,所以導致他多次猥褻兒子湯米,導致了他的女兒凱麗和兒子湯米從小就生活在一種壓抑的環境中,性格扭曲,特別是湯米,基本就是個魔鬼。那個周末,喬治在地下室給兩個7歲的孩子「拍電影」,埃文只記得他們被脫光了衣服,剩下什麼都不記得。其實,他們那天像大人一樣,拍攝了一場幼兒版「限制級片」,在一邊觀看的湯米幾乎擰掉了手中娃娃的頭。在這件事情以後,埃文全然不知地繼續成長著。他的病症仍然沒有好轉,心理醫生建議,把埃文帶到精神病醫院,看望他的父親。但是不知道為什麼,他的父親發瘋一樣地差點掐死他。前來制服他父親的保安,失手打死了他的父親。埃文親眼看見他的父親,倒在了他的腳下,鮮血從他的頭後滲出來。當他到少年的時候,儼然已經變成了頹廢少年,在黑屋子裡面抽煙,廝混。湯米有一天決定用炸葯來試試蘭尼的膽量,讓他把點燃的炸葯放進一棟別墅主人家前面的信箱裡面。當炸葯要爆炸的時候,埃文只記得自己用雙手捂著凱麗的耳朵,剩下的記憶都不在了。當他再次清醒的時候,蘭尼已經暈倒,大家都亂了,他根本不知道發生了什麼。其實,在爆炸發生的那一剎那,別墅的女主人抱著嬰兒來到了信箱旁邊,嬰兒的小手掀開了信箱,巨大的爆炸將母子炸得四分五裂。埃文,凱麗和湯米扭頭就跑,而蘭尼被嚇得目瞪口呆,站在原地一動不動。這件事情發生以後,蘭尼受了強烈的刺激,而埃文卻什麼都不知道。事件發生以後,凱麗被爸爸責打,安慰凱麗的埃文使得兩個孩子的心越靠越近,他們的青澀一吻,被湯米逮個正著。湯米十分熱愛他的姐姐,他努力保護著姐姐,不讓自己該死的父親碰她;同時,他痛恨任何奪走姐姐的男人。發瘋的湯米決定報復,他把埃文的狗裝進了麻袋裡面,准備用大火燒成灰。看到濃煙趕來的埃文,凱麗被湯米用木棒打倒,偷偷繞到後面的蘭尼無法打開捆死的繩子。最後,瘋狂的湯米燒死了埃文的狗,凱麗和埃文坐在地上失聲痛哭,而蘭尼因為深深的自責,變得更加的性格脆弱。就這樣,埃文的母親搬家了,他們母子離開了這個傷心地。一段年少的愛情,就這樣不了了之了。 離開後的埃文,考上了州立大學的心理系,加入了兄弟幫,過著普通男孩的生活。直到有一天,他看到了自己年少時候的日記,他暈倒了。他在暈倒的時候,看到了自己被燒死的狗,他回憶起了一些的細節,但是他想找到蘭尼確認一下。沒想到,蘭尼仍然因為當年的事情而性格乖僻,無法釋懷。他仍然記得當年湯米的警告,他一怒之下將埃文轟出房間,並在屋內大摔大砸。埃文確認了這件事情以後,開始努力回憶當年的事情,他回到曾經的小鎮,找到了在一家小餐館當服務生的凱麗,來確認7歲那個周末的事情。滿心歡喜以為埃文來與自己再續前緣的凱麗被這個問題搞得神經崩潰,她瞬間失控,哭著跑回了家,只留下一個哭泣的背影和一句話:「既然你愛我,為什麼這么多年不找我,把我丟在這里?!」埃文本來想放棄自己追回記憶的路,卻沒有料到傷心的凱麗在與湯米哭訴一小時後,自殺了。瘋狂的湯米打電話到埃文的宿舍,告知他這個消息,並向他索命。無奈的埃文在驚愕的同時,唯一能做的,就是在凱麗的葬禮上,送上一束花,並把曾經寫給凱麗的卡片「I will come back for you」(我會回來找你的)扔進了墓穴。蝴蝶效應系列電影海報(16張) 傷心的埃文在回來看自己日記的時候,驚人地發現看日誌的同時,他回到了過去。他回到了7歲的那個地下室,他激動的言辭使得凱麗的父親被嚇得目瞪口呆,那個限制級片子沒有拍成。這個事情的改變,導致了埃文生活的重新來過。當他再次醒來的時候,凱麗成為了他的女友,睡在身邊。一切似乎都變得非常美好,他和凱麗幸福地在大學里交往。當他決定向凱麗求婚的時候,出獄的湯米打亂了他們的計劃。當年埃文改變了凱麗的父親,所以他從未染指凱麗,把所有變態傾向加給了兒子湯米。湯米變得無可救葯,進入了監獄。湯米嫉妒埃文可以得到一切,在深夜襲擊了埃文,而早已有備而來的埃文用噴霧器噴壞了湯米的眼睛,憤怒的埃文瘋狂地打著湯米:「沒有你,蘭尼就不會受刺激;沒有你,我的生活就不會這樣。」失控的埃文失手打死了湯米,導致了自己的監獄之災。在監獄中,埃文設法讓母親找回自己的日記,他要改變過去。而他的日記被同性戀幫會的頭目搶走了,他試圖勸服自己的獄友,他可以改變過去。他當著獄友的面,念著日誌,回到了過去,回到了小學的課堂上。他的老師要求他畫自己的未來,他畫出了殺人的場面。畫完後,他當著老師的面,讓便簽針插進了雙手。當他再次醒來,獄友發現他的手上憑空出現了兩個疤痕,便相信了他。埃文進入同性戀頭目的房間,將倆人殺死,並開始讀日記。瘋狂的小弟被沖進來的埃文獄友死死擋在門外,就在千鈞一發的時刻,埃文回到了過去。 他回到了湯米殺死自己心愛的寵物狗的那個垃圾場,在過去之前,他找了個利器,能割開繩子。他把它遞給了蘭尼,告訴他一定要拿著這個東西,它一定有用。懦弱的蘭尼相信了埃文。趕到現場的三個孩子看到了袋子中的狗,已經知道事情原委的埃文脫口而出:「湯米,我知道你一直保護你的姐姐,不讓你的父親和她單獨在一起。」聽到這句話的湯米,將小狗放出了袋子,而不知道用利器做什麼的蘭尼,用它殺了湯米!埃文的生活再次重來了,醒來以後的他,在神經病醫院里,看到了被綁起來的蘭尼,蘭尼因為當年的事情,被當成神經病治療到成為青年。絕望的蘭尼在病床上,一字一頓地說出了:「躺在這里的應該是你。」他想起了凱麗,便回到小鎮去找她,沒想到自己心愛的女孩已經淪為妓女,並且吸毒成癮。凱麗其實內心還愛著埃文,但是他根本不理解埃文為什麼那麼自信可以改變過去。傷心的凱麗兀自離開,讓埃文痛哭流涕。自責的埃文再次打開了他的日記,他決定去找他的父親,改變這個現狀。他的父親看出了兒子和自己一樣的經歷,奉勸他停下,不然可能會害死自己的母親。此刻,以為自己是上帝的埃文根本聽不進去父親的話。他回到了爆炸的那天,當別墅主人靠近信箱的時候,他瘋狂地沖上了前。失望的湯米喊著:「我來救你,女士」,將母子撲倒,信箱在埃文面前爆炸。 這次埃文醒來的時候,一切看似良好。蘭尼從他宿舍旁邊的床上醒來,正在和女友做愛。埃文開心地伸了下懶腰,發現自己失去了兩個前臂,變成了殘疾人。驚愕的埃文發現蘭尼的女友竟然是他心愛的凱麗!他這三個朋友,因為他的緣故改變了人生軌跡。他們被埃文努力戰勝困難的精神感動了,蘭尼變成了校園里有名的優秀學生,甚至湯米也因為救人英雄成為了好學生,他們三個生活幸福,而只有自己什麼都沒有了。此刻,埃文只想和自己心愛的凱麗多說幾句話,當凱麗說出曾經愛著埃文,只是現在已經有事實了,她擁有了蘭尼時,埃文決定自殺。碰巧趕來的湯米救了埃文,並帶他去看他的母親。埃文發現母親患上肺癌,生命垂危。傷心的埃文明白是因為自己的殘疾,母親染上了煙癮,得了肺癌,正如父親所說,他殺了自己的母親。埃文目光炯炯地告訴母親:一切都會好的。驚愕的母親在埃文的眼神中看到了他那個神經病父親的影子。 埃文再次開始了他的日記之旅,他回到了7歲那個萬惡的地下室。這次他決定了,要殺死引起一切禍端的喬治——凱麗,湯米的變態父親。當他點燃了炸葯的時候,喬治沖上來將炸葯扔開,而凱麗以為是鞭炮,將炸葯撿起,被炸死了。當埃文再次醒來的時候,自己已經住進了精神病醫院。他的日記全部都被收了起來,他唯一能找到的就是曾經的錄象。當他得知自己的父親是用相冊來改變過去的時候,他選擇了這些最後的希望——錄象。他把自己鎖在偏僻的屋子中,在眾多醫生和保安的撞門下,寫下了「遺言」,之後他看著錄影帶,回到了過去,他和凱麗第一次相見的宴會。埃文對主動示好的小姑娘凱麗耳語道:「你以後要是再來煩我,我就殺了你,還有你全家。」凱麗害怕地跑開了。埃文再一次醒來,蘭尼在身邊關切地看著他。醒來的埃文第一句話就是:「凱麗在哪?」蘭尼錯愕地問道:「誰是凱麗?」釋然的埃文,突然懂得了:「縱使失去凱麗,也比她受傷害好。」埃文終於停止了改變過去,將自己的日記全燒了
《蝴蝶效應 1》共有4個結局(4個版本)
影片既將結束的時候,又回到了影片的開端:埃文跑進他的醫生的辦公室(此次改變歷史的結果讓他的日記不復存在),想通過家庭電影的畫面最後一次改變歷史。在這里,導演一共安排了四個結尾。
這個是導演版的結局:生命開端時:埃文看到的家庭電影是埃文的母親即將產下埃文,進入歷史的埃文決定自己結束這一切,他用雙手掐住了臍帶,結束了自己剛要開始的生命,現實的生活中沒有埃文,凱莉跟湯米被離婚後的一母親監護,遠離了那個BT父親,自然也就沒有了雷管事件。而這個時候埃文的父親已經進入精神病院,所以結尾出現她的母親抱著的小孩子,其實是他母親再婚後生下的,所以這個世界只剩下精神病院里的詹森(埃文的父親)擁有這種能力了。其實這個導演版結局才是原本劇本的最終結局,它使為愛而犧牲的主題更顯崇高和偉大,而且更為凄美感人。但後來由於新線公司擔心這個驚世駭俗的結局裡情節和畫面會引起部分公眾和輿論的不安,因此最後公映時被改為現時劇場版的那個。
劇場版的結局:各自成長、各走各的人生路,是埃文看到的家庭電影是第一次認識凱莉的聚會,回到從前的埃文罵了凱莉,他與凱莉沒有成為好朋友,凱莉跟湯米的監護權也由母親得到。工作後的埃文在街上偶遇凱莉,但卻沒有相認。 另兩個結局也是按劇場版的結局設定的,《蝴蝶效應》劇場版的另外一個結局: 尾隨(55秒),埃文遇到凱利後,返身去追凱利。 《蝴蝶效應》劇場版棄用的大團圓結局:結識(53秒),是兩個人相認。
幕後製作
「當超自然因素在電影中被運用的時候,你一般可能有三種感覺:被毒蜘蛛狠狠咬了一口,被你在科學實驗室工作的老爸嘲諷的盯著,或者從小就和這樣第六感覺相依相偎,當然,我希望我們的電影能讓觀眾有第三種感覺。」本片導演之一埃里克·布雷斯表示。 對於編劇出身的埃里克·布雷斯和J·麥凱伊·格魯伯來說(大熱驚悚片《絕命終結站》及其續集就是他們的劇本),《蝴蝶效應》是他們獨立執導的第一部電影,這部電影從7年前就開始構思,終於在2002年開始在溫哥華的大街小巷拍攝而成。 對於本片來說,由於一直在過去和現在的不同時間中跳躍,同時現實又出現了好幾種不同的虛擬情況,因此影片的調和問題就顯得十分重要,導演必須不停把握扮演同一角色各個時期的不同演員的表現,以把握人物性格和形象上的前後一致。「真正操作起來比我們事先想的還要困難,」製片人克瑞斯·班德說,「我們有12個演員來演4個角色的三個不同時期,機會似乎一直在和我們作對,好在演藝之神看起來沒有放棄我們。」 為了更加真實可信的展現埃文的時間旅行所造成的現實轉變,同時也為了讓這部頭緒眾多的影片看起來更加清晰明了,兩位導演付出了巨大的努力,6年來他們一直在改寫和完善劇本,以至於真正開拍之後,不管多麼復雜次序安排他們都已經清楚的銘記在心。「我們清楚這個大迷宮的每一條小路,那是因為在拍攝之前對每一個鏡頭處理,拍攝次序乃至細節,都經過了幾百次的討論。」兩位導演說,「不過,我們也覺得,能夠將超現實主義和現實主義結合起來是一種技術,這能夠給導演充分的空間來處理那些富有挑戰性的情況。」 在技術處理的方面,為了能夠將各部分劃分更加清晰明白,導演在影片各個不同的虛擬現實部分使用了不同的色調。並為此特別邀請了著名攝影師馬修·拉內蒂掌鏡。他們嘗試了柯達所能提供的各種膠片來展現現實世界的不同變化,採取了包括經典黑白片,黑色電影和藍調彩色在內的多種色彩感覺的表現形式。拉內蒂說:「也許我們的攝影技術不是最正統的,但對這部妙趣橫生的電影來說,也許恰恰是一個優勢。」他的確在電影中使用了許多非常規鏡頭,比如手持鏡頭,傾斜拍攝,一些變速運動鏡頭和小景深鏡頭等等,並希望這些鏡頭能夠展現出男主角埃文在時間中穿行對未來和現實都全無把握的心情和感受。 除了富有結構性的劇情外,好萊塢當紅炸子雞艾什頓·庫奇出演男主角,將成為本片可預見的票房保證。這位好萊塢新貴帥哥最近人氣極佳,剛剛被評為「2003年度好萊塢最有人氣新星」,並被傳言將可能與緋聞女友老牌女星黛米·摩爾一起重新演繹著名影片《畢業生》。 談到自己的這部新片,艾什頓認為,這樣的人物是他所未嘗試過的方向,同時不斷切換的時空對他的表演也的確是個考驗,為了更好的把握角色的心態和感覺,他特意去閱讀了心理學著作,特別那些有關選擇性失憶的研究。「我想知道人們到底如何逃避那些讓他們痛不欲生的感覺,」艾什頓解釋說,「那和埃文做的一樣。」 對於大部分觀眾來說,《蝴蝶效應》這部影片應該算是一部幻想片甚至是一部冒險片,但扮演女主角的凱勒的艾米·斯馬特卻覺得這歸根到底還是一部愛情片。她說:「我們一起象坐過山車一樣在不同感情模式和詭異場景中一掠而過,彷彿這是個偉大旅程,凱勒和埃文不過是一對再平凡不過情侶,他們只是想要讓彼此幸福,想要盡力跟上過去和現實的變化,真正讓我感動的是他們真的相信彼此,不關發生了怎樣天塌地陷的不可思議變化。」
蝴蝶效應電影解析
電影蝴蝶效應解析 1、關於主角是不是精神病? 不是。如果是這樣,那本片的結局就毫無意義了。 關於結局:一共四個。 (1)導演加長版的結尾 主角看到的家庭電影是母親即將產下主角, 進入歷史的主角決定自己結束這一切, 他用雙手掐住了臍帶, 結束了自己剛要開始的生命。 (2)劇場版的結局 主角看到的家庭電影是第一次認識凱莉的聚會, 回到從前的主角罵了凱莉,他與凱莉沒有成為好朋友, 凱莉跟湯米的監護權也由母親得到。 工作後的主角在街上偶遇凱莉,但卻沒有相認。 (3)劇場版的結局 之前與(2)一樣,最後是主角遇到凱莉後,返身去追凱莉。 (4)劇場版的結局 之前與(2)一樣,最後是是兩個相認 。 2,由於炸死了凱麗,主角所處的未來不應該有「大學和監獄、截肢」之類的過程。醫生說主角老提到自己在大學和監獄、截肢中穿梭,是因為老是沉迷在殺害凱麗的痛苦中幻想,以求內心好過,難道主角不是精神病? 影片中關於醫生那段,主角回來的時候,是我們看到他帶著所有的記憶完全的回來的那一刻,沒有完全回來之前他的記憶應該是逐漸恢復的,對醫生來說是主角逐漸產生了不同的幻想,對主角來說是逐漸恢復記憶,我們看到影片中的那時就是主角完全恢復記憶的時候。 3、主角為什麼可以通過錄像回到未出生時? 主角家族的人可以通過日記、照片、錄像回到他們失憶或無意識狀態,影片開頭主角發現的照片和醫生說他父親找相冊、及他爺爺的死亡證明都可以證明這些。未出生時即無意識無記憶狀態,主角可以通過錄像回到未出生時。 4、那個醫生為什麼說沒日記的存在? 由於他不小心炸死女主角,就沒有之後的生活片段,沒有那些日記。最後只能通過錄像回到未出生時。 5、結尾有個旁白說的是「在3次胎死腹中後」,如何解釋? 之前主角媽媽說,他應該之前有過2個哥哥,這樣看來主角的2個哥哥也就極有可能走上了和主角相同的命運,主角既是第3次胎死腹中。 6、日記本的數量問題? 越來越少,他媽帶日記來監獄,只有兩本;截肢的時候,只有一本(截肢前寫的);醫生的時候,沒有。蝴蝶效應,改變了過去,日記本的數量相應改變。 7、是否是主角讓胖子藍尼殺了湯米,否則後來藍尼怎麼會問:「你給我那個利器的時候就知道會出紕漏 」? 絕對不是主角讓胖子藍尼殺了湯米,之前湯米讓藍尼去放置的雷管,所以,那對母子的死對藍尼打擊巨大,導致他當即昏倒。之後主角遞給藍尼那個利器,要求他割斷袋子上的繩子救出小狗,並對他說:「這樣至少可以減少你的負罪感」,藍尼看到湯米要燒小狗,加上雷管的事,對湯米的憎恨劇增,因而一時沖動殺了他。至於後來藍尼怎麼會問:「你給我那個利器的時候就知道會出紕漏 」?很多人都會對自己做過的錯事進行反思,因為的確是主角遞給藍尼那個利器,藍尼自然會對這點產生疑問。 8、有幾次回到過去並沒有改變未來? 4次。 (1)、在宿舍念日記,突然回到湯米燒他的狗的場景,問了一句「我在哪裡」,但狗還是被燒死。 (2)、有些試試看的想法,結果確實回到了爆炸現場,煙頭在他肚子上燒了個傷疤,而且「帶回」現實中。 (3)、是回到畫畫的時候,弄傷自己的手,留下個傷疤,而且「帶回」現實中。 (4)、回到廚房拿刀的時候,被媽媽驚醒。 以上情形只能解釋為事情過小不能對未來的發展方向產生足夠的影響,因而並沒有改變未來。 9、小時候畫了那張殺人的畫怎麼解釋呢? 小時候那張殺人的畫當然是未來的他回去畫的,因為那時他已經有了殺死了兩個罪犯的想法,所以在回去刺傷雙手留下疤痕之前畫了那幅畫。這也說明了為什麼小時候他根本不記得為什麼畫了那幅畫,因為那是未來的他畫的;同理,他回廚房裡拿刀准備去割斷袋子上的繩子救出小狗時,他媽過來了,驚醒後不記得為什麼拿刀了,一個意思。
Ⅳ 生命高清完整版電影
BBC:生命01.rmvb
Ⅵ 電影 拯救生命2009美國🇺🇸
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譯名不一樣,
但是這個電影,
祝愉快。